Filmu bizness līdzinās azartspēlēm. Tā kā auditorija tiek sadalīta kā vienmēr, filmu studijām bieži vien nav citas izvēles, kā iemest filmā simtiem miljonu dolāru un cerēt, ka tā ir rentabla.
Lai gan ir veidi, kā mazināt riskus, piemēram, A līmeņa saraksta noalgošana, lai vadītu vai pielāgotu esošo intelektuālo īpašumu, pat filmas, kas veic šīs lietas, bieži var iespaidīgi izgāzties. Lai arī nevienam nepatīk redzēt, ka simtiem miljonu dolāru aizplūst, ir interesanti lasīt par to, kas pēc šī fakta nogāja greizi.
Tāpēc mēs esam šeit. Mēs esam nolēmuši aplūkot dažus no lielākajiem filmu krājumiem nesenajā atmiņā un izpētīt to, kas nogāja greizi. Tomēr dažu filmu gadījumā tās netika bombardētas tikai tāpēc, ka tās bija sliktas vai atbrīvotas nepareizā laikā. Viņi bombardēja traku, neticamu un šokējošu iemeslu dēļ.
Šīs filmas nav jūsu vidējās sliktās likmes. Tās ir bumbas, kuras eksplodēja studijas vadītāju, producentu, režisoru un aktieru sejās un pēc tam visiem iesaistītajiem ilgu laiku lika izskatīties muļķīgi. Šīs filmas nav tikai bumbas, tās ir draņķīgas Holivudas piesardzības pasakas.
Šeit ir 15 filmas, kuras tika sabombardētas šokējošu iemeslu dēļ.
15 spoku krāpnieki
Ideja par Ghostbusters rebootēšanu 2016. gadā bija vienkārša. Paņemiet iemīļoto komēdijas franšīzi, kuru fani aizkavējuši redzēt atgriešanos, ielieciet dažus ļoti smieklīgus cilvēkus, kas ir atbildīgi par tā rakstīšanu un vadīšanu, un aizpildiet izrādes ar populārākajiem cilvēkiem komēdijas nozarē. Šeit ir problēma: tie labākie cilvēki bija sievietes, kas acīmredzot satrauca veselu cilvēku loku internetā.
Kaut arī daži, kas ir redzējuši ziņas, var apgalvot, ka tas nav šokējoši, jo daudz dusmīgu interneta komentētāju ienīst filmu, fakts, ka Ghostbusters kasē slikti darbojās, ir šoks. Protams, tā nebija tieša katastrofa, ja aplūkojat tās kases bruto, taču, ņemot vērā plānus, kas Sony bija par franšīzi, tas ir diezgan slikti. Filma beidza zaudēt 70 miljonus dolāru, un kopš tā laika Sony atcēla visus plānus par turpmāko darbību.
14 Spoks čaulā
Holivuda un strīdi iet roku rokā, un, kā saka slavenais teiciens, nav tādas lietas kā slikta prese. Tomēr mēs vēlamies saderēt, ka tas, kurš teica, ka nedzirdēja par balto sprādzienu, kas notika Ghost in the Shell, un viņi noteikti pieturējās pietiekami ilgi, lai redzētu, ka šī gada sākumā filma zaudē 60 miljonus USD..
Varbūt, ja Ghost in the Shell nebūtu slavena mangas sērija ar Āzijas varoņiem, tā būtu iemīļojusi Skārletas Johansones ideju skintigtā uzvalkā, kas nokrīt no ēkām futūristiskā vidē. Galu galā, Johansone ir viena no visbankābākajām sieviešu zvaigznēm pasaulē, un sci-fi, kas balstīta uz mīļoto komiksu, ir diezgan liels attaisnojums naudas drukāšanai.
Tomēr publika sacēlās tieši no brīža, kad Johansons tika nodots, un sašutums kļuva skaļāks tikai tuvāk filmas izlaišanai. Galu galā strīdi neļāva publikai izkļūt no teātriem, kas Ghost in the Shell padarīja par vienu no lielākajiem 2017. gada kritieniem.
13 47 Ronins
Pirmoreiz režisora Karla Rišča vadībā 47 Ronins tika ievests šajā pasaulē kā melnā saraksta scenārijs, ko sarakstījis Kriss Morgans no ātrās un nevīžīgās franšīzes. Zaļā gaismā ar milzīgu satraukumu, ka filma varētu būt nākamais The Last Samurai, filma galu galā kļuva nekontrolējama.
Rinčs vēlējās filmai pievienot vairāk japāņu aspektu. Uztraukusies par Āzijas filmas arthouse veidošanu, kas apvītu leģendu, ko Rietumu auditorija nezina, studija atgrūda un mēģināja padarīt filmu amerikānisku.
Rezultātā sākās diskutēšana par balināšanu, kad cilvēki uzzināja, ka zvaigzne ir Keanu Reeves, un filma nekad nav atguvusies. Līdz filmas iznākšanai auditorija nezināja, ko viņi gūst, un saprotams, ka viņi negaidīja, ka būs sarunu biedrs, jo Rīve daudzus gadus nebija filmējusies liela budžeta filmā.
Galu galā visi, kas iesaistīti 47 Ronin zaudēja - filma nekad nebija pietiekami amerikāņu vai aziātu nevienai auditorijai. Tas zaudēja milzīgus 175 miljonus dolāru, padarot to par vienu no visu laiku lielākajiem filmu kritušajiem.
12 Mēs esam tavi draugi
Mēs esam jūsu draugi tikai ar 6 miljonu dolāru budžetu, tāpēc šajā ziņā tas nevarēja zaudēt tik daudz naudas. To sakot, filmai ir viena no visu laiku zemākajām atvēršanas reizēm, lai to demonstrētu vairāk nekā 2000 teātros.
Daži saka, ka mēs esam jūsu draugi bombardēti, jo tas vienkārši nebija ļoti labi, savukārt citi saka, ka Zaks Efrons nebija pietiekami liela zvaigzne, lai vadītu pats savu filmu. Šeit ir patiesība: filma bija filma par EDM kopienu, un tā nekādā veidā netika reklamēta EDM kopienai.
Likās, ka studijas vadītāji dzirdēja, ka EDM ir liela gaidāma lieta, un nolēma mēģināt no tā nopelnīt naudu, izņemot to, ka viņi lika nopelnīt naudu no cilvēkiem, kuri bija iesaistīti EDM.
11 Marsam vajag mammas
Bija laiks, kad divkārtējs Kinoakadēmijas balvas ieguvējs Roberts Zemeckis visu savu laiku pavadīja, izmantojot savas ImageMovers kompānijas, animācijas filmu uzņemšanu. Tad bija laiks, kad Zemeckim bija jāpārtrauc to darīt un jāpārceļas uz filmām, kurās galveno lomu spēlē īsti cilvēki. Tas bija tad, kad uzpeldēja Marsa vajadzību mammas.
Tiem, kas nezina, Marss Needs Moms bija bērniem paredzēta Disneja filma. Būsim reālisti, jebkura animēta bērnu filma, ko veido Disney, uzreiz nopelnīs miljardu dolāru. Tomēr tas nenotika ar Mars Needs Moms.
Neskatoties uz visnotaļ slikto mārketingu, gandrīz visi, kas to redzēja, filmu uztveršanas filmu uzskatīja par “dīvaini rāpojošu”. Ar mirušajām acīm, fotoreālistisko animāciju, kas uzzīmēta multfilmu varoņiem, un muļķīgu stāstu, Mars Needs Moms galu galā zaudēja Disnejam 70 miljonus USD un lika Disney nomest visus turpmākos projektus ar ImageMovers.
10 Ben-Hur
Dīvaini, ka studijas joprojām pielīdzina zobenu un sandales eposus ar kases bagātībām, kad nevienam no viņiem nav izdevies kopš Gladiator 2000. gadā. Protams, kopš tā laika ir bijusi nedaudz pieklājīgu bruto, bet tāda filma kā Ben-Hur tika veidota iededziet kasi, un tas ir tieši pretējs tam, kas notika.
Šokējoši par Ben-Hur zaudējumiem 120 miljonu dolāru vērtībā nav tik daudz, ka tas tika izdarīts, neskatoties uz pārliecinošo pierādījumu tam, ka zobenu un sandaļu eposiem neveicās labi, bet gan tas, ka tie tika ļoti reklamēti jaunai auditorijai, kas vienkārši to nedarīja. t aprūpi.
Neviena persona, kas jaunāka par 30 gadiem, nezina par oriģinālo Ben-Hur filmu, un tā rezultātā IP, kas pārtaisīja dzīvību, jau no paša sākuma bija gandrīz bezvērtīgs. Pievienojiet milzīgo budžetu un drūmās atsauksmes, un mēs būtu pārsteigti, ja vēl ilgi redzēsim citu episko, piemēram, šo.
9 Vientuļais reindžers
Džonijs Deps daudzu iemeslu dēļ raisa domstarpības, taču The Lone Ranger konkrētajā gadījumā tas bija balzinošs polemika, kas nogremdēja cerības uz šo ģimenes piedzīvojumu. Neskatoties uz iespaidīgajiem režisora Gora Verbinski komplektiem un smago mārketinga virzienu, Disneja filma iespaidīgi neizdevās pārliecināt pasauli, ka Džonija Depa ģērbšanās par indiāni nebija neticami nejūtīga.
Kamēr boikoti noteikti zaudēja cerības uz šo filmu, Lone Ranger neveiksmes plosījās arī caur Disneju, un, kā ziņots, tika veiktas izmaiņas, kurās iesaistīts producents Džerijs Brukheimers, zaudējot pēdējās filmas par Karību jūras reģiona pirātiem. Lai arī Džonijs Deps turpina veidot dīvainas filmas, kurās viņš nēsā tonnu prātā jucismušu masku, ir jādomā, ka šis 190 miljonu dolāru lielais zaudējums nedaudz uzlabojas.
8 kaujas kuģis
Kad Hasbro un Universal Studios parakstīja vienošanos par daudzām filmām, kuru pamatā ir galda spēles, visa pasaule smējās. Tomēr daži domāja, ka šī varētu būt gudra ideja, ņemot vērā Transformers panākumus.
Pirmais darījums bija Battleship adaptācija - ārprātīgs jūras kara, citplanētiešu kara cīņas sprādziens, kas nebija gandrīz tik slikts, kā tas varēja būt. Tomēr, neskatoties uz vārda atpazīstamību, saikni ar masveidā veiksmīgajiem Transformeriem un galveno vasaras izlaišanas datumu, filma zaudēja iespaidu.
Iemesls? Up-and-comer Taylor Kitsch acīmredzot nebija up-and-comers, bet tā vietā masveida izslēgšana auditorijai, un mums nav ne jausmas, kāpēc. Pēc viņa neticamā Tima Riggins attēlojuma pārsteidzošajās piektdienas nakts gaismās Holivuda bija piesaistījusi Kitsch kā nākamo A-saraksta zvaigzni, bet acīmredzot neprasīja filmas skatītājiem, kā viņi jūtas par viņu.
Kad Battleship piedzīvoja 80 miljonu dolāru zaudējumus, auditorija reaģēja, sakot “nē paldies” Teilorei Kitsch un “lūdzu, apstājieties ar visām Hasbro filmām”. Tā rezultātā atlikušie plānotie Clue un Candyland galda spēļu pielāgojumi tika nodoti metāllūžņos.
7 Džons Kārters
Ja mēs kaut ko esam uzzinājuši no Battleship, iespējams, ka Teilors Kičs varētu būt kases inde. Filmas Džons Kārters problēma tomēr bija tā, ka viņi nemācījās šo mācību, jo Battleship iznāca trīs mēnešus pēc Džona Kārtera. Tā rezultātā Teilorei Kičam bija ļoti slikts gads, un Džons Kārters lika talantīgajam Pixar režisoram Endrjū Stantonam izskatīties ļoti sliktam.
Varbūt nav taisnīgi visu piespraust Kitsch, bet, kad divas augsta profila filmas nožēlojami nokrīt tikai trīs mēnešu attālumā, jums nav citas izvēles kā skatīties uz zvaigzni. Kitsch tika ātri pazemināts uz B, pēc tam C saraksta statuss tūlīt pēc viņa diviem flopiem.
Diemžēl par maz bija par vēlu Džonam Kārterim, kurš, neskatoties uz to, ka tas pareizi balstījās uz mīļoto sci-fi, zaudēja Disnejam daudz naudas. Cik naudas, tu jautā? Pietiekami vienam no lielākajiem zaudētājiem šajā sarakstā, kā daži vērtē kā zaudējumus 200 miljonu ASV dolāru apmērā.
6 Endera spēle
Endera spēle ir diezgan laba filma, kuras pamatā ir diezgan labs sci-fi romāns, kuru uzrakstījis diezgan šausmīgs puisis. Diemžēl ar šīm pirmajām divām lietām nepietika, lai Harisona Forda un Asa Butterfīlda filmās nedaudz nopelnītu, jo visi bija pārāk koncentrējušies uz Orsonu Skotu Kārmu, homofobisko bigotu, kurš grāmatu uzrakstīja 1985. gadā.
Kad vārds uzzināja par Orsona Skota Kārda politisko pārliecību, tika izsaukti boikoti šai filmai, un tā rezultātā studija solīja, ka Kards no filmas vispār negūs labumu. Zinot, ka viņiem bija jātaupa ieguldījumi, Lionsgate turpināja mēģināt pievērsties domstarpībām, norobežojoties no autora un rīkojot filmas labdarības pirmizrādi, lai iegūtu naudu LGBTQ cēloņiem.
Tomēr Orsons Skots Kārds turpināja izplatīt savu naidu, un cilvēki, kuri citādi būtu redzējuši filmu, palika prom, pateicoties visu pastiprinātajai uzmanībai. Tā ir mācība studijām, lai nekad nerisinātu domstarpības, vai vienkārši jāpārtrauc briesmīgo cilvēku darbu pielāgošana. Kurš darbojas.
5 Plutona Neša piedzīvojumi
2002. gadā Edijs Mērfijs bija viena no labākajām filmu zvaigznēm uz planētas. Tad viņš mēģināja pamest planētu, spēlējot astronautu filmā Plutona Naša piedzīvojumi, un visa šī lieta tik labi neizgāja - filma ir viena no visu laiku lielākajām kases neveiksmēm.
Lai arī filma nebija tuvu tam, lai zaudētu 200 miljonus dolāru, ko izdarīja Džons Kārters, Plutons Nešs nopelnīja tikai 7 miljonus dolāru no 120 miljonu dolāru budžeta, kas ir 95% tīri zaudējumi. Iemesls tam ir tik milzīgs šoks, jo mārketinga komandai vajadzēja saprast, ka, lai auditorija redzētu filmu, viņiem jāzina, par ko tā bija. Pēc piecpadsmit gadiem mums joprojām nav ne jausmas, kas bija Plutons Nešs.
Acīmredzot mārketinga komanda domāja, ka Edija Mērfija neskaidrā seja uz plakāta ir pietiekama. Tā nebija.
4 darba vietas
Pēc tam, kad sociālais tīkls kļuva par šīs paaudzes filmu, bija daudz cerību, ka Džobss būs pseido turpinājums, ko visi vēlējās. Tomēr nāca un gāja ziņojumi par citu komandu, ko veidoja scenārists Ārons Sorkins un režisors Deivids Finčers, tāpat kā zvaigznes Leonardo DiCaprio un Kristians Bale.
Pārējie gāja no turienes uz sāniem, jo draņķīgais Sony hack atklāja sabiedrībai visas satrauktā producēšanas iekšējās darbības un līdz filmas iznākšanai nevienam nebija interese redzēt, kas tiek uzskatīts par mazāku produktu nekā tas, kas varēja būt.
Uzņēmuma “Sony Pictures” galvenā goda pārstāve Amija Paskāla zināja nepatikšanas, ar kādām viņa saskārās ar Džobsu, un, kā ziņots, atzina, ka filma varētu sabojāt, taču viņa arī zināja, ka viņa izskatīsies smieklīgi, ja to neiedegs.
Filmu režisēja Danny Boyle, un tā izrādījās pārsteidzoša, taču līdz šim brīdim neviens nerūpēja. Zvaigzne Maikls Fasbenders joprojām nebija zināma prece, un filmas dīvainā struktūra nebija viegla pārdošana. Pievienojiet tam visas nepatikšanas, kas filmai bija pirmsražošanas laikā, un Jobs no pārliecināšanās par Oskariem kļuva nevis par uzvaru vienā kategorijā.
3 RIPD un Zaļā laterna
Tas ir 2017. gads, un Raiens Reinoldss ir viss, par ko tiecas būt. Tomēr, ja mēs atskatāmies uz dažiem gadiem, tas ne vienmēr bija šāds pasaules iemīļotajam kanādietim Ryanam (-iem).
Viss sākās 2011. gadā, kad Zaļā laterna bija viss, ko cilvēki cerēja, ka tā nebūs. Pārpildīts ar CGI un trūkst saskaņota stāsta, DC varonis debijas laikā nokrita uz sejas, un pasaule vainoja Reinoldsu.
Pēc tam nāca RIPD 2013. gadā, filma, kas šokējoši maksāja 130 miljonus USD un atmaksāja tikai 49 miljonus USD, jo, jūs zināt, pasaule bija slima ar Ryan Reynolds un viņa izskatīgo seju un sarkastisko, smieklīgo attieksmi. Neviens negribēja redzēt viņu vadāmu filmu, un rezultātā šīs divas lielā budžeta neveiksmes dramatiski saruka viņa krājumos.
Rītdienas mala
Rītdienas mala ir lieliska filma, un ir kauns, ka tā kritās, jo Holivudā nav iespējas kaut ko tādu padarīt vēlreiz. Rīcības filma, kurā piedalījās Toms Krūzs un Emīlija Blunta, bija gudra, oriģināla un jautra, taču auditorija to neuzrādīja, kamēr viņiem bija iespēja. Tas notika tāpēc, ka Warner Bros. nezināja, kā izskaidrot filmas nosaukumu.
Apmēram kā šokējošs iemesls, kāpēc filmai ir slikta veiktspēja, tik daudz filmas mārketinga devās sabiedrības izglītošanā par to, ko nozīmēja nosaukums Rītdienas mala. Sauciet mūs par trakiem, bet mēs domājam, ka varbūt labāks solis būtu bijis ļaut filmai runāt pašai par sevi, bet tas nenotika. Warner Bros bija tik ļoti apsēsts ar titulu, ka viņi ar teātra izlaidumu atkārtoti sev iešāva kājā.
Pazīstams arī ar tā virsrakstu Live. Nomirsti. Atkārtojiet., Rītdienas mala joprojām cieš no slikta mārketinga, neskatoties uz to, ka tā ir laba filma. Acīmredzot ar pozitīvu kritisko reakciju bija pietiekami, lai Warner Bros. vēlētos dot koncepcijai vēl vienu kadru; turpinājums šobrīd ir dzīvs ar nosaukumu Live Die Repeat And Repeat.
1 Intervija
Tagad visi zina par The Interview, un pastāv liela iespēja, ka bērni nākamajos gados mācīsies par tā izdošanu mācību grāmatās. Apbrīnojams varoņdarbs, ņemot vērā, ka filma ir vienkārši Seta Rogena un Džeimsa Franko komēdija. Tomēr tas notiek, kad jūsu filma gandrīz sākas ar III pasaules karu.
Tā kā Sony Hack sākums un vesela virkne citu pretpasākumu gājienu bija domāti filmas atraušanai no publikas, The Interview tika aizturēts no teātriem dažas dienas pirms tās izlaišanas, kad Sony rūpējās par Ziemeļkorejas prasībām. Tas galu galā noveda pie tā, ka prezidents Obama pauda Sony darbības - tas ir pārsteidzošs fakts, ņemot vērā atkal šo muļķīgo Seth Rogen filmu - un Sony bija jāpārdomā, kā viņi rīkojās ar filmas izlaišanu.
Rezultātā Intervija tika izlaista tikai nedaudzos mazos teātros, jo lielas ķēdes tiesas prāvas gadījumā atteicās demonstrēt filmu. Sony ievietoja filmu tiešsaistes VOD platformās un galu galā arī Netflix, taču komēdija beidzās ar lielu kritienu, jo līdz tam brīdim cilvēki saprata, ka tā vienkārši nav pietiekami laba filma, lai attaisnotu gandrīz globālu katastrofu.
-
Kuras no šīm filmām jūs visvairāk šokēja, redzot kritienu? Vai ir kādi, jūsuprāt, pelnījuši labākus? Paziņojiet mums komentāros!