Holivuda mums ir devusi dažus no visu laiku mīļākajiem un labi uzrakstītajiem izdomātajiem varoņiem. Mēs skatāmies filmas, lai sapņotu par cilvēkiem, kuri vēlamies, lai mēs būtu, vai redzētu sevi atspoguļotus no ekrāna. Tomēr katram Lukam Skywalkeram vai Diānai Princim, iespējams, ir apmēram piecdesmit rakstzīmju, kas ir tikpat vienā dimensijā kā lapas, uz kurām tās tika uzrakstītas. Un tad ir tie varoņi, kas ir nedaudz vairāk nekā slikti zīmētas karikatūras.
Ja ir viena lieta, ar kuru Holivuda rīkojas konsekventi, tā iemet sudraba ekrānā katru cilvēkam zināmo stereotipu. Sievietes tiek samazinātas līdz niecīgi pārklātām acu konfektēm, imigrantu sporta akcenti, kas tiek izmantoti kā caurumošanas līnijas, un rasu stereotipi veido varoņa personību kopumā. Filmas rada stāstus, kas atspoguļo (apzināti vai ne) veidotāju iekšējo pārliecību. Un dažreiz tas kļūst neglīts.
Sākot no divdesmitā gadsimta sākuma līdz mūsdienām, amerikāņu filmu industrijai ir sena vēsture, kurā tiek aprunāti varoņi, kuri pārliecinoši liek jums kurināt. Mēs uzskaitām top 15 neticami aizskarošos filmu varoņus.
15 Vārnas no Dumbo
Nav noslēpums, ka daudzās Disneja iepriekšējās filmās dažreiz bija izteikti rasisti. Dumbo varētu būt klasika, taču tas nav izņēmums no šī noteikuma.
Ja kādu laiku neesat redzējis filmu, iespējams, vārnas atcerēsities kā jaukus dziedošus putnus, kuri palīdzēja nomocīt ziloņu. (Un tas, ka vārnas palīdzēja Dumbo, parasti ir Disneja superfanu mēģinājums apgalvot, ka filma nav rasistiska.) Tā būtu taisnība. Bet dodiet tam vēl vienu pulksteni, un jūs sapratīsit, ka strūklakas melnās vārnas dzied un runā dīvaini, ieskaitot rindiņu: “Man būtu jādara viss redzēts / kad es redzu ziloņa mušu.”
Vārnas rīkojas stereotipiski melnā veidā, ko tikai pasliktina fakts, ka galvenās vārnas vārds ir Džims. Jā, viņa vārds bija Džims Krovs. Nē, Disnejs nemaz nebija smalks.
Atcerieties, ka baltie aktieri tika nolīgti darīt stereotipiskas melnas balsis, un jūs esat ieguvuši aizskarošu vārnu “slepkavību”.
14 melnbaltās rakstzīmes tautas dzimšanā
Gandrīz visi zina, ka katra 1915. gada filmas Nācijas dzimšana sekundes ir mērķtiecīgi rasistiskas. Pamatā tā bija Ku Klux Klan propagandas filma - sākotnējais nosaukums bija pat The Clansman. Viņi nebija īpaši smalki.
Mēs varam droši pieņemt, ka lielais vairums varoņu bija rasistiski, bet visapvainojošākie ir melnādainie baltie vīrieši, kas spēlē melnas rakstzīmes. Melnādainie vīrieši tiek attēloti kā stulbi, vardarbīgi un seksuāli agresīvi pret baltajām sievietēm. Vienīgie cilvēki, kas no viņiem var glābt Ameriku, ir - jūs uzminējāt - KKK locekļi.
Pirms domājat, ka izdomāti portretējumi filmā nav nekas liels, apsveriet faktu, ka Nācijas dzimšana tika izmantota kā rekrutēšanas rīks jaunajiem KKK locekļiem. Viņi uzskatīja, ka filmā parādītie stereotipi ir precīzi melno cilvēku attēlojumi, un tas faktiski iedvesmoja “otrā laikmeta” KKK Gruzijā vēlāk tajā pašā gadā.
13 Watto - Zvaigžņu karu prequel triloģija
Zvaigžņu karu prequels Watto ir Toydarian junk tirgotājs, kurš pērk Anakin un viņa māti kā vergus. Viņš ir mantkārīgs, vienmēr meklē labāko piedāvājumu, un ļauj Anakinam iet tikai pēc tam, kad viņš zaudē likmi … lai gan viņš joprojām centās krāpties, lai uzvarētu šo likmi.
Gadījumā, ja jums rodas jautājums, kā CGI varonis nonāca aizvainojošāko filmu varoņu sarakstā, viņa dizains un rakstura iezīmes radīja daudz jautājumu. Watto ir humongous līks deguns, mazas acis, un ir zināms, ka tas ir gan amorāls, gan lieliski valkā. Cilvēkiem nebija grūti pamanīt ebreju stereotipus, kas tikko notika, lai iejustos viņa varoņa koncepcijā.
Antisemītisms gadsimtiem ilgi ir saistījis alkatību, amoralitāti un krāpšanos ar ebrejiem, tāpēc nav nejaušība, ka Watto iemieso visas šīs īpašības un tai ir arī stereotipiskas fiziskās iezīmes. Vairāki kritiķi apsūdzēja filmu par antisemītismu, un viens pat teica, ka viņa dzirdēja divus mazus zēnus, kas Watto dēvēja par “dīvaino mazo ebreju puisi”, kad viņi atstāja teātri.
Bērni daudz uzņem, pat ja pieaugušie to nevēlas redzēt.
12 Šuns gon - aristokāti
Disnejs turpināja tradīciju savās filmās ievietot rasu stereotipus filmā The Aristocats, kas tika izlaista 1970. gadā. Ja jūs kādu laiku neesat skatījies filmu, iespējams, jūs satriecaties savas nākamās skatīšanās laikā.
Labsajūtas stāsta vidū par kaķiem, kas tikai mēģina atgriezt to bagātīgajam Parīzes īpašniekam, mēs esam iepazīstināti ar aleksijas džeza grupu. Šķiet, ka tas veidojas kā izklaidējoša skatuve ar pienācīgu mūziku … kamēr mēs nonākam pie kaķa, kuram acīmredzami jābūt aziātam.
Šun-Gons (izteicās Pols Vinsels, kurš, jūs uzminējāt! - nav aziāts), izrunā savu Ls kā Rs un spēlē klavieres ar irbulīšiem tikai cita iemesla dēļ, izņemot to, ka sit jums virs galvas ar aizskarošu stereotipu. Kaut kā tas joprojām pasliktinās. Kad viņš sāk dziedāt, tā vietā, lai tam, kam ir jēga ainas kontekstā, viņš dzied “Shanghai Hong Kong Egg Foo Young / Fortune cookie vienmēr kļūdās”.
Tāpēc mums nevar būt jauku lietu.
11 Ziemassvētku Jones - pasaule nav pietiekama
Ja jūs meklējat pozitīvu sieviešu pārstāvību, Džeimsa Bonda filmas, iespējams, nav jums. Tomēr pat ar jau pārāk zemu joslu Ziemassvētku Džounsa personāžam tomēr izdevās pievilt.
Ziemassvētku Jones ir kodolfiziķis, kas strādā Krievijā, lai demontētu un samazinātu krievu kodolieroču krājumus. Kad viņa nejauši uzpūš Bonda apvalku, objektā esošais terorists mēģina viņus nogalināt. Viņa kļūst par filmas Bonda meiteni, palīdzot 007 glābt dienu. Izņemot kaut kādu iemeslu dēļ, šis kodolfiziķis vienmēr ir tērpies drūmā apģērbā. Tas ir aizvainojošs gan personāžam, gan skatītāju inteliģencei, jo ikviens domā, ka tam ir jēga.
Turklāt viss viņas vārds tiek izmantots kā perforators filmas pašās beigās. Bonds noslēdzas ar: “Es kļūdījos par tevi … Es domāju, ka Ziemassvētki nāk tikai reizi gadā.”
Tas troksnis, kuru jūs dzirdējāt, bija katra sievietes auditorijas locekle, kas acīs vienojās.
10 Maurice Pitka - Mīlestības guru
Runājot par Holivudas komēdijām, neviena stulba koncepcija nav robeža. Tomēr dažiem, iespējams, vajadzētu būt. Maika Myersa filmā “Mīlestības guru” Maurīcija Pitka ir guru skaits pasaulē otrais, otrajā vietā tikai Deepaks Čopra. Viņš ir bāreņu amerikāņu divu misionāru dēls, tāpēc visu mūžu viņš ir dzīvojis Indijā. Neskatoties uz to, šķiet, ka viņš nevar runāt vienu vārdu no vienas no divdesmit divām oficiāli atzītajām valodām Indijā.
Tā vietā viņa dialogs un varoņu vārdi ir rupji neprecīzi Austrumindijas kultūras stereotipi. Viņš dzīvo Indijas ciematā ar nosaukumu “Harenmahkeester”, mācās no Guru “Tugginmypudha” un par savu mantru saka “Mariska Hargitay”. Viņa “mācības” kā viens no slavenākajiem guru pasaulē ir tikai muļķīgas vārdu spēles.
Auditorija redzēja filmu par vilciena vraku, kas tā bija, un tā tika iepildīta kasē. Maika Myersa karjera nekad nav atguvusies - kopš filmas The Love Guru iznākšanas 2008. gadā viņš nav parādījies kā filmas vadītājs.
9 Bellas gulbis - krēsla
Ir pagājuši gandrīz desmit gadi, kopš tika izlaista pirmā Twilight filma, bet Bella Swan nav kļuvusi labāka pēcpuses. Bella, septiņpadsmit gadus veca, kas iemīlas gadsimtu vecajā vampīrā, acīmredzot ir domājams, ka ir feisīgs, pārliecināts un iedvesmojošs raksturs. Patiesībā viņa nav nekas cits kā līdzeklis, kā cilvēki var iejusties stāstā, lai iedomāties, ka viņu mīl Edvards Kūlens.
Piecu filmu laikā Bella paveic izcilu darbu, gaidot, kamēr Edvards viņu izglābj, dodoties komā, kad viņas pirmais draugs šķiras kopā ar viņu, iegūstot divu vīriešu simpātijas, kaut arī viņai piemīt trafaragda personība, un melo visiem viņas draugiem un ģimenes locekļiem. Tomēr viņa nedara lielu darbu, lai būtu labi noapaļota personāža. Tas ir vēl vairāk nožēlojami, ja domājat par ekrāna stundām, kas viņām vajadzēja likt Bellai likties kā reālai personai, nevis Stepanijai Meijerei, kura sevi ieraksta savā sapnī.
8 Jar Jar Binks - Zvaigžņu karu pirmskara triloģija
Nav noslēpums, ka Jar Jar Binks ir viens no visvairāk ienīstiem Zvaigžņu karu varoņiem. Kad viņš pirmo reizi tika iepazīstināts ar filmu “Phantom Menace”, viņu gandrīz uzreiz sāka kritizēt gan kritiķi, gan fani. Varonis, kas bija paredzēts komiksu atvieglojumam, tikai padarīja fanus niknus katru reizi, kad viņš parādījās ekrānā. Jar Jar beidzas daudz kairinošāk nekā viņš ir smieklīgs.
Ar to būtu pietiekami, lai Jar Jar iekļautos šajā sarakstā, bet personāžam seko arī apsūdzības par rasu stereotipiem kopš pirmā “Meesa”, kurš atstāja muti. Viens kritiķis teica, ka viņam ir “rasta balss par smieklīgu gāzi”, un citi arī norādīja uz melnajiem Karību jūras stereotipiem, kurus viņi pamanīja Jar Jar Binks.
Džordžs Lūkass stingri noliedz, ka viņa personāžam būtu paredzēta jebkāda veida rasiska pieskaņa, taču viņš joprojām pārrakstīja pēdējās divas triloģijas filmas, lai Jar Jar mazinātu lomu.
7 bukses un dubļu slānis - transformatori: kritušo atriebība
Filmā par robotiem vajadzētu būt viegli izvairīties no rasu stereotipiem. Galu galā robotiem nav sacensību, tāpēc viņiem nevajadzētu būt piestiprinātiem stereotipiem, vai ne?
Tomēr Holivuda ir atradusi veidu, kā iznīcināt gandrīz visu ar rasismu, ieskaitot Transformerus. Ievadiet Skids un Mudflap, dvīņu Autubotus, kuri kaut kāda neizskaidrojama iemesla dēļ ir klaji karikatūristi. Abas rakstzīmes runā slengā, izmantojot stereotipiskas melnas balsis, tām ir milzīgas ausis, zobiem zobi un viņi apgalvo, ka viņi nedara daudz lasāmu. Vienam no viņiem pat ir zelta zobs. Maikls Līcis apgalvo, ka tie nav domāti kā aizskaroši, taču viņš noteikti pārbaudīja daudzus izplatītos rasu stereotipus ar šiem maskētiem robotiem.
Tas vēl vairāk pasliktina faktu, ka Autoboti nav pat no Zemes, tāpēc ir mazāk argumentu, kurus varētu izvirzīt, kāpēc tas ir pareizi. Džezs no pirmās filmas tika kodēts arī kā melns, bet ne tuvu tik stereotipiski. Tad viņš arī bija vienīgais Autobot, kurš mira tajā filmā, tāpēc šeit nav īstu uzvarētāju.
6 Madea - jebkura Madea filma
Madea ir mīlēta gan dažādu ticību, gan kultūru auditorijām. Tailers Perijs Madea filmās vienmēr sola vienu un to pašu - smiekli, kāds Madea piekauts un beigās morāles nodarbība par vērtībām. Viņi arī sola stereotipus, bet cilvēki mēdz aizmirst šo pēdējo daļu.
Melnā Amerika ir sadalīta Madea. Kaut arī daži laimīgi dodas redzēt jebkuru jauno filmu, kurā viņas varonis parādās, citi viņas varoni ir nodēvējuši par mammijas stereotipu. Mammy ir visizplatītākais melno sieviešu stereotipiskais attēlojums, kas parasti tiek attēlots kā liels, neglīts un neparasti spēcīgs. Likmes ir tādas, ka arī viņa ir pakļauta vardarbībai un ar bailēm pārvalda savu māju. Izklausās pazīstams?
Madea ir arī vēl viens gadījums, kad melnie vīrieši saģērbjas un smejas melnās sievietes, piemēram, Norbitā - pie kā mēs drīz nokļūsim.
Holivudā joprojām ir samērā maz filmu, kuras vadīja melnie tērpi, tāpēc Madea filmas nopelna naudu, kaut arī tās visu laiku rotā melnādainas sievietes.
5 onkulis Remuss - Dienvidu dziesma
Dziesma no Dienvidiem, iespējams, ir Disneja filma, kas visvairāk pazīstama kā rasistiska. 1946. gada filma ir tik aizskaroša mūsdienu skatītājiem, ka tā ir pilnībā izvilkta no veikaliem. Tagad to ir gandrīz neiespējami iegūt.
Tas seko jaunam, baltam zēnam no Atlantas, kurš pārceļas uz savas vecmāmiņas plantāciju, kur vīrietis vārdā Uncle Remus stāsta viņam stāstus par Br'er Rabbit, Br'er Fox un Br'er Bear. Vārds verdzība nekad netiek izrunāts, lai gan tas ļoti norāda uz to, ka tēvocis Remuss ir planētas vergs un kaut kādu iemeslu dēļ priecājas par savu dzīves daļu. Filma ir tik drūma par savu laika periodu, ka neizglītots skatītājs domā, ka deviņpadsmitā gadsimta melnbaltie cilvēki dzīvo pilnīgā harmonijā, un tēvocis Remuss ir piemērs tam, cik laimīgi bija melnādainie cilvēki.
"Lai kā arī nebūtu, es domāju, ka tas mūsdienās aizvaino tikai cilvēkus, kuri par visu dusmojas," iespējams, domājat. U, nepareizi. Tēvocis Remuss, kad filma tika izlaista, asi protestēja pret melno aprindu pārstāvjiem, un protestētāji nesa zīmes, kurās bija teikts: “Mēs cīnījāmies par Uncle Sam, nevis oncle Tom.”
4 Tonto - vientuļais reindžers
Jūs, iespējams, esat aizmirsis, jo filma kritās, bet jau 2008. gadā Disnejs (jā, atkal) un Džonijs Deps nolēma, ka Depsam būtu lieliska ideja spēlēt Tonto, pārveidojot filmu The Lone Ranger. Atbilde bija ātra, taču Deps ar šo ideju vienalga devās tālāk. Filma tika izlaista 2013. gadā un gandrīz uzreiz tika panorāmēta.
Lielākā daļa cilvēku zina, ka melnādainība Amerikā ir slikta, bet ne tik daudzi zina, ka “redface” ir līdzīga vēsture un tikpat aizskaroša. Indiāņu iedzīvotāji popkultūrā gandrīz nekad netiek attēloti, un, kad ir rets indiāņu varonis, parasti tiek algots baltais aktieris. Mūsdienu Amerikas indiāņi ir praktiski neredzami.
Depa attēlojums joprojām bija piepildīts ar stereotipiem, kaut arī viņš teica, ka vēlas no varoņa attālināties. Depp's Tonto runā stilīgos teikumos ar akcentu, kuru zina tikai pats Deps, un viņam ir kostīms, kas bruģēts no vairākām vietējām kultūrām, tā vietā, lai pieturētos pie viena. Vienam no nedaudzajiem vietējiem tēlojumiem lielajā filmas filmā tas vairāk nekā nedaudz sarūgtināja.
3 Yunioshi kungs - brokastis Tiffany's
Lai arī brokastis Tiffany's ir iecienīta klasika, tās tiek apbēdinātas katru reizi, kad parādās Holija Golitinga kaimiņš un saimnieks Džunioši kungs. Tiek uzskatīts, ka Yunioshi kungs ir stipri karikaturēts japāņu cilvēks. Loma būtu bijusi aizskaroša neatkarīgi no tā, kas to spēlēja - personāžam tika doti viltus zobi, briesmīgs akcents un viņš vienmēr kaut ko dusmojas par kaut ko. Fakts, ka Yunioshi spēlēja neviens cits kā Mikijs Rūnijs, padara to vēl aizvainojošāku.
Vēlreiz, tā vietā, lai faktiski ievietotu Āzijas aktieri lomā, Holivuda nolēma iecelt balto aktieri, lai attēlotu aizskarošu, stereotipisku ideju par to, kas ir Āzijas cilvēki. Mikija Rūnija attēlojumam vajadzēja likt cilvēkiem smieties par viņa varoni, taču, ņemot vērā, ka filma tika izlaista gandrīz 15 gadus pēc Japānas internēto nometņu beigām, ir grūti iedomāties, kāpēc.
2 Rasputia Latimore - Norbit
Holivudā ir sena vēsture, kad tā noraida cilvēkus ar lieko svaru, sievietes un melnādainos cilvēkus. Apvienojot visas trīs ļaundabīgās grupas vienā melnā sieviešu varā ar lieko svaru, jūs saņemat lauskas, kas ir Rasputia Latimore, galvenā varoņa sieva Norbitā.
Rasputija nav rakstīta kā reāls cilvēks, viņa ir uzrakstīta kā joks. Viņas izmērs ir pamatā pastāvīgajiem jokiem visā filmā - viņa nevar iejusties automašīnā, viņa kā bērnu terorizēja klasesbiedrus, un viņa slējās pār vīrieti, kuru viņa pārbiedēja, ka ir viņas vīrs. Viņa tiek attēlota kā rupja, savtīga un aizskaroša, kādam, ar kuru jums vajadzētu izturēties. Precējoties Norbit, viņa pat smējās, jo lielas, tumšādainas melnas sievietes, iespējams, nevar būt skaistas.
Visa filma izklaidē lielās melnādainās sievietes un beidzas ar to, ka šķībāka, gaišāka sieviete aizbēg ar Norbit. Tūkstošiem cilvēku protestēja pret Rasputijas varoni (ja jūs pat varat viņu nosaukt par varoni), un radītājs Edijs Mērfijs tika iesists.
1 garš Duk Dong - sešpadsmit sveces
Neviena pusaudžu klasika nav pilnīga bez rasisma puses, vai ne? Šajā gadījumā sešpadsmit sveču garais Dong Dongs sniedz rasistisku komiksu atvieglojumu kā japāņu ārvalstu apmaiņas students, kura pirmo parādīšanos filmā iezīmē gongs. Jā, patiešām.
Neatkarīgi no viņa vārda, Long Duk Dongam ir arī tādas līnijas kā “ne vairāk jenky my wanky”, un viņš tiek konsekventi attēlots kā sociāli neveikls, nelietis ārzemnieks, kuram vienkārši nav ne mazākās nojausmas, kā viņam “vajadzētu” rīkoties. Samantas jaunākais brālis viņu nekavējoties apzīmē kā “pilnīgi savādu”, kā domājams, skatītāji viņu redz.
Garais Duk Dongs iemūžina arī stereotipu, ka Āzijas vīrieši ir pārāk sievišķīgi - viņa draudzene ir daudz lielāka un spēcīgāka nekā viņa, par ko filma liek mums pasmieties. Dzimumu maiņa var būt lieliska lieta, taču šajā gadījumā tas bija paredzēts, lai parādītu Long Duk Dong kā vājo, muļķīgo aziāti.
-
Vai mums pietrūka kinematogrāfiska varoņa, kurš bija vēl aizvainojošāks? Paziņojiet mums komentāros.