Nav noslēpums, ka franšīzes ir kļuvušas par masveida ieņēmumu avotu Holivudā. Tā kā ražošanas budžets palielinās, un, lai nodrošinātu maksimālu rentabilitāti, ir vajadzīgs augsts nedēļas nogales skaits, studijas ir gudras pievērsties lielo vārdu īpašībām. Galu galā gadījuma skatītāji, visticamāk, apmeklēs kaut ko, ko viņi atpazīst, tāpēc ir nopietns stimuls zaļās gaismas filmām, kurās ir redzami esošie fanu iecienītie varoņi.
Pēdējos gados ir parādījusies tendence tikt galā ar filmu franšīzēm - un mēs nerunājam par kopīgā Visuma fenomenu. Vadītāji arī meklē veidus, kā turpināt ikonu franšīzes gadus - vai dažos gadījumos gadu desmitiem - pēc tam, kad viņi pēdējoreiz bija redzami ekrānā. 2015. gadā tika īstenoti tādi projekti kā Jurassic World, Creed un Star Wars: The Force Awakens, kas kalpoja kā franšīzes atsākšana, vienlaikus darbojoties esošajā nepārtrauktībā. Šogad šī prakse turpinās, izlaižot Džeisonu Bornu (skatieties Super Bowl vietu). Lai gan ir pagājuši tikai četri gadi, kopš Bourne sērijā bija redzama iemaksa, zvaigzne Mets Deimons un režisors Pols Greengrass atgriežas pēc gandrīz 10 gadu ilgas prombūtnes, liekot Džeisonu Bornu vienā laivā ar pagājušā gada telšu mietiem.
Tas ir spilgts kontrasts no 21. gadsimta pirmās daļas, kur tādi grūti pārstartēti rīki kā Betmens Begins un Casino Royale noslaucīja šīferi tīri un sāka no nulles. Patlaban notiek "maiga" atsāknēšana: filma, kas iepazīstina konkrētu zīmolu ar jauno kino skatītāju paaudzi, vienlaikus neskarot iepriekšējo filmu kanonu. Daudziem no šiem darbiem ir bijuši lieli kritiski un / vai komerciāli panākumi, tāpēc ir viegli saprast, kāpēc mīkstā atsāknēšana ir tik pievilcīga salīdzinājumā ar alternatīvu.
Pārtaisījumu problēma
Filmu biznesam nav sveši ne pārtaisījumi, ne smagas atkārtotas palaišanas, kur filmu veidotāji pieņem iepriekš mēģinātu priekšnoteikumu, iedomājoties, ka iepriekšējais iemiesojums nekad nav noticis. Ir izcilu pārtaisījumu piemēri (piemēram, Oušena vienpadsmit), taču studijas biežāk izmanto nepareizu filmu, lai to pārtaisītu. Bankas darbs ar pazīstamiem gadu nosaukumiem, kas pārspēj akordu, parasti tiek uztverti žanra klasikā, kas saņem atkārtotu apstrādi. Mūsdienu piemēri ir Point Break un Total Recall, kas piedāvāja dezinficētus PG-13 R-vērtējumu hitus, kas uzvarēja auditoriju. Kad tiek paziņots par šīm filmām, viņiem tiek pievērsta vairāk acu skatienu nekā uzmundrinājumu, jo daudzi skatītāji tās uzskata par nevajadzīgām.
Viena liela problēma ar labi uzņemtas filmas pārveidošanu ir tā, ka salīdzinājumi ir neizbēgami, un reti var kaut ko darīt 2.0 versija, lai uzlabotu oriģinālo. Kāpēc darbības filmu cienītāji apmierinās 2015. gada punktu pauzi, kad viņi var ielauzties Kathryn Bigelow kulta triecienā ar neatvairāmo Keanu Reeves un Patrick Swayze pāri? Kāpēc zinātniskās fantastikas cienītāji rīkotos pēc 2012. gada “Total Recall”, kad 1990. gada Arnolda Švarcenegera transportlīdzeklis ar tādu pašu nosaukumu tiek uzskatīts par vienu no daudzajiem aktiera notikumiem? Tāpēc tik daudzi cilvēki tūlīt uzspridzināja gaidāmo Memento pārtaisījumu; filma jau ir lieliska, kāpēc jājautā ar to? Kristofera Nolana trilleris tiek uzskatīts par vienu no labākajām 2000. gadu filmām un tika nominēts kā labākais oriģinālais scenārijs. Ir grūti saprast, kā pārtaisījums var darīt visu, izņemot būt bālai imitācijai.
Pārtaisījumus patiešām vajadzētu mēģināt tikai tad, kad sākotnējā filma ieņēma interesantu priekšnoteikumu, taču tā netika izpildīta tik labi, kā varēja. Tāpēc cilvēkiem tik ļoti patīk 2001. gada okeāna vienpadsmit. Redzēt, kā ķekars burvīgu noziedznieku vienlaicīgi aplaupa trīs kazino, nenoliedzami ir jautri, taču 1960. gada oriģināls gandrīz netika uzskatīts par noziedzības klasiku (neskatoties uz tā lielo vārdu). Piecdesmit gadus vēlāk režisors Stīvens Soderbergs un A-listeru komanda piegādāja vēsu, izklaidējošu filmu, kas bija ļoti veiksmīga un uzsāka franšīzi. Papildus sliktas filmas uzņemšanai un tās uzlabošanai jaunais Oušena vienpadsmitnieks arī ilgi gaidīja, lai uzņemtu otro kadru, krietni pēc tam, kad oriģināls ir pagaisis no atmiņas. Daudzas neveiksmīgas pārtaisītās versijas iznāk pārāk ātri, un tas viņus tikai izjūt lielākos trūkumos.
Paturot to prātā, nav šoks, ka no visām 2015. gada franšīzes atdzimšanām Terminator: Genisys bija viens no tiem, kas pagriezās. Tas mēģināja pārdot skatītājus Džeimsa Kamerona divu pirmo Terminator filmu nostaļģijai, taču vienādojumam nepievienoja neko jaunu. Oriģinālu ainas tika pilnībā pārbūvētas, padarot Genisys par pseido pārtaisījumu, kas saniknoja līdzjutējus, nevis uzbudināja. Iemīļotās franšīzes emocionālās rezonanses izmantošana var būt tāls ceļš, taču auditorijas uzmanībai ir nepieciešami vairāk nekā pāris atpazīstami kadri. Kamerona filmas “Terminators” joprojām izturas un tiek godinātas kā kino ūdensšķirtne. Lai iegūtu reālu viscerālu pieredzi, var ienirt Blu-ray filmā T2: Judgment Day, nevis maksāt par to, lai atkal redzētu to pašu teātrī.
Nākamā lapa: Soft Reboot apelācija
1 2