Nav nevienas sastāvdaļas, kas šausmu filmu padarītu efektīvu. Katrs pamatīgais atbaidīšanas kinoizrāde savādāk atšķiras, izmantojot dažādus stāstu un kino trikus, lai, cerams, sasniegtu žanra kopīgo mērķi - nobiedēt prātu pēc iespējas vairāk skatītāju. Viens gandrīz drošs veids, kā to izdarīt, ir ar efektīvu briesmoni, kas pēc savas koncepcijas rada nemieru un pēc izskata ir šausminošs. Nav viegli iedomāties šādu monstru, nemaz nerunājot par to, lai izveidotu tādu no visa auduma, kas padara to vēl iespaidīgāku un biedējošāku, kad filmai izdodas tieši to izdarīt.
Pārsvarā labākās radības šausmu filmu vēsturē tika izveidotas, neizmantojot CGI, kas parasti noveco, kā arī pienu, kas atstāts istabas temperatūrā, bet drīzāk ar praktiskiem efektiem, piemēram, protezēšanu un animatroniku. Neatkarīgi no tā, vai tas ir jauns vai vecs, šīs šausmu klasikas pierāda, ka papildu darbs dod efektīvas bailes. Šeit ir 15 šausmu filmas, kas ir tik pārliecinošas, ka neticēsiet, ka tās izmantoja praktiskus efektus.
15 Kajīte mežā
Neviena cita kā Heather Langenkamp, kura spēlēja vienu no Fredija retajiem upuriem sērijā The Nightmare on Elm Street, kopā ar savu vīru Deividu Leroju Andersonu veica īpašus efektus un kosmētiku meta-šausmu ekstravaganai, kas ir Kabīne mežā. Filma, kas sevi pamazām atklāj daudz vairāk nekā parasts ieraksts par bērniem, kas aizgājuši kempingā, savā sprādzienbīstamajā pēdējā cēlienā parāda gandrīz katra klasiskā kino briesmona versiju, no kuriem daudzi ieskatījās tikai dažus kadrus.
Tā kā brīvā dabā ir tik daudz radību, jūs varētu sagaidīt, ka filmas veidotāji, izmantojot digitālos attēlus, sagriezīs stūrus, taču nē - Andersons stāstīja par EW savu pieredzi, radot filmas visneaizmirstamākos monstrus, tostarp balerīnu ar plaisu, izliektu caurumu sejai (viss aplauzums) un vīrietis, kura asiņainā sitiena caurums bija nozīmīgs izrāviens veltīto efektu komandai.
14 Slīdēt
Astoņus gadus pirms tam, kad viņš ar galaktikas sargiem izdarīja savu lielāko iespaidu, režisors Džeimss Ganns vadīja šo nepāra bumbu šausmu komēdiju, kuras asprātīgo ņirgāšanos mazina daži no kuņģi graujošākajiem radību efektiem, kas jebkad parādīti ekrānā. Šis sižets attiecas uz citplanētieti, kurš inficē vietējo automašīnu tirgotāju (Maiklu Rookeru), pamazām pārvēršot viņu par taustāmu briesmoni, kas pilsētniekus izmanto svešzemju gliemežus rijīgos inkubatoros, lai citi kļūtu par šīs parazītiskās dzīves formas daļu. Filmai izdodas turpināt rādīt šī svešā dzīves cikla jaunas iterācijas, katra vairāk satraucoša nekā iepriekšējā.
Veidojot 80. gadu šausmu pastiku, Gunns un specefektu mākslinieks Tods Masters mēģināja atgūt "veco protezēšanas efektu smalkumu un netīrumus". Efektu komanda sāka strādāt piecus mēnešus pirms filmēšanas, lai radītu neaizmirstamus vizuālos efektus, piemēram, citplanētiešu gliemežus, kas izgatavoti no termiskās želejas, un Maikla Rukera sejas ģipšus dažādos viņa briesmīgās pārvērtības posmos.
13 Apsūdzība 2
Pirmais Conjuring bija efektīvs, jo tas bija vecmodīgs, paļaujoties uz nakts izciļņiem un smalkām atmosfēras izmaiņām, lai pastāstītu parastu, tomēr valdzinošu eksorcisma stāstu. Tās turpinājums iet tālāk šausmu lēciena biedēšanas teritorijā ar dažiem no tās ievērojamākajiem komplektiem, taču par laimi atgriešanās režisoram Džeimsam Vanam ir vizuāla nojauta, lai tas viss darbotos - bieži vien atvairot digitālos efektus.
Pēc Vana teiktā, CGI galvenokārt izmantoja, lai rediģētu fona detaļas, piemēram, novērošanas kameras, lai filma būtu piemērota periodam. Daudzi pieņēma, ka filmas visneaizmirstamākajam monstram, topotajam Kreivajam cilvēkam, jābūt arī digitālam efektam, taču patiesībā viņu atveidoja Havjers Botets, kura augstais augums un nedabisko kustību meistarība viņu padarīja par šausmu zvaigzni filmā. pats par sevi, iepriekš parādīts (REC). Tomēr, lai sasniegtu Līkā vīrieša nemierinošo gājienu, Vans tvītoja, ka "tas tika nošauts lēnā mo, @jbotet ejot atpakaļ, pēc tam paātrināja rediģēšanu un mainījās."
12 muša (1986)
Kanādas ķermeņa šausmu maestro Deivids Kronenbergs režisēja šo traģisko filmu par zinātnieku Setu Brundlu (Džefu Goldblumu), kas pēc viņa paša tehnoloģijas pārvērties par briesmoni - stāsts, kas nebūtu uz pusi tik postošs bez Oskara balvu ieguvušajiem efektiem, kas ilustrē Brundles sāpīgo pārvērtību. Lai to panāktu, efektu dizainers Kriss Valass pirms atgriešanās vispirms izstrādāja pēdējo "Brundlefly" radību, lai izveidotu katru starpposmu, kas parādītu Goldblumu ceļā uz viņa zvērīgo galīgo iemiesojumu.
Goldblūma vairākas stundas pavadīja grimā, lai liktos pietiekami slims ar sejas bojājumiem, rupjiem mušu matiem, plikiem plankumiem, šķībiem protezējošiem zobiem un galu galā fiziskām deformācijām. Blakus filmas noslēgumam Brundlefly plīst cauri Brundles sabojātai ādai, izskatās nevis kā milzīgā mājas muša, ko jūs varētu sagaidīt, bet patiesi kā nepareizs zinātnes eksperiments. Asimetriskā būtne tika izgatavota, izmantojot pilna izmēra uzvalku, kuru kontrolēja, izmantojot dažādus stieņus un troses.
11 Videodroms
Neilgi pirms Lidojuma Kronenbergs vadīja filmu Videodrome, kas ir daudz savdabīgāka un mulsinošāka tās sirreālistu stāstos, bet ne mazāk iespaidīga arī ar radošo specefektu izmantošanu. Stāsts risinās ap slaidu UHF programmētāju, vārdā Makss Rens (Džeimss Vudss), kurš sāk piedzīvot dīvainas halucinācijas pēc tam, kad ir pakļauts eksperimentālai frekvencei, kas pārraida satraucošas seksualizētas vardarbības ainas.
Tāpat kā jebkurai Kronenbergas filmai, vissatraucošākie efekti attiecas uz ķermeņa pārveidošanu, un šajā gadījumā par tehnoloģiju un cilvēka miesas saplūšanu. Televizors elpo un pulsē ar neizskatīgām vēnām kā dzīvnieks, savukārt Maksa Rena vēders atveras, lai pieņemtu dzīvu videolenti, pirms viņa roka pamazām saplūst ap revolveri, lai izveidotu pilnīgi jauna veida ekstremitāti. Šie efekti ir vienmērīgi radoši un nemierīgi tieši tāpēc, ka tie izskatās praktiski un taustāmi.
10 Citplanētietis
Ridlija Skota šausmu un zinātniskās fantastikas orientiera Alien izskats būtu iespaidīgs tikai izmantotajam, industriālajam transporta kosmosa kuģa Nostromo dizainam, taču tas ir titulētais ārpuszemes radījums, kas patiešām nozog izrādi visās tās reinkarnācijās. Šveices biomehāniskais mākslinieks HR Gigers izstrādāja visus filmas citplanētiešu elementus, lai radījumiem piešķirtu pasaulei tik un tā organisku izskatu, izmantojot dažus ne pārāk smalkus falliskos attēlus.
Gigers ar roku noslaucīja veselus komplektus un noformēja citplanētiešu Visuma ikoniskos elementus, ieskaitot svešzemju olu, kas izgatavota no stikla šķiedras un piepildīta ar govs vēdera iekšpusi, un pilngadīgu citplanētieti, kuras ķermeni viņš veidoja no plastilīna, izmantojot arī čūskas skriemeļus un Rolls Royce dzesēšanu caurules. Un tas nemaz nepiemin slaveno kūtburstera ainu, kas filmēta, izmantojot augstspiediena špakteles un mākslīgo rumpi, vai animatronisko galvu, kas izveidota ainai, kurā Iana Holma varonis tiek atklāts kā android.
9 Nolaišanās
Lielākā daļa Nila Maršala alu izpētošā hita The Descent balstās tikai uz klaustrofobiju, lai biedētu auditoriju, taču, kad trešajā cēlienā tā nonāk taisnā šausmu teritorijā, Maršalam ir monstri, lai tas darbotos. "Rāpuļi", ar kuriem mūsu sievietes varoņi sastopas pēc vairāku stundu ilgiem mēģinājumiem izbēgt no neattēlotās alu sistēmas, ir unikāli šausminoši par to, ka viņi ir tik humāni, bet par viņu rupjo ādu, Gollum līdzīgo stāju un sagrozītajām funkcijām.
Radības izstrādāja grima mākslinieks Pols Hjets, un tās turēja paslēptas no aktrisēm, līdz tās pēkšņi atklājās filmā, un tajā brīdī zvaigzne Natālija Mendoza teica, ka gandrīz saslapina bikses. Efekts tika panākts, izmantojot tikai plašu kosmētiku un protezēšanu, kā arī dažus radošus alu apgaismojumus, kas ļāva radījumiem ekrānā pavadītajā laikā palikt drausmīgi aizsegtiem.
8 Atkārtots animators
Tas nav daudz asiņaināks nekā Re-Animator - 1985. gada šausmu komēdija, kas pielāgota no HP Lovecraft stāsta un kuras režisors ir teātra veterāns Stjuarts Gordons. Džefrijs Kombs atveido Herbertu Vestu, zinātnieku, kurš strādā pie seruma, kas var atjaunot mirušos ķermeņus, bet tos neizbēgami pārvērš par vardarbīgām, zombijiem līdzīgām radībām. Daudzie reanimētie līķi, kas tiek demonstrēti visā filmā, tiek parādīti visos sabrukšanas posmos, ieskaitot to, kas staigā apkārt ar savu nocirsto galvu.
Džons Naulins, kurš strādāja pie filmas kosmētikas efektiem, atzīmēja, ka vienā filmā viņš nekad nav izmantojis vairāk par divām galoniem viltotu asiņu, izņemot Re-Animator, kur viņš izmantoja 24 galonus. Lai panāktu pareizu reanimētās miesas izskatu, viņš pētīja tiesu medicīnas patoloģijas grāmatu un fotogrāfijas, kas uzņemtas no Kuka apgabala morga ar visu veidu līķiem.
7 Hellraiser
InHellraiser, mīklu kaste paver mūsu Visumu aizstājējam, kurā dzīvo sāpes pielūdzoši humanoīdie monstri, kurus sauc par Kenobītiem, no kuriem ikoniskākais ir Duga Bredlija stipri akupunktētais Pinhead. Bet viņš ir tikai viens no daudzajiem nemierinošajiem, nezūdošajiem radošajiem ieskatiem, ko visā šajā filmā iegūstam no šī alternatīvā Visuma. Piedāvājumā ir arī uzpampušais, brūces savācošais Butterball, bezsejas pļāpātājs un skeleta insektoīdu inženieris, kas visi ir izveidoti uz filmas niecīgā miljonu dolāru budžeta.
Dizainerim Bobam Kīnam un pārējai Hellraiser efektu komandai arī tika uzdots noformēt mīklu kasti un pukstošu cilvēka sirdi (kas izgatavota no dažām caurulēm, līmes un prezervatīva), no kuras varonis Frenks pamazām tiek rekonstruēts no noplucināta līķa. Pateicoties praktiskajam efektam, katrs filmas miesas griezums 30 gadus pēc iznākšanas joprojām jūtas līkumaini reāls.
6 miris dzīvs
Ilgi pirms tam, kad Pīters Džeksons bija aizrāvies ar hobiju filmu CGI, viņš bija tikai Jaunzēlandes režisors, kurš šausmu filmas veidoja tik pārlieku šausmīgi, ka sākotnējais ļaunais mironis izskatās salīdzināms. Bezgalīgie gore efekti būtībā ir viņa agrīnās plankumainās piepūles Dead Alive zvaigzne (pazīstama kā Braindead ārpus Ziemeļamerikas), kur Sumatras žurku pērtiķu kodums noved pie tā, ka visa pilsēta tiek pārveidota par zombijiem.
Filmas darbības laikā Džeksons demonstrē savu šausmu meistarību, vienlaikus pierādot, ka nav līnijas, kuru viņš nepārkāps - bez ķermeņa nomierinātas ekstremitātes rāpjas pa grīdu, zombificēta māte mēģina piespiest savu pilngadīgo dēlu atkal komiski piepūstā dzemdē un zombiju dzimums noved pie draiskulīga zombiju mazuļa, kurš vēlāk izplūst caur galvenā varoņa galvas dobumu. Saskaņā ar LittleWhiteLies teikto, filma plaši izmantoja lelles dažām tās groteskajām rakstzīmēm, savukārt vasks un cits elastīgs materiāls tika izmantots, lai izveidotu zombiju izšļakstīto miesu.
5 Amerikāņu vilkacis Londonā
Par John Landis 'Anglija komplekta šausmu komēdija American Werewolf Londonā centrālais neapšaubāmi tās transformācijas aina - joprojām iespējams, vislielākā realizācija vilkati mitoloģijas kādreiz likts ekrānā, par kuru sekas mākslinieks Riks Beikers ieguva Oskaru par izciliem sasniegumiem kosmētikas. Patiesībā balva tika izgudrota speciāli, lai filmā atpazītu viņa ainas nozagšanas darbu.
Nav brīnums, kāpēc, tā kā efekti darbojas kopā ar aktiera Deivida Nautona vaimanāšanu, tas parāda, cik agonizējoša patiesībā varētu būt pārvēršanās par vilkaci. Mēs redzam katru jaunu matu sprādzienu un sāpīgu katras lupīnas ekstremitātes augšanu, kombinējot animatroniskas ķermeņa daļas un protezēšanu. Starp filmas efektiem ir arī pārliecinoši sajaukts vairāku varoņu izskats, kas pēc nāves atgriežas runāt ar Naughton varoni.
4 Džeinas Doe autopsija
Briesmonis Džeinas Doe autopsijā, šķiet, ir nekas cits kā nenoskaidrots līķis, kuru līdz bālai, duļķainu acu pilnībai atveidoja īru aktrise Olvena Kellija, kura izmantoja savu pieredzi ar jogu un kontrolētu elpošanu, lai paliktu nāvējoša vēl pat ieilgušo kadru laikā. Lai gan apkalpe vairākus mēnešus pārmeklēja viņas ķermeņa kadrus, meklējot muskuļu raustīšanos, kas jānoņem pēc ražošanas, tie ir par vienīgajiem digitālajiem efektiem, kas izmantoti nelielā budžeta filmā.
Protezēšanas efekti ir iespaidīgi, pirmkārt, lai parādītu ķermeni kā citplanētu un nevainojamu, vienlaikus saglabājot uzticību tiesu ekspertīzes groteskajām detaļām - zvaigzne Emīls Hiršs pat apmeklēja Losandželosas morgu, lai sagatavotos šaušanai, un pēc tam vēlāk par brūcīgo brūču attēlojumu. noslēpumains ķermenis nodara viņas sadalītājiem.
3 Dzēšgumija
Pirmā Deivida Linča filma, iespējams, joprojām ir viņa vissmagākā, kas kaut ko saka. Filma seko tās satrauktajai varonei caur pelēko industriālo pasauli, kas uzņemta, lai izskatītos sveša un bezcerīga, pirms ierodas sieviete, kuru, šķiet, tik tikko zina, un uzstāj, ka viņš ir viņas mutācijas jaundzimušā bērna tēvs.
Mutants zīdainis ir pārliecinoša radība, kas ir tikpat nožēlojama, cik šausminoša, pastāvīgi raustās cīņā par elpošanu un skatās augšup caur niecīgām, melnām acīm. Tas viss ir briesmīgāk šodien, jo Linčs joprojām ir atteicies atklāt, kā viņš radījis bērnu, nometot tikai ķircinošas norādes, piemēram, "tas ir dzimis tuvumā". Viņš pat aizgāja tik tālu, ka aizsiet acis projektoram, kurš ražošanas laikā strādāja pie Eraserhead dienas laikrakstiem. Džons Patersons no The Guardian spekulē, ka tas, iespējams, ir izveidots, izmantojot ādu ar truša augli, taču pat tas, iespējams, neizskatās tik dīvaini kā Linča mazulis, kas radīts šai nesalīdzināmajai filmas debijai.
2 mirušo diena
Tās priekšgājēji Dzīvo mirušo nakts un Mirušo rītausma var būt slavenākas, taču šis Džordža Romero mirušo triloģijas fināls atklāj, ka režisors un viņa grima mākslinieks Toms Savini sasniedz savu maksimumu nemirstīgo efektu ziņā. Tika nokrāsoti simtiem Pitsburgas pamatiedzīvotāju, lai tie izskatītos kā nelabvēlīgi zaļas ādas zombiji, no kuriem groteskākais ir redzams ar pus pazudušām sejām un orgāniem, kas karājas no atvērtajām krūšu dobumiem. Katrs kadrs ir pārliecinošs, neskatoties uz to, ka daudzi Savini rekvizīti filmēšanas laikā izgāzās.
Īpaši jāatzīmē zombijs, kurš faktiski iegūst vārdu - Bubs, staigājošo mirušo loceklis, kurš izturas pret līdzjūtību, neraugoties uz viņa izsalkumu pēc miesas un lobotomizētu uzvedību, kuru lieliski sapratis Savini un kuru tēlojis aktieris Hovards Šermans, lai vilktu līniju starp cilvēks un briesmonis.
1. lieta (1982)
Varbūt neviena filma nav radījusi citplanētieša izskatu tik pārliecinoši citpasaulīgam kā Džons Karpenters The Thing, kas tajā pašā nedēļas nogalē tika izlaists asām atsauksmēm tajā pašā nedēļas nogalē kā ET Šajā pilnīgi atšķirīgajā ārpuszemes pasakā citplanētiešu dzīves forma ar spēju patērēt un pēc tam perfekti atdarināt jebkuru dzīvo lieta izposta paranojas vīriešus, kas apdzīvo izolētu Antarktikas priekšposteni. Efektu dizainers Robs Botins septiņas dienas nedēļā strādāja, lai izveidotu filmas nesalīdzināmos radības efektus, kas parasti parāda citplanētieti kā nemitīgi mainīgu taustekļu masu un pilošu miesu, ar atsevišķām humanoīdām iezīmēm, kas pieder tām, kuras mēģina asimilēt.
Starp filmas satriecošākajiem mirkļiem ir bēdīgi slavenā ainiņa ar "chest chomp", kurai tika nolīgts dubultā amputēts un izgatavoti vairāki aktieru veidojumi, lai patiesi pārdotu mirkli. Šī aina un tūlīt pēc tam, kad nocirsta galva aug kājas un rāpo apkārt kā zirneklis, parāda, kādus praktiskus efektus var sasniegt, ja tos pavada ar pareizu piepūli un radošumu.
-
Kādās šausmu filmās tika izmantots pārsteidzoši daudz praktisku efektu, lai panāktu viņu bailes? Informējiet mūs komentāros.