Ekrāna Ranta Ben Kendrick pārskati Laipni lūdzam Rileys
Laipni lūdzam Rileys ir režisora Džeika Skota otrais uznāciens Holivudas mākslas darbu tirgū (viņa pirmā iezīme bija 1999. gada britu vēsturiskā komēdija Plunkett & Macleane), un tas ir cienījams otrā kursa ieraksts, ņemot vērā no Sundance parādījušos buzzu. Protams, filma daudz ko dara pareizi: stāsts ir saistošs, Džeimss Gandolfīni un Melisa Leo sniedz drausmīgas izrādes, un pēc Katrīnas izveidotā Ņūorleānas pilsētvēsture piedāvā lielisku vizuālo fonu.
Tomēr, neskatoties uz filmas dažādajām stiprajām pusēm, nekas no Welcome to Rileys to īsti neatšķir no citām kvalitatīvām neatkarīgām drāmām.
Filmas centrā ir Doug un Lois, atsvešinājies pāris, kurš astoņus gadus pēc meitas nāves joprojām ir paralizēts ar skumjām. Neskatoties uz to, ka viņi dzīvo vienā mājā, viņi ir pilnībā sašķelti - līdz brīdim, kad Dags dodas komandējumā uz Ņūorleānu un satiekas ar grūtībās nonākušo jauno meiteni Maloriju.
Ja filma jums nav pazīstama, šeit ir oficiālais konspekts:
“Kādreiz laimīgi precējies un mīlošs pāris, Dags un Loiss Railijs (Džeimss Gandolfīni un Melisa Leo) ir izšķīrušies, kopš astoņus gadus iepriekš zaudēja pusaudžu meitu. Atstājot savu agorafobisko sievu, lai dotos komandējumā uz Ņūorleānu, Dags satiekas ar 17 gadus vecu bēguļojošo cilvēku (Kristenu Stjuarti), un abi veido platonisku saikni. Lois un Doug, kas sākotnēji šķiet pēdējais piliens, kas izsitīs viņu attiecības, izrādās, ir iedvesma, kas viņiem nepieciešama laulības atjaunošanai. ”
Ja jūs nezināt, Džeiks Skots ir slavena kinorežisora Ridlija Skota dēls. Pirms filmas Welcome to the Rileys jaunākais Skots galvenokārt vadīja dokumentālās filmas, kā arī mūzikas videoklipus (tādām grupām kā U2, Radiohead, Oasis un Tori Amos) - tāpēc viņa jaunākās filmas smalkumi un dziļums ir nedaudz pārsteigums. Uzskatot, ka filma ir par pāris, kuriem ir grūti atvērties vienam otram - un viņu sastapšanās ar pusaudžu ar skaļu muti bez filtra - Skots ir paveicis lielisku darbu, līdzsvarojot abas galējības. Rileys piedāvā vairākas vienkāršas un statiskas ainas - kur neizteiktām domām un emocijām tiek dota telpa, lai radītu iespaidu, nevis steigtos ekspozīcijā vai dialogā -, kamēr citreiz filmas atbrīvojas no izmisīgas enerģijas, kas piesaista rakstzīmes no viņu komforta zonām.
Viss darbības laiks ir ārkārtīgi līdzsvarots - pie vainas. Ir grūti uztraukties par varoņiem un viņu situācijām, jo pēc pirmajām 45 minūtēm kino skatītāji pilnībā iegūs filmas ritmu: par katru neapstrādātas pašiznīcināšanās brīdi ir tikpat burvīga izšķirtspēja - katrs rūgtais nepateiktais vārds galu galā tiek izcelts ar pozitīvu iznākumu. Rezultātā, neraugoties uz to, ka tiek piedāvāti vairāki lieliski varoņu mirkļi, filmas stāsts nekad neizaicina auditoriju, ejot pa ceļu, ko varētu sagaidīt jebkurš prasmīgais kino skatītājs - līdz metaforiskajam fiksatora augšnamam, kurā dzīvo Malorija; ko, protams, Dags sāk burtiski labot, mēģinot rehabilitēt Maloriju.
Izrādes, īpaši Gandolfini un Leo, ir filmas pārsteidzošākais aspekts - nevis tas, ka abi aktieri nav lieliski citos projektos, piemēram, The Sopranos un 21 Grams. Gandolfīni, kuru mēs esam redzējuši kā militāru vīrieti, pūļa priekšnieku, sievietes sitēju un visapkārt izturīgu puisi, ir burvīgs kā Dougs, piepilsētas vīrs, kurš vada vairākus aparatūras veikalus. Gandolfīni filmā ir vairāki izaicinoši mirkļi, saskaroties ar daudz neaizsargātāka un bezpalīdzīgāka varoņa atveidošanu, nekā viņš bieži spēlē - nemaz nerunājot par daudzajām reizēm, kad Dags neveikli un pieklājīgi noraida sešpadsmit gadus vecās Malorijas sasniegumus.
Leo, kurš savulaik spēlēja Det. Sgt. Kajs Hovards par policijas procesuālo slepkavību: dzīve uz ielas ir vienlīdz pārliecinoša - līdzsvaro agorafobiskās Sūzijas mājražotāja Loisa dīvainību, kā arī varoņa ceļu uz spēku. Pārsteidzoši, ka Leo ainas ar Stjuartu ir īpaši intriģējošas.
Visiem kino skatītājiem, kuri gaidīja, ka Krēslas zvaigzne Kristena Stjuarte visu projektu novilks uz leju ar uzpūtīgu melodrāmu, būs tikai pa labi. Ir daudz matu šķirstīšanas un lūpu sakodiena, taču satrauktais un neērtais raksturs iekļaujas Stjuarta repertuārā, kā arī pie rokas esošajā filmā. Protams, reizēm Stjuarte šķiet pārāk dedzīga, it kā viņa zinātu, ka tādas lomas kā Malorija ir galvenās, lai viņu pēc krēslas karjeras nopietni uztver kā aktrisi. Kopumā viņai izdodas turēt filmu kopā, lai gan to ir grūti uzskatīt par izlaušanas lomu viņai - kā to ieteica daži pārlieku alkstošie Sandensas zvani.
Ja neskaita lielisku priekšnoteikumu un izcilas uzstāšanās, nekas cits nav pārsteidzošs vai svaigs par Welcome to the Rileys. Tas nenozīmē, ka Rileys nav patīkama neatkarīga drāma vai tehniski prasmīga filma - jo kino skatītāji var baudīt vairākus interesantus, kā arī izklaidējošus raksturu mirkļus.
Kopumā režisors Džeiks Skots ir piegādājis kompetentu filmu; Laipni lūdzam Rileys ir lieliska filma, un to ir viegli ieteikt, taču maz ticams, ka ilgtermiņā tas atstās lielu iespaidu uz kino skatītājiem.
Noskatieties zemāk esošo piekabi, lai palīdzētu jums izlemt:
Sekojiet mums Twitter @benkendrick un @screenrant un dariet mums zināmu, ko jūs domājāt par filmu.
Mūsu vērtējums:
3.5 no 5 (ļoti labi)