Zvaigžņu kari ir mūžīgi. Kopš debijas 1977. gadā Džordža Lūkasa kosmosa opera ir pārgājusi no zinātniskās fantastikas idejas līdz pašam starptautiskā zeitgeista centram. Zvaigžņu kari kopš tā laika ir palikuši, uzstādot kases ierakstus, pārdzīvojot drausmīgi trūkstošos priekšvārdus un atdzimstot The Walt Disney Studios jaunajai virsotnei.
Dž. Dž. Abramsa veterāna vadībā spēks Awakens pagājušā gada decembrī lielā mērā attaisnoja (un pat pārsniedza) cerības, paverot ceļu VIII epizodei pēc gada un virknei turpinājumu pēc tā. Tagad, kad Rogue One: Zvaigžņu karu stāsts ir izveidojis savu nemiernieku aliansi, mēs domājām, ka ir piemērots laiks apsekot galaktiku un sarindot tās labākos sasniegumus secībā un pēc iespējas mazāk Jar Jar Binks komentāru. Šķiet, ka mēs jau esam cietuši neveiksmi.
Šeit ir katra Zvaigžņu karu filma, kas sarindota no vissliktākās uz labāko:
12 Zvaigžņu karu svētku īpašie pasākumi
Neatkarīgi no tā, kādu kritiku jūs varbūt esat dzirdējuši, The Holiday Special ir daudz sliktāks nekā jūs varētu iedomāties. Ja pirmie Zvaigžņu kari uzsāka zinātniskās fantastikas kino renesansi, šis 1978. gada filmas mūzikls padarīja ņirgāšanos par visiem, kas iesaistīti filmā A New Hope. Mēs varam piedot vecās skolas BBC laikmeta produkcijas vērtības un pat atstāt to Beaver skaņdarbā Chewbacca mājas dzīvē Kashyyyk, bet, skatoties princeses Leia kroonu “Dzīvības dienas” balādi, ir nožēlojamas šausmas. Vienīgais, kas varēja būt aizvainojošāks, ir tas, ja viņa pārspēlēs Džona Viljamsa “Imperatorisko martu”, kamēr pieķēdēta Habas Jabbai.
Šis nav kaut kāds rupjš komentārs vai tikai interneta hiperpole. Nē, pats Džordžs Lūkass pārdomāja svētku īpašo notikumu un atzina: “Ja man būtu laiks un kamanas, es izsekotu katru šīs izrādes eksemplāru un sagrautu to.” Sākot no sāpīgajām saiknes ainām starp Hanu un Čeiju, līdz dīvainiem animācijas segmentiem tieši no Burvju skolas autobusa (kas pirmo reizi parādīja Boba Fetu!), Holiday Special ir absolūta tradīcija, kurai jāredz, ka jātic.
11 Drosmes karavāna: Ewok piedzīvojums
Lai arī starpgalaktiskie aprūpes lāči gadu gaitā ir saņēmuši daudz naida, Ewoks faktiski ir bijusi nevis vienas, bet divu spēlfilmu tēma. Viņu pirmā televīzijas filma “Drosmes karavāna” notiek pēc Javina kaujas un kādreiz pirms notikumiem filmā “Jidi atgriešanās”. Sekojot Towani ģimenei pēc viņu avārijas piezemēšanās uz Endora meža mēness, vecāki tiek nošķirti no saviem bērniem Mace un Cindel, pēc tam, kad viņus sagūstīja apburtais (un, protams, rāpojošais) Gorax. Drosmes karavāna būtībā nodrošina Ewok vadītās glābšanas misijas 96 minūtes.
Burla Īves vadītais stāstījums (iespējams, atklājošā rāpojuma vietā) varētu būt nedaudz novirzījies, taču ar Džordža Lūša stāstu un premjerministra Džo Džonstona mākslas virzienu Courage Caravan varēja būt daudz sliktāk. Atšķirībā no Zvaigžņu karu svētku īpašā, šī jaukā bērnu kinoizrāde nav pelnījusi, ka to patērē lielā celuloīda sajukumā.
10 Ewoks: cīņa par Endoru
Ņemot vērā diezgan nenozīmīgo ģimenes piedzīvojumu Drosmes karavānā, fani negaidīja lielas izmaiņas filmas 1985. gada turpinājumā. Tomēr dažu minūšu laikā pēc kaujas par Endoru lielākā daļa Towani ģimenes tiek nogalināti un iznīcināti no stāstījuma. Pārdzīvo tikai jaunais Cindels, kura aizbēgšana no vardarbīgajiem Marodieriem iezīmē izšķirīgi atšķirīgā Zvaigžņu karu stāsta sākumu. Šī atklātā atklāšanas secība atgādina Lūkas postījumu, atrodot viņa tantes un tēvoča sagrautās mājas un atdedzinātus līķus.
Kopumā cīņa par Endoru ir noteikts uzlabojums salīdzinājumā ar tā priekšgājēju. Tā ievieš jaunus fantāzijas elementus Zvaigžņu karu pasaulē, un, mazāk paļaujoties uz Ewoks un vairāk uz cilvēkiem (proti, ar Wilford Brimley kā Noa Briqualon), filma sasniedz episkāku estētiku. Lai arī tajā nav sveces līdz oriģinālajai sērijai, viss, sākot no uzlabotā stāsta līdz asākiem specefektiem, The Battle for Endor padara filmu par diezgan baudāmu.
9 II epizode: Klonu uzbrukums
Oriģinālās triloģijas iedvesmotās Zvaigžņu karu fantāzijas izraisīja priekšvārdu murgus. Klonu uzbrukums ir kino pārmērīgais iemiesojums. Lai arī fani filmā tehniski saņēma vislielākās vēlmes (Yoda kaujas režīmā, ievads Palpatine celšanās laikā, Klonu karu sākums utt.), Gandrīz katrs II epizodes elements jūtas piespiests, atvasināts un pilnīgi bez prieka.. Nepalīdz tas, ka gandrīz katru skaņdarbu aizēno spilgti acīmredzamā CGI, un katru galveno varoņa mirkli kropļo lēts dialogs. Kaut kā tā joprojām nav galvenā filmas problēma.
Pirmām kārtām klonu uzbrukums cieš no pilnīgas motivācijas un pagaidu trūkuma. Viss jūtas briesmīgi izdomāts, sākot ar Anakina un Padmes izžuvušajām attiecībām un beidzot ar Obi-Vanas foršo, bet praktiski bezjēdzīgo izrādīšanu kopā ar Jango Fetu. Lai arī II epizodes izbeigšana var palīdzēt izprast iepriekšējās kļūdas, Klonu uzbrukums joprojām ir bez prieka filmu demonstrēšanas pieredze, kas ir pelnījusi savu plaši pieminēto reputāciju kā vissliktākā filma Zvaigžņu karu kanonā.
8 Klonu kari
Tā ir animēta, un tai ir pavisam citas lomas, taču “Klonu kari” joprojām ir patīkamāka filma nekā “Klonu uzbrukums”. Lai arī tā varētu būt izveicīgi veidota seriāla pirmo sēriju apvienošana, “Klonu kari” pārvietojas ar sirsnību un asprātību, ka priekšzvani reti varētu sakrist. Tas ir gandrīz tā, it kā aktieri, kas tagad ir pakļauti balss pārraides ierakstu kabīnēm, būtu atbrīvoti no pašapziņas spiediena, spēlējot Džordža Lūša mīļotajā smilšu kastē. Pirmkārt, Metjū Lanters piepilda Hayden Christensen un piedāvā daudz atbrīvotāku izrādi, kas piepildīta ar humoru un pārdomām, un mazāk no “Darth-Vader-to-be” pompozitātes, kas dominēja prequels.
Klonu kari padara Anakinu par daudz saistošāku CGI raksturu tik ļoti, ka mēs aizmirstam viņa turpmāko lomu kā genocīda vainīgo. Šī animētā iezīme nebūt nav "perfekta" (vienalga, cik nepilnīga metrika), taču tā ir pelnījusi uzslavu par tās uzvedību savā epizodiskajā sērijā, kas bagātinātu Zvaigžņu karu mitoloģiju un Visumu.
7 I epizode: fantoma draudi
Tā kā Zvaigžņu karu Visumā pastāv jau vairāk nekā 17 gadus, ir grūti iedomāties galaktiku tālu, tālu prom bez The Phantom Menace. Par visiem tās trūkumiem un sūdzībām 1999. gada priekšvēstnesis tagad ir iespiests mūsu kolektīvajās atmiņās, lai labāk vai sliktāk. Ņemot vērā vispārējo atzinību par Džordža Lūša kosmosa operu, priekšvēstures sērijas ideja šķita kā slam dunk. Galu galā visiem patīk labas izcelsmes stāsts, tad kas varētu noiet greizi?
Pirmkārt, tirdzniecības sarunas. Piezīme failam: ja pārraidītās ziņas nevar piesaistīt jūsu uzmanību segmentiem par NAFTA, iespējams, vislabāk ir izvairīties no filmas enkurošanas ar vienu un to pašu tēmu. Sakiet, ko jūs domājat par Džeiku Lloyd, Jar Jar Binks un Midi-Chlorians. Phantom Menace ir kolosāls laika izšķiešana, kas neveicina Zvaigžņu karu mitoloģiju, ne arī piedāvā aizraujošu sci-fi escapism fragmentu (izņemot pod sacīkšu secību). Visiem dinamiskajiem personāžiem un valdzinošajiem oriģinālās triloģijas sižetiem The Phantom Menace atsakās no sava bagātīgā mantojuma un rada stāstu, kas diez vai atgādina Zvaigžņu karus.
6 III epizode: Sith atriebība
Kad Anakins nāk pie pilna loka un pāriet no zēna brīnuma uz kareivīgu briesmoni, Džordžs Lūkass atgriežas tajā pašā izcilības lokā, kas parādīts oriģinālajā triloģijā. Lai arī priekšvārdus mūžīgi vērtēs pēc atšķirīgas metrikas nekā dibināšanas epizodes, Situ atriebība agresīvi iekļūst arhetipiskā cīņā par labo un ļauno, kas ir noteikusi Zvaigžņu karus. Lai arī to kropļoja tas pats vājš un sāpīgi acīmredzams dialogs, kas bija redzams visā Phantom Menace un The Clones Attack, darbības secību efekcija un krāšņā estētika palīdz paaugstināt III epizodi no priekškambaru priekškara.
Sita atriebība ir attiecīgi tumša filma, taču tās pēdējās ainas rada patiesu šausmu sajūtu Dārtas Vaderas parādīšanās dēļ. Pazudušās ir spilgtas krāsas un drošības solījumi, jo The Sith Revenge of the Sedventiņi ar prieku nonāk makabārā. Tomēr filma neatrodas bez neizskaidrojamām ainām, piemēram, kā Yoda dodas uz cīņu ar Palpatīnu, vai tikko izkaltais Vaderis iesit iekšējā Frankenšteinā un izsaucās: “Nooo!” Šos grēkus var piedot, jo Sith atriebība gandrīz visos veidos uzlabo priekšgājējus.
5 VI epizode: Džedi atgriešanās
Sekot impērijas streikiem ir neapskaužams uzdevums. Pēc epizodes V, paužot vienu no lielākajiem pagriezieniem kino vēsturē, pacēla likmes triloģijas fināla sasniegšanai. Lielākoties Jedi atgriešanās notiek ar lidojošām krāsām. Lai arī tas ir nomocīts ar nevajadzīgu mirkļu pagriezienu un tā dramatisko importu bieži mazina mīļais, bet visuresošais Ewoks, VI epizode satur dažus no vislabāk atmiņā palikušajiem mirkļiem visos Zvaigžņu karos. Han Solo glābšana kaujā virs Sarlacc bedres ir leģendāra, runātāja tramdīšana uz Endora meža mēness ir mežonīgi intensīva, un kāršu atklāšana starp Luku, Dartu Vaderu un Imperatoru (Sheev!) Palpatīnu ir viss, ko jūs varētu cerēt, ka tas būtu.
Neskatoties uz šiem saviļņojošajiem mirkļiem, liela daļa Džedži atgriešanās jūtas neizbēgami un pat izdomāti, par ko liecina Hanas un Lejas neiznīcīgā gaidīšana Endora meža mēness laikā. Runājot par to, Han Solo arī krimināli nepietiekami tiek izmantots finālā, it īpaši pēc tam, kad ir nozagtas gandrīz visas filmas The Empire Strikes Back ainas. Viņš bija pelnījis būt neatņemams impērijas nojaukšanas spēlētājs, nevis tikai runājošo lāču populācijas goda aizbildnis. Kopumā filma “Jedi atgriešanās” ir apbrīnojama Zvaigžņu karu filma un atbilstoša oriģinālās triloģijas grāmata.
4 VII epizode: modina spēks
Ja līdzjutēji ņirgājas par Dž.J.Abramsu par aizņēmumu no oriģinālās triloģijas, viņi to netīši kritizē par kaut ko tādu, ko Džordžs Lūkass izrādījās nespējīgs izdarīt. Patiešām, par visu savu radošumu Lūkass aizmirsa Oriģinālās triloģijas maģiju un aizveda priekšvārdus tālu prom no mīļotajām pasaulēm, kas vispirms savaldzināja auditoriju. Abrams izvairījās no izplešanās slazdiem un gudri ievēroja uzvarētājas formulas autora Džordža Lūša vārdu. Spēka nomodā noteikti ir daudz līdzību ar Jauno cerību, un, lai arī Reja ceļojums pats par sevi ir aizraujošs, tas jūtas pazīstams. Han, Leia, Chewie un pat Luke ir atgriezušies klēpī, un lielākoties Episode VII jūtas kā pareizs Jedi atgriešanās turpinājums.
Ādama draivera Kylo Ren ir vairāk nekā cieņas apliecinājums Dartam Vaderam, viņš ir galvenais nelietis tūkstošgades paaudzē: pilns dusmu un tiekšanās ar pārmērīgu nedrošību. Lai arī viņš aiziet no sava tēva, mīļotā Han Solo, Kylo iedvesmo lielu sarežģītību un nodibina cienīgu nelietis nākamā gada Zvaigžņu karu VIII epizodē. Lai arī The Force Awakens ir upuris pūkainajām ainām, kas arī nosver priekšvārdus (sveiki, Rathtars), tas to aizpilda ar pikantu dialogu un svaigām, dinamiskām personāžām, piemēram, Finn (John Boyega) un BB-8. Pēc Disneja milzīgās Lucasfilm iegādes Dž.J.Abrams uzlika kinematogrāfisko slogu un izveidoja filmu, kas pārsniedza priekšvārdus, apmierināja (daudzos) Zvaigžņu karu fanus un lika pamatus vēl vienai piedzīvojumu desmitgadei galaktikā tālu, tālu prom.
3 Rogue One: Zvaigžņu karu stāsts
Kopš filmas “Jauna cerība” laikiem filma “Zvaigžņu kari” nav tik pārliecinoši pārņēmusi savu mitoloģiju. Lai arī Rogue One bija riskanta un reāla atkāpšanās no epizodiskā formāta, kuru pārņēma Džordžs Lūkass, tas savu zīmi padarīja par vienu no labākajiem stāstiem galaktikā, kas atrodas tālu, tālu. Režisors Gareth Edwards neizrādīja bailes, izpētot eksotiskas planētas, savādās kultūras un ekscentriskos varoņus, taču viņš nekad nesteidzās ar to iepazīstināšanu. Karsts uz The Force Awakens papēžiem, kas pārvietojās ar lielu ātrumu no skatuves uz ainu, Rogue One paļāvās uzņemties apzinātu ritmu. Lai arī tas varētu stāstīt nelāgu stāstu, filmas episkais noslēgums diez vai šķita acīmredzams. Patiešām, vienmēr bija dzirdama cerība, ka daži no nemierniekiem varētu dzīvot, lai redzētu citu dienu.
Aizpildot atstarpi starp viņa parādīšanos Sith atriebībā un ievadi A New Hope, Darts Vaders atgriezās ar lielāku sparu nekā jebkad agrāk. Orsons Krenniks (Bens Mendelsohns) radīja pilnīgi unikālu Imperatoru virsnieku, taču tā bija visa CGI Wilhuff Tarkin atdzimšana, kas pierādīja mūsdienu tehnoloģiju varenību, vienlaikus atklājot Grand Moff manipulatīvo pieaugumu pie varas.
Kas attiecas uz nemierniekiem, Jyn Erso (Felicity Jones) un Cassian Andor (Diego Luna) apsūdzību vadīja diezgan zemu. Viņu karavīru spēkrats izrādīja nesavtību un centību cēlonim, par kuru par to bijām dzirdējuši tikai apkārtējās filmās. Varbūt tieši viņu upurēšanas misija ir tā, kas vislabāk iekaulē filmu: atceroties to, kas fanus 1977. gadā padarīja tik apžēlojamus Zvaigžņu karus, Rogue One ļauj mums izbaudīt katru stāsta sižeta mirkli, nejūtoties steidzamies nokļūt nekur.
2 IV epizode: jauna cerība
Lai gan tas piesaistīja auditoriju ar saviem zinātniskās fantastikas uzvedumiem un kosmisko darbību, Zvaigžņu kari uzvarēja filmu skatītāju sirdis, patiesi aizvedot viņus no viņu pašu dzīves banalitātes. Patiešām, A New Hope ir pasaules klases meistarklase, par ko liecina sākotnējā Kantīnas aina. Oriģinālajā Zvaigžņu karā Luke Skywalker, C-3PO un Obi-Wan Kenobi gandrīz pilnas minūtes uzņem vietējā laistīšanas atveres īpatnības, pirms kāds saka vārdu. Šī apzinātā pacēlāja nav retums filmā A New Hope, tā ir norma. Filmas laikā Džordžs Lūkass demonstrē fenomenālu savaldību, ne tikai iepazīstinot un attīstot personāžus, bet arī pilnveidojot ārvalstu universus, kuros viņi dzīvo.
Apsveriet vēl vienu domstarpību punktu, kas vēl vairāk nosaka attālumu starp oriģinālo triloģiju un prequels. Ilgstošais jautājums par jauno cerību ir labi zināms: kurš šāva pirmais? Vienkāršā un īsā mijiedarbība, kurā Han Solo apcep Greedo, ir Zvaigžņu karu mācību priekšmets, turpretī priekšvēlēšanu diskusija neizbēgami koncentrējas uz CGI grafiku, gaismas signāla divkauju un citiem elementiem, kuriem jāpaliek Lukasas visuma perifērijā.
Uz virsmas A New Hope darbības joma šķiet mazāka nekā V un VI epizodes, taču tās pakļaušanās detaļām izmaksā dividendes, kuras ir salīdzinājušas dažas citas zinātniskās fantastikas īpašības. Tā rezultātā Zvaigžņu karu pirmslaulības ceļojums uzgleznoja plašu audeklu, kas vilināja skatītājus to izpētīt, nekad nepārspīlējot ar tā redzējumu vai neapstājoties pie tā. Jauna cerība nekautrējās ļauties vienaudžiem fantastiskajā pasaulē, un, pateicoties Lūkasas noturīgajai rokai, tā nesteidza gūt jūsu labvēlību. Iespējams, tieši tāpēc pagāja tikai trīs gadi, līdz Lucasfilm komanda atgriezās galaktikā ar labāko seriāla filmu.
1 V sērija: impērija atsit atpakaļ
Sākot no Hota kaujas līdz Mākoņu pilsētai, impērija atsit atpakaļir kosmiskā opera ar patiesi episkām proporcijām. Tur, kur A New Hope sastādīja izkliedējošo karti, V epizode drosmīgi pēta dažādus reljefa, planētu un sistēmu veidus. Lai arī cik satraucoši būtu šie kosmiskie reisi, patiesi nozīmīgās norises The Empire Strikes Back notiek iekšēji. Galveno varoņu un viņu morālo nožēlu paplašināšana ir padarījusi epizodi V par patiesu kino iezīmi. Imperial ēna uzauga A New Hope, bet tā palika tāla un salīdzinoši bez nosaukuma draudiem. Tas mainās turpinājumā, un filmā “The Empire Strikes Back” kaverno telpu starp labo un ļauno aizpilda pelēks kontinents. Neskatoties uz viņa mutes elpošanas draudiem, kļūst skaidrs, ka Darth Vader nav neprātīgs nelietis, bet gan vīrietis, tēvs ar savu vēsturi. Pēc tam Zvaigžņu kari pāriet no starpgalaktiskā romāna uz ģimenes drāmu,galaktiku balināšana līdz tēva un viņa dēla kopīgajai DNS.
Skywalkers nav vienīgie ieguvēji no Džordža Lūša izsmalcinātā redzējuma un Irvina Keršera nevainojamā virziena. Han Solo savu vadošā vīrieša statusu apliecināja visu mūžu, sākot no viņa nozagtās skūpsta ar Leia līdz iegremdēšanai karbonītā un atvadoties no “Es zinu”. Lando Kalrissians uzlaboja ansambli, Yoda (un viņa mūžīgi mainīgā valoda) kļuva par leģendas un Džona Viljamsa skaņu celiņš sasniedza kulmināciju. The Empire Strikes Back joprojām ir labākā ierakstu Zvaigžņu karu filma un viena no visu laiku lieliskākajām kino epizodēm.
---
Kā jūs vērtējat Zvaigžņu karu sēriju? Paziņojiet mums komentāros!