Daudzi cilvēki ļoti smagi strādā, lai veidotu filmas. Viņi visi mēģina radīt kaut ko tādu, kas izklaidēs un apmierinās auditoriju, kas maksā par nopelnīto naudu par biļeti. Tajā iesaistīts daudz radošuma - un bieži vien daudz aizraušanās. Tikmēr kinokritiķa mērķis ir būt godīgam, novērtēt, kas darbojas un kas ne. Kad filma saņem labas atsauksmes, visi ir laimīgi. Kad tas nenotiek, cilvēki, kas to izdarīja, laiku pa laikam var justies nedaudz ievainoti vai pat dusmīgi.
Biežāk viņi vienkārši slikti vērtē to, kas viņi ir: konstruktīva kritika no cilvēkiem, kuri pietiekami mīl kino, lai veltītu savu dzīvi rakstīšanai par to. Bet ik pa laikam kāds aktieris vai režisors dusmojas pietiekami, lai atdurtos pret kaut ko kritiķa teikto. Reizēm tas var kļūt neglīts.
Tālāk ir minēti šī neglītuma piemēri. Šeit ir 13 zvaigznes un režisori, kas publiski satriecās ar filmu kritiķiem.
13 Semjuels L. Džeksons
Semjuelam L. Džeksonam nepatīk neviena zināma čūska viņa lidmašīnā, kuru jūs zināt. Viņam acīmredzot nepatīk arī tas, ka kritiķi fotografē viņa lielāko grāvēju. 2012. gadā Džeksons pārņēma grūtības par to, ka New York Times kinokritiķis AO Skots sniedza negatīvu recenziju The Avengers - filmai, kuru sirsnīgi uzņēma kritiķu vairākums. Konkrēti, Skots teica, ka filma bija pilna ar “uzpūstu cinismu” un “sasmalcinātu, drudžainu tukšumu”.
Džeksons atbildēja, apmeklējot čivināt un sakot, ka Skotam "vajadzīgs jauns darbs … tāds, ko viņš FAKTISKI var darīt". Kritiķis atkārtoti tvītoja Džeksona komentāru, sakot, ka jūtas "vairāk glaimots nekā apdraudēts", un liek domāt, ka Džeksona riebums, iespējams, ir pierādījis viņa nostāju. Turpinājums turpinājās, un aktieris apsūdzēja Skotu par “dzelti” veidotu aizmuguri. Galu galā abas puses ļāva šim jautājumam samazināties, un, saņemot vairāk nekā 600 miljonus ASV dolāru ieņēmumus tikai ASV kasēs, Džeksonam nebija pamata sautēt daudz ilgāk.
12 Melisa Makartija
Rekss Rīds gadu desmitiem ir bijis atpazīstams kino kritiķis. Tomēr pēdējos gados viņš ir ieguvis reputāciju, padarot savas negatīvās atsauksmes reizēm pārāk personiskas. Tas tieši notika, kad viņš pārskatīja Džeisona Betmena / Melisas Makartijas komēdiju " Identity Thief" . Rīds, kurš nerūpējās par Makartija sniegumu, atsaucās uz aktrisi kā “nīlzirgu sievieti” un nosauca viņu par “traktora izmēru”. Viņš arī atklāti paziņoja, ka viņas svars ir “triks”, kuru viņa izmantoja, lai nopelnītu vieglus smieklus.
Savukārt Makartija mēģināja iet pa lielo ceļu. Viņa paraustīja plecus, apkaunojot viņa ķermeni, sakot, ka Rīds ir acīmredzami “patiešām sliktā vietā” un “peld tik ļoti naidā”, vienlaikus atzīstot, ka šādi komentāri, visticamāk, būtu viņu postījuši, kad viņa bija jaunāka. Kritiķis atteicās atkāpties. Vienā vietnē viņš pastāstīja, ka ir zaudējis daudz labu draugu aptaukošanās dēļ un neuzskatīja, ka tas būtu smejošs jautājums. Šis attaisnojums skanēja tukši, ņemot vērā viņa vārdu nevajadzīgo nenozīmīgumu. Jebkurā ziņā Identity Thief bija hīts, un Melisai Makartijai ir izdevusies veiksmīga karjera, kuru atbalsta fani, kas viņu dievina.
11 Ričards Logravese
Jūs, iespējams, nezināt vārdu Ričards Lagraveness, bet jūs noteikti atpazīsit dažas viņa sarakstītās filmas: Medisonas apgabala tilti, Zirgu čukstētājs, Ūdens ziloņiem, Nepārtraukts. Viņa izrāviena scenārijs bija arī otrais, kas tika izveidots. Fišers Karalis, kurā piedalījās Robins Viljamss un Džefs Bridžess, 1992. gadā nopelnīja Logravenesei Oskara nomināciju kā labākais oriģinālais scenārijs. Viens kritiķis, kurš bija mazāk pārsteigts par savu darbu, bija Džīns Selels. Ikgadējā Siskel & Ebert akadēmijas balvu priekšskatījuma epizodē kritiķis izvēlējās LaGravenese scenāriju kā vismazāk pelnīto nomināciju galvenajās kategorijās.
Lieki piebilst, ka tas rakstniekam nederēja. Savam nākamajam scenārijam, komēdijai ar nosaukumu The Ref, viņš izveidoja plikpaurojoša, ētiski apšaubāma kara skolas instruktora tēlu, kurš tiek šantažēts par dažām provokatīvām fotogrāfijām ar sievietēm bez augšējiem toņiem. Tā varoņa vārds? Siskel. Viņa neparastā uzvārda iekļaušana pārsteidza kritiķi, kad viņš apmeklēja filmas preses seansu. Siskels uz nelielu atbildi atbildēja, sakot, ka tas ir nepārdomāts atriebības veids, jo auditorija varētu sagaidīt, ka sekos Eberta joks, tādējādi novēršot viņus no stāsta. Viņš arī humoristiski žēlojās, ka Džeks Nikolsons nespēlēja šo varoni. (Toreiz nezināms JK Simmons, pazīstams arī kā Gym Gordon, to izdarīja.) Varbūt ne tik neapšaubāmi Siskels atdeva The Ref "īkšķus uz leju" Siskel & Ebert šovā.
10 Darens Aronofskis
Darens Aronofskis ir filmas “Rekviēms sapnim”, “Cīkstonis” un Noasa vizionārais režisors. Ārmonds Vaits ir Ņujorkas preses kinokritiķis un vīrietis, kas pazīstams ar savām pretrunīgajām atsauksmēm. Viņš izraksta ikgadēju sarakstu ar “labāk nekā”, kurā viņš uzstāj, ka filmas, kuras saņem sliktākās atsauksmes, patiesībā ir labākas nekā tās, kuras saņem vislabvēlīgākās atsauksmes. (Kā atsauci viņš kādreiz mēģināja izvirzīt gadījumu, kad Ghost Rider: Atriebības gars bija labāks par Zero Dark Thirty.) Šie divi spēcīgi domājošie kungi, apbalvošanas ceremonijā, beidzot gāja no kājām līdz kājām..
Ņujorkas Filmu kritiķu loka apbalvošanas vakariņu laikā 2011. gadā Vaits - kurš bija grupas priekšsēdētājs, kā arī vakara vadītājs - atklāti paziņoja par savu nicinājumu pret daudzām filmām, kuras organizācija godina. Apmeklētājiem tas kļuva tik neērti, ka Aronofskis to vairs nevarēja izturēt. Uz skatuves, lai pasniegtu balvu savam Melnā gulbja kinematogrāfam Metjū Libatiķem, režisors uzņēma savu kadru, sacīdams Vaitu, kurš pamatīgi panāca Melno gulbi, "turēt to līdzi" un sakot, ka viņš sniedza "vēl vienu iemeslu nelasīt Ņujorkas presi". " Vēlāk atgriežoties uz skatuves, Vaits atbildēja ar snaipi: "Darens mani lasa. Tas ir viss, ko es vēlos. Un tāpēc, ka viņš mani lasa, viņš zina patiesību."
9 Robs Šneiders
Ir grūti noticēt, ka kāds, kurš izveidoja mazkustīgu komēdiju ar nosaukumu Deuce Bigalow: Eiropas Džigolo kaislīgi strīdēsies par sava darba mākslinieciskajiem nopelniem, taču tieši to darīja Robs Šneiders. Kad laikraksta Los Angeles Times kritiķis Patriks Goldšteins izsmēja filmas trūkumu Oskara vērtībā un atsaucās uz Šneideru kā par "trešās pakāpes komiksu", aktieris nozares industrijas laikrakstā izņēma sludinājumu, kurā sarkastiski apsūdzēja Goldšteinu par nekvalificētu pieņemt spriedumu Deuce Bigalovs, jo nebija ieguvis Pulicera balvu. Kolēģis kritiķis Rodžers Eberts metās Goldšteina aizsardzībā, norādot, ka viņš pats ir ieguvis Puliceru. Viņš rakstīja: "Runājot manā oficiālajā amatā kā Pulicera prēmijas laureāts, Šneidera kungs, jūsu filma ir sasodīta."
Neskatoties uz šo sitienu, Šneiders un Eberts galu galā spēja panākt labu izjūtu. Kad godājamais kritiķis bija slims ar vēzi, Šneiders viņam nosūtīja ziedu pušķi. Pēc viņa aiziešanas mūžībā viņa atraitne Čaza sazinājās ar Šneideru, kurš atzina Djūsu Bigalovu: eiropietis Džigolo nebija pārāk labs un izteica apbrīnu par Ēberta mīlestību uz kino. Tas pārstāvēja retas laimīgas beigas aktiera / kritiķa naidā.
8 Vinsents Galo
Tā kā viņš daudzus gadus bija Amerikā pazīstamākais kino kritiķis, nav pārsteigums, ka Rodžers Eberts ir nonācis vairāk nekā vienā konfliktā. Kannu kinofestivālā 2003. gadā viņš izstājās no modeļa kļuvušā aktiera / režisora Vinsenta Galo filmas “Brūnais zaķis” seansa, pasludinot to par vissliktāko filmu, kāda jebkad bijusi festivālā. Gallo atbildēja, aicinot Ēbertu par "tauku cūku" un novēlot viņam resnās zarnas vēzi. Kritiķis atsaucās, norādot, ka viņa paša kolonoskopijas videoklipa skatīšanās bija vairāk izklaidējoša nekā The Brown Bunny skatīšanās.
Tad notika pārsteidzoša lieta. Pēc sliktās atsaucības Kannās Gallo atkārtoti sagrieza savu filmu, apgriežot to gandrīz par trīsdesmit minūtēm un nostiprinot tās stāstījumu. Eberts pārskatīja jauno versiju un deva tai īkšķus, sakot, ka rediģēšana to pārvērta citā, sakarīgākā attēlā. Vēlāk viņš un Gallo varēja personīgi laboties.
7 Džonijs Deps un Armijs Hamers
Vientuļajam reindžerim vajadzēja darīt divas lietas: būt grāvēja hitam un pārvērst Armiju Hammeru par zvaigzni. Patiesībā filma kasē stipri uzsita un neapšaubāmi kaitēja Hammera karjerai. Tāpēc, kad pienāca laiks reklamēt filmu starptautiskai auditorijai, Hamers un līdzzvaigzne Džonijs Deps (kurš tika izcelts par nepievilcīgo Tonto tēlojumu) bija nedaudz aizkustinoši. Intervijas laikā pēc attēla publicēšanas ASV aktieri pārvilkās uz cilvēkiem, kurus vainoja Lone Ranger neveiksmē: filmu kritiķiem.
Deps atklāti ieteica, ka recenzijas tiek rakstītas "septiņus līdz astoņus mēnešus pirms filmas izlaišanas" un ka kritiķi iebilst pret viņa atkārtotu sadarbību ar Karību jūras pirātu režisoru Goru Verbinski un producentu Džeriju Brukheimeru. Hammer spēris soli tālāk, apsūdzot kritiķus par filmas “ieročiem” labi dokumentētu ražošanas problēmu un budžeta pārsniegšanas dēļ. Kritiķi, pēc viņa teiktā, "nolēma sagriezt vientuļās reindžera kaklu". Šie komentāri izraisīja kritisku reakciju uzplaiksnījumu tiešsaistē, un lielākā daļa kritiķu norādīja, ka viņi nav veidojuši filmu un tāpēc viņiem nevajadzētu vainot to, ka sabiedrība to noraidīja.
6 Kevins Smits
Kevins Smits parādā savu karjeru kino kritiķiem. Tieši viņi atbalstīja viņa mazbudžeta indie debiju Clerks, liekot to sabiedrības radaram. Tāpēc tas bija tik pārsteidzoši, kad Smits vēlāk viņiem uzbruka ar šādu vitriolu. Pēc vairāku gadu neatkarīgu komēdiju veidošanas filmas veidotājs nolēma, ka vēlas izmēģināt spēkus galvenajā studijas filmā. Rezultāts bija Cop Out, draugu policistu filma ar Brūsu Vilisu un Treisiju Morgānu galvenajās lomās.
Smits atklāti atzina, ka tas nebūt nav kaislību projekts. Viņš gribēja izveidot komerciālu hitu. Neskatoties uz to, Smits bija neticami ievainots ar lielākoties negatīvajām atsauksmēm, ko saņēma Cop Out, salīdzinot viņus ar "atpalikuša bērna iebiedēšanu". Ilgstošā tvitera kliedzienā viņš paziņoja, ka kritiķiem vairs nebūs atļauts bez maksas demonstrēt viņa filmas iepriekš. Viņiem būtu jāmaksā, lai tos pārskatītu. Viņš arī apsūdzēja kritiķus par to, ka viņi nav radījuši neko vērtīgu (it kā karjerai, kas veicina diskusiju par mākslu, nav nopelna.) Ričards Roepers bija kritiķis, kuru Smits visvairāk izcēla par Cop Out panoramēšanu. Vienu reizi aizpildījis slimnieku Rodžeru Ebertu Ebert & Roeper komandā šovs un, acīmredzot, uzskatīdams, ka viņam mūža garumā ir nodoti negatīvi vērtējumi, viņš sauca Roeperu par "tādu puisi, kurš ir patīkams tavai sejai, pēc tam dur tev mugurā". Vēl vairāk dīvainu viņa uzliesmojumu padarīja tas, ka Smits jau sen bija pievērsis uzmanību Džersijas meitenes negatīvajām atsauksmēm, kas bija daudz personiskāka aina.
Izrāviens, kas nav pārsteidzoši, iedvesmoja daudzus kritiķus aizstāvēties drukātā veidā, iedurot caurumus Smita argumentos. Galu galā filmas veidotājs nedaudz mīkstināja, turpinot veidot apzināti nesaskaņas attēlus, piemēram, Red State un Tusk, un teica, ka viņš ir "pārāk vecs, lai vairs cīnītos vai rūpētos".
5 Rolands Emmerihs
Rodžeram Ebertam (atkal!) Nepatika Neatkarības diena. Viņam nepatika arī Zvaigžņu vārti vai Universal Solider. Tas acīmredzot ierindoja cilvēku, kurš vadīja visas trīs šīs bildes, Rolandu Emmerihu. Tātad, izņēmis lapu no Ričarda Logravēnes lugas, viņš nolēma uz ekrāna atriebties par ne pārāk smalku pret viņa uztverto nemezīti. 1998. gada filmai Godzilla Emmerich un līdzautors Dīns Devlins izveidoja divus interesantus otrā plāna varoņus. Viens bija neredzīgais, liekais svars un ļoti neefektīvais mērs Ēberts, kura sliktie lēmumi apdraud labos Ņujorkas pilsoņus. Otrs bija mēra palīgs, plikpaurains vīrietis ar nosaukumu "Gene" (pēc Ēberta profesionālā partnera Džīna Selela vārdiem).
Neviens kritiķis filmu pozitīvi nepārskatīja, un Ēberts uzstāja, lai viņi būtu viegli nokāpuši, sakot, ka viņš domāja, ka Godzilla saspiedīs mēru un viņa palīgu. Viņš savā recenzijā ar šo noskaņu izpelnījās arī pēdējos smieklus: "Tagad, kad esmu iedvesmojis kādu Godzilla filmas varoni, man patiešām vēlās vēlēties, lai vairāki Ingmara Bergmana varoņi sēdētu lokā un viens otram lasītu manas atsauksmes. slēptos toņos."
4 Džeimss Kamerons
Kad esat pasaules karalis, dzirdēt kritiku var būt kas vairāk par nelielu ķircināšanu. Lieta: Džeimss Kamerons. Neskatoties uz neticamajiem kases panākumiem, lielākoties vērtīgajām atsauksmēm un kaudzēm godalgu, Kamerons nevarēja atlaist vienu no nedaudzajiem profesionālajiem rakstniekiem, kurš nespēja atpazīt Titānika ģēniju. Viņš uzrakstīja ilgstošu tirāžu pret Los Angeles Times kritiķi Kenetu Turanu par to, ko viņš raksturoja kā "nepārtrauktu personisko barbu lietu" attiecībā uz filmu. ("Filma, kas skata izdomu un kurai nav pat minimālas oriģinalitātes", bija viens no recenzijas skarbākajiem novērojumiem.) Starp viņa apsūdzībām bija arī tas, ka Turans "virmoja pats savā žulti", iesaistījās "paternālismā un elitārismā" un "apvainoja". lielākā daļa filmas apmeklētāju."
Savukārt Turans centās neiesaistīties. Viņš lielākoties ļāva, lai viņa recenzija runā pati par sevi, lai gan pēc gadiem viņš apgalvoja, ka Kamerons pa e-pastu nosūtīja papīra redaktoriem prasību viņu atlaist. Times izvēlējās ļaut viņam saglabāt savu nostāju.
3 Alekss Projas
Spektra otrā galā ir Alekss Projas. Kamēr Kamerona filma Titāniks ieguva balvu Labākā filma un daudzu gadu garumā bija visvairāk nopelnītā filma vēsturē, Projas Ēģiptes dievi bija masīvs (un dārgs) flops, kas nopelnīja drausmīgu 12% apstiprinājumu Rotten Tomatoes. Režisors - kurš iepriekš bija veidojis Dark City, The Crow un es, Robots, bija ļoti neapmierināts ar viņa 2016. gada filmas uzņemšanu. Pēc atvēršanās vājiem 14 miljoniem ASV dolāru Proyas ievietoja episku Facebook tirādi, lai paustu savu neapmierinātību. Mēs jums pateiksim vienu minējumu, kuru viņš vainoja sava darba neveiksmē. Padoms: tas nebija viņš pats.
Filmas kritiķus Proja nosauca par “apmānītiem idiņiem” un “slimiem grifiem”, kuri ir “mazāk nekā nevērtīgi”. Viņš turpināja apsūdzēt viņus par to, ka viņi balstīja savu viedokli uz viņu kolēģu teikto, un lika saprast, ka sabiedrība viņus tik un tā neklausa. Daudzi kritiķi atbildēja, norādot uz Projas argumenta trūkumiem, piemēram, to, ka kritiķi publicē savus pārskatus, pirms nav vienprātības, un ka, ja vidusmēra kino skatītāji nepievērš uzmanību kritiķiem, bija neloģiski viņus vainot par pilno Ēģiptes dievu neveiksme.
2 Eimija Šumere
Lielākā daļa romantisko komēdiju ir izteikti formulētas. Komiķe Eimija Šumere debitēja kā galvenā ekrāna galvenā lēdija ar pašas sarakstītu romomu “Trainwreck”. Tāpat kā viņas stāvēšanas rutīna, tā bija piepildīta ar jautri sāpīgu pašanalīzi. Filma bija drausmīga un smieklīga, un reizēm pat mazliet tumša. Protams, nekas formulīgs par to. Tā vietā, lai piešķirtu Šumeram atzinību par mēģinājumu veidot citu ceļu, Džefrijs Velss - blogeris Holivudā citur un Broadcast Film Critics Association biedrs - izvēlējās viņu nojaukt. Velss satvēra, ka Šūmers "nav tradicionāli pievilcīgs" un "apaļīgs", vienlaikus piebilstot, ka "nekādā gadījumā viņa nebūtu reālas pasaules interese par lielu interesi". Viņš netika galā. Pēc tam, kad daudzi no viņa lasītājiem bija uzaicinājuši, Velss publicēja otro ierakstu,kurā viņš viņu nosauca par "ne A-klases vai pat B-plus materiālu, protams, pēc maniem standartiem, kā arī jebkuru vidēji pievilcīgu, godīgi domājošu heteroseksuālu puisi, kurš jūtas hormonāls".
Šumere atbildēja, izmantojot visvarenākos rīkus savā arsenālā: taisnīgumu un humoru. Pirmkārt, viņa tvītoja bildi ar sevi apakšveļā ar uzrakstu "Esmu sešu izmēru un neplānoju mainīties. Tas tā ir. Palieciet vai izkāpiet." Pēc tam viņa atklāja Holivudas reportierim, ka Velss mēģināja ar viņu iepazīties pēc viņa amata. Visbeidzot, viņa šai tēmai veltīja visu savas sērijas Comedy Central sēriju Inside Amy Schumer ar 22 minūšu 12 dusmīgu vīriešu parodiju, kurā bariņš Wells-ian vīriešu kārtas zvērināto mēģina noteikt, vai viņa ir pietiekami karsta, lai būtu TV. Tagad jūs nomest mikrofonu!
1 Uve Boll
Līdz šim visi kritiķi, uz kuriem esam skatījušies, ir bijuši mutiski vai rakstiski. Šeit ir viens, kas faktiski kļuva fizisks. Režisors Uve Bolls ir vislabāk pazīstams ar videospēlēm balstītu filmu sērijām (Alone in the Dark, Bloodrayne, Postal, Far Cry), kuras kritiķi nodēvēja par nekompetentiem. Viņu sliktās atsauksmes pārsniedza jūsu dārza šķirnes īkšķus. Lielākajai daļai viņa filmu Sapuvušo tomātu rādītāji ir mazāki par 10%. Viņa augstākais ir tikai 25%. Jūs saņemat attēlu.
Bols ienīda kritiķus tikpat daudz kā viņu, tāpēc viņš piedāvāja ieiet boksa ringā kopā ar kritiķiem, kuri par viņu rakstīja visskarbāk. Virspusē tas izklausījās lieliski. Rakstnieki, kuri nicināja viņa darbu, varēja nokļūt pāris kadros par to, ka viņus pārcēla agonijā, savukārt viņš varēja iegūt iespēju viņus piekaut tieši tāpat, kā viņi viņu piekāva. Tam vajadzēja būt katartiskam visiem. Bet Boll atteicās pieminēt to, ka tas bija vairāk nekā tikai PR triks. Viņš zināja, kā boksēties, un viņam bija visi nodomi izsist pretiniekus.
Tas ir tikai tas, ko viņš darīja. Bolls vienā naktī cīnījās ar četriem kritiķiem - Ričardu Kjanku, Džefu Sneideru, Krisu Aleksandru un Čensu Mintneru -, visus tos veiksmīgi uzvarot. Protams, tas neko nedeva, lai palīdzētu viņam iegūt labākas atsauksmes, taču tas noteikti piedāvāja tik ļoti niknajam režisoram iespēju izrādīt savu agresiju rakstniekiem, kuri pārcēla viņa darbu. Starp citu, ja vēlaties redzēt piemēru, cik brutāli tas ieguva, šeit jums iet!
---
Kā jūs domājat, kurš uzvarēja katrā no šīm viltībām? Sniedziet mums savas domas komentāros.