Filmu industrija pastāvīgi darbojas kustībā. Kaut arī stāsti, kas liek Holivudas naudas mašīnām darboties ciklos, tehnoloģija turpina attīstīties ar katru nākamo desmitgadi. Jauna revolūcija ir sajūsmā, jo 3D izlaidumi, DSLR kameras un bezmaksas interneta izplatīšana (YouTube utt.) Uz Holivudas durvīm pavada filmu veidošanas digitālo laikmetu.
Viens no nozares slavenākajiem kinooperatoriem Rodžers Deakins nesen atklāja nodomu pāriet uz digitālo fotogrāfiju. Cilvēks ar deviņām Oskara balvu nominācijām veic maiņu. Daudzi filmu veidotāji jau tagad ērti sēž "tumšajā pusē", tostarp vispazīstamākais digitālā formāta aizstāvis - Maikls Manns.
Bet kāpēc 35 gadus vecs veterāns atteiktos no filmas autentiskuma, lai digitālais izskats būtu glīts? Nesenajiem 3D notikumiem varētu būt kāds sakars ar to. Tā kā 2011. gadā aptuveni 25 filmas teātra režīmā tika izlaistas, nauda nepārprotami atrodas digitālajā sfērā (jā, nozare šobrīd testē dzīvotspējīgākas metodes, lai filmētu 3D uz filmas, taču šobrīd, ciktāl tas attiecas uz 3D, digitālais valda dienā). Bet tas nenozīmē, ka filmas veidotājam ir pilnībā jāpārslēdzas un pilnībā jāatsakās no filmas. Tomēr mēs reti esam dzirdējuši no slaveniem filmu veidotājiem, kuri pārbaudīja digitālo fotokameru ūdeņus un atnāca, nevēloties vairs neko darīt ar formātu.
Nereti atsevišķos iestudējumos filmēšanas segmentus velta digitālajam formātam. Melnais gulbis izmantoja Canon 7D, lai filmētu savas metro sekvences, jo tā daudziem ieguvumiem ir produkcija. DSLR kameras, kas pašlaik skar filmu skolas, ir nozares karstākais jaunais sīkrīks. Ikviens var uzņemt kvalitatīvus attēlus ar karcinomu zemāk par datora cenu. Kad lielākā daļa profesionālo filmu kameru maksā desmitiem tūkstošu dolāru, tas ir diezgan izdevīgs piedāvājums. Neapšaubāmi vēl svarīgāk ir tas, ka aDSLR ir daudz vieglāk ievietot metro automašīnā nekā pilnas filmas kameras iestatīšana.
Man ir bijusi iespēja filmu filmās izmantot gan filmu, gan digitālo aprīkojumu. Atšķirības ir satriecošas, taču abām ir priekšrocības, kuras nevar dublēt. Tā vietā, lai klausītos, kā es izskaidroju atšķirības, šeit ir viens no talantīgākajiem kino fotogrāfiem Rodžers Deakins, pagājušajā mēnesī diskusijā ar / Film's Dave Chensky:
Šo filmu Tagad es uzņemu digitālo kameru. Pirmā filma, ko esmu uzņēmis digitāli, jo, atklāti sakot, tā ir pirmā kamera, ar kuru esmu strādājusi, un ko es uzskatu, ka tā man dod kaut ko, ko nevaru uzņemt filmā. Vai es atkal filmēšos uz filmas, es nezinu. (Shooting on Digital) dod man daudz vairāk iespēju. Tam ir lielāks platums, labākai krāsu pārsūtīšanai. Tas ir ātrāk. Uzreiz redzu, ko ierakstu. Es varu iestatīt šo attēlu komplektā ar krāsu kalibrētu monitoru. Šī krāsa iet cauri visai sistēmai, tāpēc tā ir saistīta ar attēla metadatiem. Tātad tas iet cauri visai pēc ražošanas ķēdei, tāpēc tas nav gadījums, kad esat laboratorijā un jāsēž, un pēc tam jāšauj laiks uz kadru, jo tas jau ir ieguvis kontroli pār to, kas ir iestatījis laiku par kadru, jūs zināt?
Skaidrākais digitālo kameru ieguvums ir tūlītējs rezultāts. Filmas apstrāde, nosūtīšana uz pasta centru un dienas seansu skatīšana vēlāk nav laikietilpīga. Dažos gadījumos jūs pat tajā pašā dienā varat nogādāt gala produktu redaktoram, izmantojot SD vai CF kartes.
Nesenais piemērs ir Monsters. Režisors Garets Edvardss lielu daļu dokumentālās filmas veidošanas iztērē DVD un Blu-ray, parādot auditorijai tieši to, kāpēc viņš izvēlējās fotografēt ar EX3 kameru ar Letus adapteri un tikai trim Nikon objektīviem. Viņam bija nedaudz digitālo karšu, kuras varēja uzreiz eksportēt, dublēt un pēc tam formatēt atkārtotai izmantošanai - visu dažu stundu laikā. Iedomājieties fizisko atšķirību starp filmu tvertņu kārbiņu novietošanu uz vietas salīdzinājumā ar dažu digitālo karšu atkārtotu izmantošanu visā ražošanā.
Skatieties, kā Garets Edvardss apspriež Monstrus un viņa aizraušanos ar digitālajām kamerām. (PĀRTRAUKT LĪDZ 6:30):
-
-
Filips Blūms ir vēl viens plaši pazīstams operators, kurš nesen izpētīja digitālās iespējas. Seminārā Čikāgā viņš dalījās ar filmām Red Tails - filmā, pie kuras viņš strādā kopā ar Džordžu Lūkasu, un kas sniedza gan filmu, gan digitālo (DSLR kameras) piemērus. Saskaņā ar mūsu avotiem šajā pasākumā maz varēja atšķirt. Patiesībā digitālās iespējas tika dotas priekšroku starp klātesošajiem, kad viņiem tika lūgts viedoklis.
Blūms un Lūkass acīmredzot ir izmēģinājuši DSLR kameras uz Red Tails, gatavojoties Lūkasa gaidāmajam Zvaigžņu karu pasākumam. Zvaigžņu karu tiešraides TV šovs acīmredzot tiks uzņemts ar vairākām DSLR kamerām, vienlaikus fotografējot, cenšoties maksimāli palielināt ražošanas laiku un iegūt visu sēriju tikai dažās dienās, kas nepieciešamas, lai uzņemtu funkciju.
Protams, visas šīs digitālās priekšrocības maksā. Filmas vienmēr būs nozares sastāvdaļa. Kad jūs klausāties, kā runā vairākums filmu kopienas, aizraušanās ar filmu joprojām ir dzīva. Katrā nozarē ir redzams, ka jaunās tehnoloģijas izspiež vecās tehnoloģijas pa durvīm, taču reti vecās iekārtas noveco. Es šeit nerunāju par VHS un 8 celiņu lentēm, bet gan par aprīkojumu, ko izmanto izklaides ierakstīšanai un attīstīšanai.
-
Lasiet par filmu nākotni digitālajā laikmetā …
1 2