"Pērtiķu planētas rītausma" Cēzara stāsta režisors, CGI varoņi un vēl vairāk!
"Pērtiķu planētas rītausma" Cēzara stāsta režisors, CGI varoņi un vēl vairāk!
Anonim

(PIEZĪME. Šajā intervijā ir MINOR SPOILERS par pērtiķu planētas rītausmu.)

Kad pirmo reizi tika paziņots, ka 20th Century Fox plāno atsākt Pērtiķu planētas filmu franšīzi ar Ruperta Vjata izcelsmes pasaku “Rise of the Planet of the Apes”, daudzi filmu fani šaubījās par šo ideju. Lai gan oriģinālā sērija joprojām ir ļoti mīlēta, interese par prātīgo Apes jauno sākumu tika izšķērdēta Tima Bērtona 2001. gada filmas pārtaisījumā / brīvā Pjēra Boulles oriģinālā Pērtiķu planētas adaptācijā. Neskatoties uz to, pārdomāts stāsts par cilvēku un pērtiķu varoņu drāmām ar franšīzes zvaigznes Cēzara tiešo spēcīgo sniegumu no Endija Serkisa padarīja Rīku par pērtiķu planētu par vienu no lielākajiem 2011. gada pārsteigumiem (lasiet mūsu recenziju), atstājot faniem alkas pēc atjaunotās sērijas turpinājums.

Wyatt aizstājums turpinājumam, kura nosaukums ir Daw of the Planet of the Apes, ir Mets Rīvs - vislabāk pazīstams kā 2010. gada amerikāņu pārtaisījuma Let Me In režisors, kā arī kulta iemīļotā atrasta kadru filma Cloverfield. Sākumā Rīvss bija skeptiski noskaņots par nākamās nodaļas vadīšanu pieaugošajā konfliktā starp cilvēci (dzīvošana postapokaliptiskā pasaulē pēc tam, kad Sīma gripa izplatījās visā pasaulē, iznīcinot globālo populāciju) un hiperinteliģentajiem pērtiķiem (tagad jau agrīnā attīstības stadijā). veidojot savu organizēto civilizāciju). Neskatoties uz to, filmas veidotājs atrada "emocionālo perspektīvu", kas sniedza intriģējošu ceļu turpinājuma sižetā - nosakot skatuvi Pērtiķu planētas rītausmai, lai, iespējams, pārspētu Pērtiķu planētas kritisko un komerciālo atzinību.

Pirmās filmas atsauksmes ir bijušas pārliecinoši pozitīvas - ar mūsu pašu Kofi Outlaw paziņojumu: "Nopietni, Pērtiķu planētas rītausma ir satriecoša. Rīvss izveidoja filmas" Pērtiķu planētas tumšais bruņinieks "." Pēc filmas atvēršanas sabiedrībai tikai dažas īsas dienas (šī rakstīšanas laikā) mēs drīz uzzināsim, vai gadījuma auditorija atbild ar tādu pašu entuziasmu.

Pirms Pērtiķu planētas rītausmas izlaišanas mums bija iespēja tērzēt ar Rīvsu, lai pārrunātu filmas attīstību, kā arī to, kāda varētu būt Apes franšīzes nākotne.

Drīz jūs varēsit dzirdēt pilnu sarunu mūsu Pērtiķu planētas rītausmas Podcast epizodes laikā, un tuvāko dienu laikā mēs izvērsīsimies par vairākām ziņu cienīgām tēmām no šīs intervijas, bet pa to laiku pārbaudiet zemāk aprakstiet pilnu interviju ar Rīvsu.

Screen Rant: Pirmais, kas mani ieinteresēja un patiešām vienkārši piesaistīja manu uzmanību, bija šīs filmas pirmais un pēdējais kadrs, kas ļoti skaidri parāda, kas ir šī filma un uz ko tā ir vērsta. Tas ir ļoti pārsteidzoši, kad jūs ieejat šajā filmā un redzat, ka pirmā - es nezinu precīzu laiku -, bet apmēram 20 minūtes …

Mets Rīvss: Jā, runa ir par pirmajām 15, 20 minūtēm, kaut kas līdzīgs.

SR: Tas viss attiecas tikai uz pērtiķiem un viņu kultūru. Tā ir šī gandrīz mēmā filma, kurā viņi galvenokārt sazinās zīmju valodā. Vai tas vienmēr bija redzējums, vai tas bija kaut kas tāds, par ko jums bija jācīnās, vai visi bija aiz tā jau pašā sākumā ?

MR: Tas ir interesanti, ka jūs to jautājat. Es visu mūžu esmu bijis Pērtiķu planētas ventilators. Es bērnībā biju apsēsta ar pērtiķu planētu. Man bija lelles. Skatījos TV šovu. Skatījos filmas. Es gribēju būt pērtiķis. Kad es redzēju Rise, mani tas tiešām skāra, jo bērnībā es vienmēr gribēju būt pērtiķis, jo viņi izskatījās forši, un tad, skatoties filmu, es sapratu, ka es saņēmu savu bērnības vēlmi, bet tā, lai es nekad nav gaidīts. Emocionāli kļuvu par pērtiķi, jo filma bija tik intīma Cēzara varoņa izpēte. Es biju līdzīgs: “Oho. Tas ir pārsteidzoši! ”

Tāpēc, kad es ienācu, lai tiktos ar studiju, kad viņi vērsās pie manis par filmas veidošanu, viņi man izstāstīja stāstu, pie kura viņi ir strādājuši, un tas nav centrēts uz Cēzaru. Faktiski tas sākās postapokaliptiskajā pilsētā, un pērtiķiem, pirmajā skatījumā, kinda nokāpa pilsētā un viņi virzīja elektrības vadus. Un pilsētā bija šāda veida stāsts. Un pērtiķi patiesībā bija ļoti izteikti. Viņi jau varēja runāt ļoti, ļoti viegli.

Es biju līdzīgs: “Ak. Es nedomāju, ka šī ir man paredzēta filma. ” Viņi teica: “Pagaidiet minūti. Kāpēc ne?" Es teicu: "Nu, es tikai to nedarītu." Tāpēc viņi teica: "Nu, ko jūs darītu?" Es teicu: “Nu, es domāju, ka jums ir jāpatur prātā tas, ko jūs darījāt. Rise jūs izveidojāt varoni Cēzarā. Ja es taisītos taisīt šo filmu, es gribētu, lai tā būtu cauri cauri Cēzara filmai. ” Es domāju, ka Rise noslēpums ir tas, ka tā beidzot ir filma ar pērtiķu skatu. Es domāju, ka tagad, kad esat to izdarījis, esat to nopelnījis. Šai filmai jau no paša sākuma vajadzētu pasludināt sevi par savu filmu. Tam vajadzētu sākties un beigties viņam. Mana ideja bija tāda, ka es jutu, ka tā vietā, lai sāktu nonākt postapokaliptiskajā cilvēku pasaulē, kas, protams, būtu daļa no stāsta, es negribēju, lai tas būtu sākums, jo man šķita, ka tas savā ziņā ir pazīstamākā daļa.Mēs esam redzējuši miljonu postapokaliptisko filmu.

Tāpēc es domāju: “Nu, ja nu tā vietā filma sākās tāpat kā 2001. gadā? Cilvēka rītausmas vietā ir inteliģentu pērtiķu rītausma. Un jūs viņus redzat viņu pasaulē. ” Un, kā jūs sakāt, tā ir kā mēmā filma, kurā vispirms jūs tās vienkārši redzat, un tā ir sava veida pirmatnēja un elementāra un šausminoša, gandrīz tajā pašā 2001. gadā. Un tad, kad stāsts risinās ar viņiem un jūsu pieredze risinās aptuveni ar viņiem aptuveni nākamo 15 minūšu laikā, jūs faktiski ievelkaties viņu emocionālajā dzīvē un sākat redzēt zem slāņiem un sākat izveidot to pašu saikni ar Cēzaru, kuru jūs darījāt Rise, kur jūs viņu tagad redzat ne tikai kā pērtiķu vadītāju, bet arī kā tēvu. Un jūs redzat viņa jaundzimušo. Un jūs viņu redzat kā patriarhu. Es domāju, ka šī patiešām ir viņa paplašinātā ģimene. Un, tiklīdz jūs to konstatējāt,pēc tam jūs varētu ieviest faktu, ka ir cilvēki. Filmas sākumā jūs domājat, ka cilvēki ir sevi iznīcinājuši. Un tad pēkšņi viņi saskaras viens ar otru, un tad filma kļūtu tāda kā klasisks mītisks vesterns, kur jums ir šāda veida divas tautas, kas konfliktē par zemes gabalu, un jautājums ir, vai viņi varētu pastāvēt līdzās vai viņiem nāksies pievērsties vardarbībai? Šis jautājums varētu dzīvot zem visa.un tad filma kļūtu tāda pati kā klasisks mītisks vesterns, kur jums ir šāda veida divas tautas, kas ir konfliktā par zemes gabalu, un jautājums ir par to, vai tās var pastāvēt līdzās, vai arī nāksies pievērsties vardarbībai? Šis jautājums varētu dzīvot zem visa.un tad filma kļūtu tāda pati kā klasisks mītisks vesterns, kur jums ir šāda veida divas tautas, kas ir konfliktā par zemes gabalu, un jautājums ir par to, vai viņi var pastāvēt līdzās, vai viņiem nāksies pievērsties vardarbībai? Šis jautājums varētu dzīvot zem visa.

Tātad tas bija mans piķis. Es ļoti gaidīju, ka viņi teiks: “Nu, es tā nedomāju. Mums ir izlaišanas datums, un mums ir jāvirzās uz priekšu. Un šī kontūra mums jau ir uz vietas. ” Man par šoku, vienīgie vārdi, ko viņi tiešām teica, bija: “Izklausās lieliski. Vai jūs esat iekšā? ” Es biju kā: “Ak! LABI."

Es nekad nebiju filmējis studijas telts staba filmu. Tāpēc man piedāvāja vairākus no viņiem, bet es tos faktiski biju noraidījis, jo man patiešām ir svarīgi uzskatīt viedokli un emocionāli kaut ko darīt. Tas faktiski ir bijis atslēga visam, ko esmu darījis, tam ir īpaša emocionāla perspektīva.

Tas, ko es novērtēju, bija mana emocionālā perspektīva. Ja godīgi, es domāju, ka viņi nekad to nedarīs. Un es biju noraidījis visus pārējos, jo to nevarēju atrast šīm lietām. Tāpēc, kad viņi pēkšņi teica, ka izklausās labi, un mēs varam izveidot šo filmas versiju, es biju nobijies, jo tas nozīmēja, ka tagad man patiesībā nav pamata pateikt nē, kas nozīmēja, ka tagad man bija jāielec šajā lietā.

Tas bija saviļņojoši un šausminoši. Bija milzīga mācīšanās līkne, kad vajadzēja ielēkt un saprast, kas ir veiktspējas uztveršana un kā tas darbosies. Tas bija diezgan liels piedzīvojums. Bet visilgākā atbilde uz jūsu jautājumu ir tā, ka filma nav sākusies, bet tas ir pārsteidzoši, ko viņi man ļāva darīt.

SR: Tā ir lieliska atbilde, jo jūs faktiski pieskārāties vairākiem citiem jautājumiem, kurus es jums tūlīt uzdošu. Otra lieta, ko es gribēju jums lūgt, bija ietekmes. Kad es skatījos filmu, viena no pirmajām lietām, kas, manuprāt, bija patiešām kaut kāds ģēnijs, bija tieši šie kubrikāņu mirkļi. Es domāju, ka esmu viņus pamanījis, un jūs, domājams, teicāt to, godinot to, kur mūzikas partitūra un kadru sacerēšanas veids. Es domāju, ka tās ir cieņas apliecinājumi, un es domāju: "Tas ir sava veida ģēnijs." Grūti notvert, bet labi izpildīts.

MR: Viņi noteikti bija. Paldies. Tā noteikti bija doma. Tas bija kā es vienkārši … tāpēc, ka mani aizrāva šī ideja, es domāju, ka 2001. gads ir viena no manām mīļākajām filmām. Es tikai domāju, ka tā ir tik spēcīga filma. Šīs filmas sākumā esošās sadaļas, manuprāt, ir tik valdzinošas. Es tikai domāju: "Nu, šeit ir mūsu iespēja darīt kaut ko citu, bet ļoti specifisku pērtiķiem, kas to patiešām varētu atkārtot."

Kad mēs ar Maiklu Gjačīno, kurš, manuprāt, ir uzrakstījis lielisku partitūru, apsēdāmies, lai runātu par šīs ainas vērtējumu, mēs patiesībā klausījāmies daļu no šīs legatistu mūzikas, kas patiesībā ir dažās no tām sekvencēm, kas atrodas 2001. gadā - monolītā. tāda veida mūzika, kāda jūs domājat, tā patiešām tonālā, drausmīgā kora mūzika. Tāpēc mēs nolēmām, ka tas varētu sākties tā, ka jūs gandrīz varētu baidīties no pērtiķiem. Tāpēc šķiet patiešām elementāri, ka jūs redzat jauno dominējošo sugu uz zemes. Viņi ir mantojuši zemi. Un daudzas vizuālās atsauces un skaņas atsauces, mūzikas atsauces noteikti bija kaut kā no 2001. gada un no Kubrika un šāda veida atmosfēras. Tāpēc ir ļoti forši, ka jūs to paņēmāt.

SR: Daudzi cilvēki tos izmanto, un, lietojot tos, viņiem nav jābūt pareizi. Es domāju, ka šajā ziņā bija tik lieliski, ka tas patiešām palīdz pārdot un pamatot šo ideju. Es domāju vienu no mirkļiem, kas izceļas, kad Džeisona Klārka varonis pirmo reizi ienāk šajā ciematā, un tur ir visu pērtiķu šāviens

.

MR: Tā ir viena no manām mīļākajām ainām.

SR: Jā, vienkārši viņu ieskauj. Un šī mūzika skan, un tā patiešām vienkārši brauc mājās, piemēram, “Labi. Šī ir īsta vieta. Šis puisis iegāja, un apmēram tā varētu būt jūsu reakcija un sajūta, ja jūs ieietu inteliģentu pērtiķu ciematā. ”

MR: Tas ir tik forši, ka jūs to sakāt, jo patiesībā man, kad es runāju par ieeju, un es runāju par to, kad es izvēlos projektu un savu ceļu, tas vienmēr ir saistīts ar viedokli - kas tu esi katrā konkrētajā brīdī? Man viedoklis ir vissvarīgākā filmu veidošanas sastāvdaļa. Man kino viss ir saistīts ar emocionālo iejūtību - ielikt tevi personāžā situācijā un sajust to, ko viņi jūtas.

Visa filmas sākuma ideja bija sākt šādi, kas bija kaut kas pārsteidzošs šādā 2001. gada stilā, un pēc tam sāciet mizot slāņus un faktiski atrast sevi emocionāli identificēties ar pērtiķiem. Bet tad es gribēju veikt slēdzi, kur secībā, par kuru jūs runājat, mēs kļūstam par Džeisonu Klārku un, tā kā sākumā jūs faktiski ienākat šajā pasaulē, kurā ir sava veida skaistums un siltums, kā arī ģimenes izjūta, kad viņš tajā ienāk, tas ir kā, ja tu būtu skatījies stāstu par savvaļas dzīvniekiem un tad pēkšņi tu būtu cilvēks

.

Vai arī, ja runa bija par cilvēku, kurš pēkšņi iegāja zooloģiskajā dārzā. Tas ir līdzīgi: “Ak, pagaidi mazliet. Jums nevajadzētu iet iekšā būrī. Ko tu dari?" Ka šī perspektīva bija drausmīga perspektīva; viena no lietām bija parādīt pērtiķu iekšējo dzīvi, bet mēs nekad neaizmirsīsim par to, ka pērtiķi ir septiņas reizes spēcīgāki nekā mēs un viņi mūs var saplēst.

Ideja redzēt viņu to darot, man atsauces šajā sadaļā bija tādas pašas kā Apokalipse tagad vai Aguirre, Dieva dusmas vai kaut kas līdzīgs puisim, kurš tikai dodas tumsas sirdī un nododas sava veida pirmatnējā daba ap viņu.

Tā bija viena no manām iecienītākajām filmēšanas sekvencēm. Es priecājos, ka jūs to aktualizējat.

1 2 3