Neviens varonis nav paveicis vairāk, lai virzītu supervaroņa filmu žanru uz priekšu, nekā Betmens. Komiksu filmas pēdējās 4 desmitgadēs ir gājušas ļoti tālu, sākot no mazbudžeta campy piedzīvojumiem līdz starptautiskiem juggernauts, kas rada miljardus un dominē kinematogrāfijas kalendārā. Lai arī supervaroņa filmu žanrs meklējams 1940. gados, pirmie lielie Holivudas centieni notika 1978. gadā ar pirmo Supermenu, galvenajā lomā atveidojot jauno Kristoferu Rēveju. Filmas, kas balstītas uz Marvel un DC rakstzīmēm, izlaidīs sporādiski līdz tūkstošgades mijai, kad strauji pēc kārtas sāka parādīties jauni tiešraidē supervaroņu piedzīvojumu pieplūdumi. Kad kļuva skaidrs filmas supervaroņa potenciāls, studijas aicināja darīt vairāk, producējot neizsakāmus turpinājumus, atsākot neveiksmīgus projektus un aicinot aizvien neskaidrākus varoņus.
Turpiniet ritināšanu, lai turpinātu lasīt. Noklikšķiniet uz zemāk esošās pogas, lai sāktu šo rakstu ātrajā skatā.
Sākt tagad
Vispārīgi runājot, komiksu filma nāk kā darbības piedzīvojumu apakšžanrs, taču pēdējos gados (un biežākos iznākumos) filmu supervaroņi ir piedzīvojuši lielāku dažādību, filmām pievienojot vairāk komēdijas, tumšākus toņus, šausmu vibrāciju un daudz ko citu. samaisa. Diagrammējot supervaroņa žanra evolūciju, ir virkne izcilu filmu, kas ir nostājušas robežas un vedušas jaunu ceļu uz nezināmu teritoriju, un daudzus no šiem revolucionārajiem mirkļiem ir paveicis neviens cits kā DC Betmens.
Kaut arī ir daži pagrieziena punkti, kurus Caped Crusader nevar ņemt vērā - Supermens atveda komiksus uz Holivudu un Marvel MCU vadīja kopīgās universālās pieejas franšīzes veidošanu - tik daudz citu nozīmīgu supervaroņu filmu attīstības soļu ir nācis caur Betmenu, dažreiz kā tiešu pagātnes neveiksmju rezultāts. Neviens cits personāžs nevar apgalvot, ka tam ir bijusi tik liela ietekme, salīdzinot ar to, cik bieži Brūsa Veina nakts alter ego ir pavēris jaunas durvis tiešraidē supervaroņu stāstiem.
Tima Burtona 1989. gada Betmena formula
Iespējams, ka Ričarda Donnera supermens bija pirmais šāda veida pasākums desmit gadus iepriekš, bet Tima Burtona Betmens 1989. gadā izveidoja agrīno moderno supervaroņu filmu veidni. Piemērots filmai ar savu stāvēto mantojumu, Supermens ir krāšņi jautrs lielveikals ar spilgtiem un drosmīgiem slavenu figūru, piemēram, Klarka Kenta, Loisa Lanē, Leksa Lutora un Perija Vaita, pārsūtījumiem. Tomēr 1978. gada centieni būtībā tulko komiksus uz lielā ekrāna līdzīgā veidā, ņemot vērā norādes no Supe agrākajiem drukātajiem uzvedumiem. Tādējādi liela daļa Supermena mūsdienu auditorijai var šķist nepazīstami vai datēti. Piemēram, Gena Hakemaņa Lutors parādās kā pilnīgi izveidots nelietis, kuram nav īstas izcelsmes vai aizmugures vēstures. Turklātsoļi, ko Luthor veic, lai nomāktu Supermenu, ir vienkārši sižetu sižeti, kas būtu pareizi mājās 1940. gada DC komiksā, bet noteikti nelidotu kopā ar mūsdienīgu filmu apmeklētāju.
Neskatoties uz visām stiprajām pusēm, Supermens bija komiksu filma ļoti burtiskā nozīmē, un tikai tad, kad Tims Burtons nokļuva Batmana rokās, žanrs vairāk atbilstu vispārpieņemtajiem kinematogrāfiskajiem stāstiem. Burtons brīvi atzina, ka viņš nebija Betmens komiksu ventilators pirms 1989. gada filmas režijas Warner Bros, jo viņš patiesībā bija saistīts tikai ar Alan Moore "The Killing Joke". Varbūt šī iemesla dēļ Burtons pārņēma Betmena stāsta pamatakmeņus un veidoja tos filmas ziņā līdzīgākā pasakā. Tiek atklāta gan Betmena, gan Džokera izcelsme, un abiem ir personīgāka motivācija viņu naidam. Tikmēr Maikla Keatona Betmens demonstrē tikpat daudz cilvēka patosa kā supervaroņa darbība, nodrošinot noapaļotāku raksturu nekā vairums agrīno Betmena komiksu.
Tima Burtona filma “Betmens”, nevis tieša pārsūtīšana no vienas puses uz ekrānu, bija tās avota materiāla interpretācija kinematogrāfiski, un šī pieeja joprojām tiek izmantota. Komiksu varoņi netiek pārvietoti no viena medija uz otru, viņiem tiek dota kinematogrāfiska pārveidošana, pievienojot vairāk emocionālu elementu, personiskākas likmes un mazāku komiksu karikatūru. 1989. gada Betmens bija šī formāta priekštecis, aizdedzinot taku, kas dzīvo 2019. gadā.
Betmens mūžīgi pārstrādāts un reboot
Kad Supermens IV: Miera meklējumi nomira tā aizmugurē, franšīze likās lemta. Iepriekšējie Supermens V plāni: Atdzimšanu neizdevās realizēt vairāku faktoru dēļ, ieskaitot notiekošos tiesību jautājumus un iepriekšējās filmas neveiksmi. Pēc tam, kad Kristofers Rīve pēc zirgu izjādes negadījuma 1995. gadā tika atstāts ar smagiem pastāvīgiem ievainojumiem, daudzi fani uzskatīja, ka visas piektās filmas cerības ir izbalējušas, un neviens nespēj aizstāt ikonisko Reeve kā Tērauda vīru.
Betmena franšīze tomēr pierādīja, ka ne galvenā aktiera aiziešanai, ne kases bumbai nav ilgi jāuztur supervaronis no lielā ekrāna. Pēc tam, kad Maikls Keatons drausmīgi atbalstīja Batman Forever, viņš tika nekavējoties aizstāts ar Val Kilmer, izraisot fanu atsitienu. Ātra aktieru talantu maiņa bija liels darījums 1995. gadā, jo īpaši tāpēc, ka, saglabājot citus aktiermeistarības dalībniekus, trešā filma pastāvēja tādā pašā nepārtrauktībā kā pārējās. Betmena franšīze vēlreiz mainīs spēli pēc tam, kad 1997. gada Batman & Robin "nogalināja franšīzi". Caped Crusader paņēma tikai astoņu gadu pārtraukumu, pirms viņš tika atsāknēts Kristofera Nolana uzmanības centrā.
Mūsdienās dalībnieku maiņa un neveiksmīgu franšīzu atkārtota palaišana tik tikko nepaceļ uzaci. Zirnekļcilvēkam kopš debijas ir bijuši trīs atsevišķi dzīvās darbības iemiesojumi, fani sāka garīgi pārstrādāt X-Men, tiklīdz pirmo reizi tika ziņots par Foksas darījumu ar Disneju un MCU pārstrādāja vienu no saviem galvenajiem supervaroņiem Hulkā. Lai arī šī prakse ir izplatīta tagad, tieši Betmens vispirms pierādīja atbildi uz franšīzi, mēģinot vēlreiz mēģināt pie cita aktiera.
Tumšais bruņinieks sevi uztver (ļoti) nopietni
Kā minēts iepriekš, Džordža Klūnija Betmena neveiksme un viņa draņķīgi uzceltie sprauslas tieši noved pie ļoti atšķirīga supervaroņa versijas. Kristianam Bālam uzliekot smailo, melno apvalku, Nolana The Dark Knight triloģija bija bezkompromisa intensīva, komiksu grāmatas sižetu spēcīgi veidojot reālās pasaules robežās. Jebkurš fantastiskā fantastikas redzējums tika noņemts un aizstāts ar loģisku skaidrojumu, komiksu košās krāsas tika aizstātas ar graudainu, pilsētpelēku un, iespējams, vissvarīgākais, Nolana Betmena filmas uztvēra sevi nopietni, nedaudz ar gaismas stariem. un tālu starp.
Pateicoties X-Men un Zirnekļcilvēkam, supervaroņu filmas pakāpeniski sāka darboties vienlīdz labi gan pieaugušajiem, gan bērniem, atrodot patīkamu PG-13 līdzsvaru, kas uzturēja fanus visu vecumu saturam. Tumšo bruņinieku triloģija pierādīja, ka humora, krāsas un jautrības aizstāšana ar tumsu, asinīm un netīrumiem joprojām ir uzvaroša formula, jo katra filma ne tikai pārsteidza akordu ar kritiķiem, bet arī izputēja ierakstus, sakopjot kasē. Tumšo bruņinieku triloģija uzsvēra jaunu ceļu supervaroņu filmu žanrā un ved uz citām reālistiskām vai graudīgām interpretācijām, piemēram, Logan, Man of Steel un Watchmen. Nolana filmas The Dark Knight triloģijas panākumi varētu nebūt dominējuši visā spēles jomā; Marvel lielākoties joprojām pieturējās pie viņu ģimenei draudzīgās formulas, taču tas noteikti pierādīja, ka nobriedušāks ceļš joprojām var būt mežonīgi veiksmīgs.
Džokers iziet dziļajā galā
Lai arī tās galvenajā lomā nav Betmens, Džokers joprojām ir Betmena filma, izmantojot tās pašas rakstzīmes un pasauli kā oriģinālie komiksi. Jaunajam Brūss Veinsam ir arī galvenā loma Todd Phillips 2019. gada DC centienos. Tāpat kā Betmena un The Dark Knight, Džokera izlaišana un mamuta panākumi pievienoja jaunu virkni supervaroņa filmu žanra priekšgalam. Pielietojot nobriedušāku un reālistiskāku Nolana ētiku jaunām galējībām, Džokers satricināja komiksu filmas formātu līdz pamatiem, izlikdams konvenciju struktūras, stāsta, toni un vizuālo attēlu ziņā. Tā vietā, lai divu stundu garumā cīnītos starp labo un ļauno, Džokers piedāvāja padziļinātu viena varoņa psihes izpēti, kas vairāk līdzinās mazbudžeta indie nekā liela studijas izlaišana.
Džokers arī komiksu filmas intensitāti un sarežģītību pievērsa jauniem augstumiem, uzkrītoši un neērti aplūkojot garīgās veselības, nāves un sociālās degredācijas tēmas. Joprojām ir pāragri novērtēt, cik liela ietekme Džokera unikalitātei būs ilgtermiņā, taču, tāpat kā Nolana filmas, Artūra Fleka kļūda vismaz ir izgaismojusi supervaroņu žanra vēl neizpētīto apgabalu, pierādot, ka riskanti projekti joprojām var gūt panākumus, pat ja ir atņemta jebkāda konvencija.
Un atkal tas ir Betmens, kurš uz pleciem uzņem visu žanru un drosmīgi virzās uz priekšu. Jau 1989. gadā izveidojot atzīto supervaroņa formulu, palīdzēja veikt atkārtotu sāknēšanu un pārstrādāt regulāru notikumu un pierādīja, ka supervaroņi var uztvert sevi sevišķi nopietni un no tā atbrīvoties, 2019. gadā Betmens ir redzējis, kā Betmens pilnībā izveido noteikumu kopumu un atver vēl vienas durvis Brīnums un DC labākie, kam sekot.