(Šis ir filmas Labāku lietu sērijas pirmizrādes pārskats. Būs SPOILERS.)
-
FX 2016. gada rudens ir ļoti labs, pirmizrāde divām jaunām sērijām - Atlanta un Better Things. Bijušais uzsāka ievērojamo sākumu šīs nedēļas sākumā, atvedot Donaldu Gloveru atpakaļ televīzijā kā rakstnieku, izpildproducentu un zvaigzni. Sērija izteica spļāvienu ar tās divdaļīgo pirmizrādi, kas ļāva kapitalizēt ne tikai Glāvera klātbūtni, bet arī izrādes neticamo specifiku. Ar savu pierobežīgo sapņaino kompozīciju Atlantas skatīšanās bija kā citas personiski dziļas pieredzes lejupielāde tieši jūsu smadzenēs. Vai vēlaties noiet jūdzi kāda cita kurpēs? Nu, tur jūs ejat.
Skatītāji iegūs līdzīgu pieredzi, skatoties Pamela Adlona daļēji autobiogrāfisko dramaturģiju “Labākas lietas”. Jaunā sērija nāk no Adlona, kurš zvaigznes, līdzautori raksta un vada, un Luija CK, kurš darbojas kā līdzproducents, līdzautors un pirmizrādes režisors, abonē to pašu specifikas modeli, ko tik daudz veiksmīgu komēdiju - vai nesenie komēdijas un drāmas hibrīdi - piemēram, Atlanta, Luijs, Baskets un Master of None to dara, piešķirot tai izteikti personisku un tāpēc cilvēcīgāku pieskārienu, kas citādi varētu pietrūkt no tradicionālāka komiksa.
Pieeja ir komiķu atzinība, jo tā ļauj viņiem smelties no personīgās dzīves, lai pastāstītu saistošus, smieklīgus un diezgan bieži emocionāli rezonējošus stāstus. Stāsti gūst labumu no augsta specifiskuma līmeņa, kas arī ir autentisks. Lai gan Luija CK Luija nesen popularizēja šāda veida personisko specifiku, un to varēja uzskatīt par tās paaugstināšanu līdz iepriekš nepieredzētiem mākslinieciskuma līmeņiem, tas nav nekas jauns. Bet, tā kā mūsdienās tiek veidots tik daudz televīzijas, māksliniekiem, piemēram, Adlonam, Gloveram, Azizam Ansari utt., Ir arvien vairāk iespēju izmantot mediju kā veidu, lai pastāstītu autobiogrāfiskus stāstus tādā veidā, kas varbūt nebija iespējams tikai dažos gadus iepriekš.
Ar labākām lietām Adlons nekautrējas izmantot savu personīgo dzīvi kā savas jaunās sērijas projektu. Mūža mūža aktieris un balss mākslinieks Adlons uzauga izklaides industrijā, kas viņas varonei Samai Foksai piešķir tādu tūlītēju specifiku, kāda ir vajadzīga seriālam, it īpaši, ja pirmizrāde ir tāda pati kā Luija-eses digitālajām izmaiņām, kāda tā ir. Tāpat kā Adlons, Sems ir ne tikai aktieris un balss mākslinieks, bet arī vientuļā māte ar trim meitām Maksu (Maiks Madisons), Frenkiju (Hannah Alligood) un hercogu (Olīvija Edvarda). Četru cilvēku attiecības ir sava veida pastāvīga robežu un noteikumu cīņa, kas kopīga mātes un meitas attiecībām televīzijā. Reizēm tas ir strīdīgs - viņas bērnu attēlojums tikai pirmajā epizodē varētu kalpot kā spēcīga dzimstības kontrole - kā Sems ”Meitas viņai atļauj maz kā privātās dzīves, tā miera ziņā, pirms gulētiešanas pieprasa viņai uzmanību, ignorē personīgās telpas priekus vai jautā, vai viņa viņiem nopirks podu.
Bet labākas lietas nepavada visu savu laiku, lai izpētītu vecāku strīdīgo pusi; tā atvieglotais stāstījums nav ieinteresēts koncentrēties uz maziem sadzīviskiem strīdiem starp pusaudžiem un viņu mātēm. Katru epizodi veido vaļīgi skaņdarbi, kas veido veselumu, nodrošinot lielāku brīvību un elastīgumu, lai pārvietotos no vienas idejas uz otru. Arguments ar bērnu vienas minūtes laikā novedīs pie Adlona mīloša apskāviena vai saudzīga smaida nākamajā dienā, bez nepieciešamības pēc ekspozīcijas. Šī mijiedarbība ar yadda-yadda nozīmē, ka seriāli var koncentrēties uz to, lai ainas piezemētos tā, kā viņi vēlas, tā vietā, lai pārliecinātos, ka visi starp tām esošie saistaudi atrodas un darbojas pareizi. Atbrīvojoties no noteiktām pārejām vai atkāpjoties no tipiskākajiem (bet tagad daudz mazāk tipiskajiem) televīzijas noteikumiem,dod vietu tāda veida izteicieniem, kas palīdz sēriju izkrāsot tā, lai uz tās būtu zīmogs, kas pārsniedz autobiogrāfijas pievilcību. Daži no labākajiem mirkļiem sērijas agrīnajās epizodēs ir gadījumi, kad lēnām patīk izbaudīt kādu konkrētu dziesmu, vai arī kamera paliek uz Adlona vai vecākās meitas sejas, kura zina, ka viņa ir kaut kā nokļuvusi mazliet par garu.
Specifiskums var būt spēles nosaukums, taču ir gadījumi, kad labākas lietas vienā epizodē kļūst pārāk specifiskas. Sērija tiek veidota Losandželosā un griežas ap strādājošu aktieri, tāpēc ir pamatotas cerības, ka atsevišķi izklaides industrijas elementi laiku pa laikam ienāks un izkļūs no stāstījuma. Tikai pirmizrāde ir Konstance Zimmera un Džūlijas Bovenas kameja - joks, kas ir Adlons un Zimmers, netraucē lasīt daļēji, redzot Bovenu aizejam no tikšanās ar atlases režisoru. Adlona mijiedarbība ar abiem aprobežojas ar īsu sarunu ar Zimmeru - kurš nekad netiek tieši uzrunāts ar vārdu -, taču ir kaut kas satraucošs par to, kā seriāls izjauc robežas starp fantastiku un realitāti, neskatoties uz to, ka tā ir izrādes iecere.Kameras turpinās vēlākajās epizodēs, un, lai arī tās bieži ir smieklīgas kā “hei, paskaties, kas tas ir” veids, tas aizrauj arī ar savu paviršību.
Galu galā, labākas lietas ir vēl viena spēcīga FX komēdija, kas paredz tīkla izveidošanos līdz lieliskam sākumam šoruden (lai gan tas arvien vairāk kļūst tikpat brīvs kā vasaras filmu sezona) pēc abu kritiskās uztveršanas Tu esi sliktākā sezona 3 un Atlantas pirmizrāde. Viņi visi ir ļoti atšķirīgi šovi toņa un to funkcionēšanas ziņā, taču viņi visi darbojas izteikti personīgā līmenī, kas padara tos par vienādiem. Tā ir tāda veida kopība, uz kuru būtu jātiecas tīkliem.
-
Labākas lietas turpinās nākamajā ceturtdienā ar “Period” @ 22:00 FX.
Fotoattēli: Colleen Hayes / FX