Zvēra radīšana: intervija ar filmas "Skaistums un zvērs" animatoru Glenu Keānu
Zvēra radīšana: intervija ar filmas "Skaistums un zvērs" animatoru Glenu Keānu
Anonim

Leģendārais animators Glens Keāns kādu laiku pavadīja kopā ar žurnālistiem, lai pārrunātu vienu no viņa lieliskākajiem darbiem “Zvērs no skaistuma un zvērs”. Nesenā DVD / Blu-ray atkārtotā relīze sniedza jaunu aizkulišu materiālu dārgumu krātuvi, taču trūka patiesa padziļināta ieskata Keane radītajā Zvērā.

Keane kļuva par mājsaimniecības vārdu animācijas filmā ar Mazo nāriņu 1989. gadā. Tikai divus gadus vēlāk Keane kalpoja kā animatoru Skaistums un Zvērs uzraugs. Tā bija pirmā animācijas filma, kas saņēma Oskara balvu par labāko attēlu. Vienīgais bija Disney Pixar's Up gandrīz 20 gadus vēlāk.

"Disneja renesansi" galvenokārt vadīja Keane animācijas komandas, pateicoties Mazo nāriņu, Skaistuma un zvēra unTarzānas panākumiem. Pateicoties aizraušanās ar animāciju un milzīgajai darba ētikai, Keane palīdzēja noformēt dažas no visu laiku mīļākajām animācijas filmām. Bet filmas The Beast in Beauty un the Beast izveide bija Keane cienīgs izaicinājums.

(uzraksts align = "aligncenter")

Pils, kas iedvesmoja Zvēra pili (/ paraksts)

Keane pavadīja bezgalīgas naktis, mēģinot izveidot The Beast. Kopā ar savu animatoru komandu viņš devās uz Eiropu, lai veiktu filmas izpēti. Pirms ceļojuma Keane bija atzīstams skeptiski noskaņots par Skaistumu un Zvēru, taču ceļojums mainīja visu, un drīz vien izpilddirektors Džefrijs Katzenbergs vadīja filmas atjaunošanu. Pagrieziena punkts notika, kad apkalpe apmeklēja Chambord pili Francijas Luāras ielejā.

“Tā bija drausmīga, iespaidīga vieta ar visiem šiem torņiem un vienkārši tur stāvēja mūsu priekšā. Es domāju, ka nekad neaizmirsīšu rītu, braucot augšup pa miglu un miglu, un redzēdams to tur. Man likās, ka šī ir Zvēra pils. Šeit viņš dzīvo. ”

Tiklīdz animatori pauda uzticību filmai, Keane vadīja The Beast izskatu. Diskusijas iedvesmai pie galda nāca vairāki dzīvnieki, tostarp mežacūkas, kazas un mandrills. Faktiski Keane atzīst, ka viņi The Beast deva varavīksnes muca, tāpat kā reālās dzīves mandrills.

"Zvēram faktiski ir varavīksnes bum, bet neviens to nezina, bet Belle."

Ņemot vērā Bellas dziļo romantiku, nebūtu pārsteigums, ka Belle ir redzējusi filmas The Beast aizmuguri. Protams, seksa ainava nebija skatāma Skaistumam un Zvēram, taču Keanei bija daudz nepatikšanas, mēģinot radīt radījumu, kuru Belija, iespējams, varētu iemīlēt. Katra dzīvnieku daļa, ko viņi izpētīja, kļuva par Zvēra daļu - visi kopā radīja būtni ar emocionālu fiziskumu.

“Personāža emociju centrs atrodas uzacīs un acīs. Un tā ir vieta, kur skatītāji skatās. Visas pārējās foršās lietas, dzīvnieku lietas, visi ragi un viss ir sakārtots acīm. ”

Keane mīlēja atsevišķu dzīvnieku īpašās iezīmes. Viņš tik spēcīgi jutās par to, kā gorilla pieri ieaudzināja patiesas, atpazīstamas emocijas, ka viņš sāka saistīt šīs īpašības ar citiem dzīvniekiem. Lauvas krēpes maigums, mežacūkas ilkņu neglītums, bifeļu bārdas skumjas, vilka kājas un astes, kā arī greizlīgā lāča spēcīgais ķermenis kļuva par Zvēra sastāvdaļu. Tad Keane pievienoja vēl vienu soli, lai patiesi pabeigtu The Beast - viņš to uzlika četrrāpus.

“Un pēkšņi es uz viņu paskatījos, un tas bija kā viņš. Tas ir zvērs. Tāds viņš izskatās. Un tas bija tāds, kā es teicu, tas ir tā, it kā varonis būtu pastāvējis iepriekš, un pēkšņi viņš parādās uz papīra, un jūs viņu atpazinājāt. Un tāda bija tā brīža pieredze. ”

Lai arī Keane uzraudzīja Skaistuma un Zvēra kodolu, viņam studijā neļāva novērot Robija Bensona sniegumu. Kad viņš beidzot dzirdēja Bensona darbu, it īpaši ikonisko dziesmu "Kaut kas tur", viņš patiesi iedziļinājās mīlestības jēdzienā starp Belle un The Beast.

Džefrijs Katzenbergs tik ļoti baidījās, ka es gatavojos zīmēt Zvēru kā Robijs Bensons. Un viņš teica: Es nevēlos, lai jūs satiktos ar Robiju Bensonu, kamēr šī filma nav pabeigta. Tā kā es parasti biju devies ierakstīšanas sesijās, strādāju ar aktieriem. Bet šajā gadījumā man nebija atļauts to darīt tieši Džefrija dēļ. ”

Bensona sniegums neapšaubāmi bija tikpat būtisks filmas panākumiem kā kopējā animācija. Kad apkārt bija Akadēmijas balvas, pasaule skaistumam un zvēram piešķīra vēl nebijušu atzinību. Visbeidzot, animācijas filma pārkāpa slieksni un nopelnīja nomināciju Labākais attēls. Tā zaudēja balvu Silence of the Lambs, bet Keane tic nākotnē paredzētas animētas uzvaras iespējamībai.

Glens Keāns sarūgtina argumentu, ka animācijas filmās nav īstu aktieru un tāpēc nevajadzētu uzvarēt labāko attēlu. Faktiski Keane uzskata, ka animācijas filmas prasa vairāk darba, lai sakārtotos, un tāpēc ir pelnījušas lielāku atzinību.

"Jēru klusēšana bija fenomenāla filma. Tā bija arī Skaistums un Zvērs. Un vai tas notiks atkal? Es ticu, ka tas notiks. Man ir jātic, ka šī mākslas formas animācija ir vislielākā mākslas forma, kāda tur ir … Rotaļlieta 3. stāsts varētu uzvarēt labāko attēlu, un daudzi citi cilvēki to izjūt."

"Es patiešām izlēju savu sirdi un dvēseli šim personāžam. Un Robija Bensona balss, es domāju, ka jūtu, ka abi esam tik daudz ielikuši. Un tas, ka mēs to zīmējam, to nemazina. Tas faktiski pieliek vairāk novērtējiet to man. Jūs zināt, tāpēc es domāju, ka tas nāk."

Viena animēta aina, kas savu svaru nopelnīja Oskara zeltā, bija The Beast spēcīgā pārveidošana viņa cilvēka formā. Tas joprojām ir emocionāls brīdis vienā no animācijas leģendārākajām filmām. Aina bija vairāk nekā tikai Keane mīkla - tas ieņem vietu viņa sirdī.

"Man bija palikusi viena nedēļa ražošanā, un es vēl to pat nebiju pievērsusi … Kad The Beast griežas, jūs domājat, ka aizmugure nav izteiksmīga. Bet patiesībā tas ir neticami izteiksmīgs šī varoņa aspekts … Un viņa galva lēnām nāk apkārt. Bet es to turu ēnā. Un, kad galva nāk pret mums, šī pārvērtība, tas - tas ir garīgs brīdis."

Keanei atmiņas par skaistumu un zvēru ir patīkamas. Bet tāpat kā tik daudz izcilu mākslinieku, arī Keāns ir viņa paša bargākais kritiķis. Viņam patīk filma, taču joprojām ir lietas, kuras viņš vēlas, lai viņš būtu varējis darīt savādāk.

“Es vēlos, lai viņš būtu varējis palikt Zvērs. Patiesībā es gribēju, lai mēs filmas beigās ierakstītu rindu, kurā zvērs un princis Belle zina, kas ir viņa vārds. Es domāju, ka jūs zināt, ka viņa vārds bija Zvērs - dejojāt. Un es zināju, ka skatītājiem nāksies vilties, ka šeit bija - kas notika ar mūsu zvēru? Tāpēc es viņiem liku ierakstīt Bellu sakot: vai jūs domājat, ka jūs varētu izaudzēt bārdu? (Smiekli) Redzi? Jūs smejaties. Tā bija laba ideja. Tas nav filmā. Mums to vajadzēja ievietot tur. Jā."

Karjerā, kas piepildīta ar animētiem šedevriem, Keanei ir grūti klasificēt savu darbu. Katrs viņu ietekmēja atšķirīgi un atrod atmiņā savu vietu. Bet Keane ir pilns ar gaidījumiem par savu jaunāko darbu “Tangled”, kas rada jaunu izaicinājumu CG animācijā.

“Mazā nāriņa man bija kā wow. Zvērs man bija tik personisks - kā garīga izpausme. Tarzāns bija absolūti aizraujošs, pateicoties priekam par šī varoņa un telpas atdzīvināšanu un zīmēšanas aizraušanai, kas man deva."

Keane aizraušanās ar animāciju aizrauj katru atbildi. Viņš tiešāk pārrunāja savu aizraušanos, vienkārši izsakot vēlmi vienmēr strādāt. Viņš ienīst sēdēšanu, kam nav nekāda sakara. Keane vienmēr strādā pie nākamā projekta, cenšoties izaicināt sevi kā mākslinieku.

Cilvēks, kurš palīdzēja ieviest jaunu animācijas laikmetu, bija atbildīgs par tik daudzām lieliskām filmām. Keane piederēja no 1989. līdz 1999. gadam, strādājot ar filmām Mazā nāriņa, Glābēji, kas atrodas zem zemes, Skaistums un zvērs, Aladdins, Pocahontas un Tarzāns.

Kā gaidāmā “Tangled” režisore, mēs tiksim iepazīstināti ar Keane pirmo darbu septiņu gadu laikā. Jācer, ka 56 gadus vecais animators turpinās radīt Disneja filmas, kas uzlabo viņa apbrīnojamo karjeru.