Lai izveidotu jebkādas animācijas funkcijas, ir nepieciešams daudz naudas, lai cik īss tas būtu paredzēts. Pat CGI filmu pamanāmībai šis fakts vēl jāmaina. Kad ražošanas uzņēmums noliek karikatūras naudu, viņiem ir lielāks risks zaudēt, ja tas bombardē kasē.
Tieši šo grūtību dēļ animācijas režisori mēdz būt ļoti motivēti, kaislīgi indivīdi. No Volta Disneja līdz Ralfam Bakšim, no Meta Grīninga līdz Setam MakFarlenam šie ir cilvēki, kurus virza viņu mīlestība pret mediju.
Ar visu darbu, ko projektā ieguldījuši šādi pašiniciatori, ir grūti iedomāties, ka viņi kādreiz atteiktos no iestudējuma, kurā būtu viņu asinis, sviedri un asaras. Nīst no tā, ko jūs pavadījāt mēnešus vai pat gadus, ir jānožēlo.
Šodien mēs esam šeit, lai apspriestu šādas nicinātas animācijas funkcijas. Karikatūru sērijas, filmas un atsevišķas epizodes, kuras to izveidē iesaistītie cilvēki ir publiski noraidījuši.
15 Zelta pieskāriens
Pēdējā animācijas īsfilma, kuru jebkad ir režisējis Volts Disnejs, bija filma ar nosaukumu Zelta pieskāriens. Tā ir desmit minūšu gara filma, kuras pamatā ir karaļa Midas leģenda. Īsāk sakot, karalis Midass ir naudas apsēsts karalis, kuram tiek dota iespēja visu, kam pieskaras, pārvērst par zeltu. Pēc saprašanas, ka viņš vairs nevarēs ēst vai dzert, ja uzturs nepiesitīs pie zelta, pieskaroties viņa lūpām, Midass baidās par savu dzīvi. Viņam tiek dota iespēja mainīt vēlmi … par savas valstības cenu.
Zelta pieskāriens bija flops kasē, kā rezultātā Volts Disnejs tika apkaunots līdz punktam, ka tas kļuva par balss ieroci, kuru pret viņu izmantoja viens no viņa darbiniekiem. Strīdoties ar Vilfredu Džeksonu (slavens Disneja animators), Volts Disnejs kritizēja Džeksona darbu. Strīds kļuva tik karsts, ka Džeksons teica: "Es atceros, ka jūs kādreiz esat režisējis attēlu ar nosaukumu Zelta pieskāriens".
Volts klusēdams iebruka, viņš pēc dažām minūtēm parādījās un teica saviem darbiniekiem vairs nekad nepieminēt šo filmu. Viņi nekad to nedarīja.
Kopš Volta Disneja nāves īsfilma atkal ir parādījusies vairākos Disneja mājas laidienos.
14 "Sviestu paša epizode" (Dienvidu parks)
2001. gadā TV šovs Dienvidu parks nolēma koncentrēt epizodi uz vienu no labākajiem seriāla varoņiem - Sviestu Stotču. To sauca par "Sviestu pašu epizodi", un tas koncentrējās uz Sviesta tēva nelikumīgo darījumu atklāšanu ar citiem vīriešiem. Kad Sviesta māte to atklāj, viņa mēģina nogalināt Sviestu, iedzenot viņu upē.
Sviests pārdzīvo notikušo un pats dodas piedzīvojumos - tikmēr viņa vecāki grimējas, un tagad viņam jāslēpj fakts, ka viņi nogalināja savu bērnu. Viņus atbalsta OJ Simpson, Gary Condit un John & Patricia Ramsey - cilvēki, kuri visi bija slaveni aizdomās par slepkavību. Sērijas pēdējā ainā Buttersa tēvs sniedz apsūdzošus paziņojumus, kamēr tiek rādīti Simpsona, Kondita un Ramsiju tuvplāni.
Lai gan šīs beigas tajā laikā bija populāras fanu vidū, nesenie notikumi ir pierādījuši, ka Gerijs Kondits un Ramsijs patiesībā bija nevainīgi par noziegumiem, par kuriem viņiem pārmeta. Kopš tā laika South Park veidotāji ir pauduši nožēlu par šo epizodi.
13 Fricis Kaķis
Kaķis Fritz sākās kā komiksu sērija, kuru izveidoja Roberts Krūms. Sērija sekoja antropomorfam kaķim Fritzam, kurš bija blēdis Zootopijas stila pilsētā, kas bija piepildīta ar dzīvniekiem. Sākotnēji tas tika parādīts tādos žurnālos kā Help! un Kavaljē, pirms pāriet uz atsevišķām Fritz the Cat kompilācijas grāmatām, kuru panākumi padarīja sēriju populāru.
1969. gadā Ralfs Bakši vērsās pie Crumb ar piedāvājumu padarīt Fritz sēriju par filmu. Kamēr Bakshi priekšlikums sākotnēji iespaidoja Robertu Krūmu, viņš tomēr atteicās no tiesību pārdošanas. Tā bija Crumb sieva, kurai bija pilnvara un pārdeva tiesības bez Crumb ziņas. Kad filma tika izlaista, Crumb atklāti kritizēja filmu par tās politiskajiem uzskatiem un seksa ainām.
Roberts Krūms izrādīja savu noraidījumu pret filmu, izlaižot vienu pēdējo Frica komiksu. Kaķis Fricis: Superzvaigzne parādīja nelabvēlīgu Frici pēc tam, kad viņš bija kļuvis par veiksmīgu filmu zvaigzni. Sloksne beidzās ar to, ka Frica draudzene viņu noslepkavoja ar ledus izvēli - sēriju beidzot uz visiem laikiem.
12 Džetsoni: filma
1990. gadā Hanna-Barbera izlaida filmu, pamatojoties uz viņu klasisko šovu The Jetsons. Filmas radīšana galu galā nogalināja franšīzi tās sliktās kritiskās uztveršanas un nepietiekamās veiktspējas dēļ kasēs. Tas arī beidzās kā Mel Blanc un George O'Hanlon pēdējās filmas lomas, kas nomira pēc balsu ierakstīšanas un nekad nevarēja redzēt gala produktu.
Filma nepatika ne tikai auditorijai - viens no tās galvenajiem animatoriem ir ļoti izteicies par katastrofālo iestudējumu. Jons Maklenahans tika nolīgts filmas scenārija scenārijam, taču viņa darbs tika pastāvīgi noraidīts. Viņš galu galā pameta projektu atšķirību dēļ ar režisoru.
Kad viņš kinoteātrī ieraudzīja gatavo produktu, kas bez viņa ziņas bija izmantots Makcelenahana darbā, viņš to nosauca par ", iespējams, vissliktāko animācijas filmu, kāda jebkad izveidota".
Neskatoties uz briesmīgo Džetsona likteni : Filma, mums drīz būs vēl viena atmoda. WWE kopā ar filmu The Jetsons veido krosoveru filmu (līdzīgi viņu veiksmīgajam The Flintstones crossover - The Flintstones & WWE: Stone Age Smackdown). Mēs varam tikai cerēt, ka Vinss Makmahons var gūt panākumus tur, kur cieta neveiksmi Jonam Maklenahanam.
11 "The Last Roundup" (Mans mazais ponijs: draudzība ir maģija)
Pirmajā filmas My Little Pony: Friendship Is Magic epizodē bija fona varonis, kurš ātri kļuva par interneta sensāciju. Bez nosaukuma pelēks Pegazs, kura acis bija vērstas dažādos virzienos (netīšas animācijas kļūdas dēļ), fanu bāze ātri nodēvēja par "Derpy Hooves" (termins "derp" ir saistīts ar idiotismu un nepāra uzvedību).
Kad izrāde sāka savu otro sezonu, Derpijam (tagad sauktajam par Diciju Doo) tika dota viņas pirmā ekrānā redzamā loma. Epizodē "The Last Roundup" Derijs tiek attēlots kā neveikls un neinteliģents varonis, kurš ir atbildīgs par Rātsnama iznīcināšanu ar viņas rūpības trūkumu.
Tieši no viņas tēlojuma šajā epizodē Derpijs kļuva par strīdu centru. Sākotnējā varoņa balss izklausījās kā Lennie bērnu versija no Of Mice and Men - varonis, kurš ir garīgi invalīds. Epizodes rakstniece sāka saņemt naida vēstules, kurās viņu apsūdzēja par spēju darboties un par varoņa pārvēršanu par apvainojumu garīgi izaicinātajiem.
Pēc publiskas atvainošanās epizode tika atkārtoti rediģēta ar citu balsi un ar Derpijas dizainu mainīta, lai viņas acis netiktu šķērsotas. Tagad viņu oficiāli sauc par mafinu.
10 Beavja un Butthead vēsture
Beavim un Buttheadam ir gara un pretrunīga vēsture. Daudzas izrādes sērijas epizodes vairs nav atļautas pat televīzijā. Tās ietver epizodes, kad bērni ienes ieročus uz skolu, Butthead notriec lidmašīnu un pat tādu, kur Beavis un Butthead, šķērsojot Meksikas robežu, norij tablešu maisu.
Neskatoties uz šīm pretrunīgi vērtētajām epizodēm, šova veidotājs Maiks Džedžs ir izrādījis visnepatīkamāko attieksmi pret sērijas agrākajām epizodēm. Viņš ir aizgājis līdz pat teiktajam, ka viņam ir kauns par to, ko domātu viņa bērni, ja viņi redzētu agrākās sezonas.
Tātad, kā tiesnesis pierādīja savu neapmierinātību? Vienā brīdī bija paredzēts DVD ar nosaukumu “Bīvsa un Batlpa vēsture”, kurā bija visu sēriju sēriju sajaukums. Šis DVD bija gatavs izsūtīt, kad tiesnesis atklāja, ka daudzas viņa ienīstās epizodes ir filmēšanas laukumā. Viņš atsaucās uz savām tiesībām kā izrādes veidotāju, lai apturētu iznākšanu mirušo. Komplekts nekad nav ticis oficiāli izlaists (lai gan dažas agrīnas kopijas tomēr nonāca veikalos, padarot to par vienu no retākajiem Beavis un Butthead preču gabaliem).
9 "Varonis sēž blakus" (ģimenes puisis)
Family Guy ir bijis diezgan daudz strīdīgu epizožu, tostarp daudzas, kas bija tieši aizliegtas. Sākot no "Wish Upon a Weinstein" (kas netika rādīts gadiem ilgi, jo tika uzskatīts, ka tas ir aizskaroši ebreju tautai), līdz "Klusuma kliedzieniem, Stāsts par Brenda Q" (epizode, kas balstīta uz vardarbību ģimenē, kas reti tiek rādīta TV). Family Guy nekad nav baidījies ar savu humoru nokļūt tumšā un aizvainojošā teritorijā.
Neskatoties uz visām gadu gaitā iesniegtajām sūdzībām, Sets Makfarlēns aizstāvējis seriālu un tā humoru vienmēr ir bijis stingrs - ar dažiem izņēmumiem.
Intervijā raidījumam Bez rakstura ar Kristu Smitu Makfarlēna atklāja, ka viens joks, ko viņš vēlas, lai viņš varētu atsaukt, ir no epizodes ar nosaukumu "Varonis sēž blakus". Joks saistīts ar bērnu, kurš nopērk JFK Pez dozatoru, kuram snaiperis nopūta galvu, un pēc tam viņš izvelk aizstājēju, pamatojoties uz Bobiju Kenediju. Nepatīkams joks, lai pārliecinātos, bet ir dīvaini, ka no visa aizskarošā materiāla, ko Family Guy izlaida gadu gaitā, Sets MakFarlēns iebilst novecojis JFK joks.
8 Deivijs un Goliāts
Ir dīvaini domāt, ka tādai izrādei kā Deivijs un Goliāts kādreiz varētu būt kāds nevēlams materiāls. Galu galā tā ir māla izrāde par zēnu un viņa runājošu suni, kuru luterāņu baznīca veidoja, lai mācītu bērniem nodarbības par tikumību un ticību. Kas, iespējams, varētu būt tik slikts, ka izrādes veidotāji nevēlētos, lai jūs redzētu?
Atbilde ir - diezgan daudz. Vairāk nekā 40 gadus tika uzskatīts, ka baznīca iznīcināja desmit sērijas sērijas. Iemesls tam ir tāds, ka tajos bija saturs, kas vairs nebija politkorekts, koncentrējoties uz jautājumiem, kas saistīti ar rasismu, vardarbību un pat kailumu.
Tomēr viss vēl nebija zaudēts. Tika atklāts, ka epizožu kopijas ir saglabājušas dažādas apraides filiāles, kas vadīja šovu. Šīs epizodes ir rediģētas, lai noņemtu visu to aizskarošo saturu, un tagad tās var atrast DVD komplektā Davey and Goliath: The Lost Episodes.
7 "Esmu ieguvis Betmenu savā pagrabā" (Betmens: animācijas sērija)
Betmens: animācijas sērija tiek uzskatīta par vienu no labākajiem komiksu sērijas ekrāna pielāgojumiem. Izrādei izdevās iemūžināt Betmena komiksu tumšo, gotisko dabu, vienlaikus paspējot kļūt par bērnu izrādi. Kevins Konrojs un Marks Hamils ir radījuši neapstrīdami attiecīgi Betmena un Džokera tēlojumus - lomas, kuras viņi joprojām spēlē līdz šai dienai.
Cilvēks, kurš atrodas aiz Betmena: animācijas sērijas, ir līdzautors Brūss Timms. Tieši viņa smagā darba un aizraušanās pret Betmenu dēļ mums ir tas, ko tagad sauc par DC animācijas Visumu. Brūss Timms varbūt saprot Betmenu labāk nekā jebkurš cits dzīvs radītājs.
Tātad, kas notika ar epizodi, kuru viņš atsakās skatīties? Sērijā, par kuru viņš apgalvoja, bija šausmīgi scenāriju un scenāriju mākslinieki, kuriem vienkārši bija vienalga?
Epizode bija "Esmu ieguvis Betmenu savā pagrabā", kur divi bērni paslēpj savainotu Betmenu savā pagrabā, lai pasargātu viņu no pingvīna. Galveno bērnu varoņu klātbūtne ir novedusi pie tā, ka Timma epizodi sauc par "iemiesojumu tam, ko mēs nevēlamies darīt ar Betmenu".
6 "Nurse Stimpy" (Ren & Stimpy Show)
Alana Smita vārds varētu izklausīties pazīstams. Tas ir pseidonīms, ko uzņem filmas veidotāji, kad viņi nevēlas savu vārdu projektā. Ja režisors pieprasa viņu vārda noņemšanu, tad kredītos tas parasti tiek aizstāts ar "Režisors - Alans Smits". Tas ir kaut kas, kas tiek reti izmantots, jo režisori parasti vēlas būt saistīti ar viņu darbu. Lai režisors varētu izmantot Smita vārdu, ir vajadzīga filma, kas ir patiesi šausminoša vai nu pēc kvalitātes, vai arī no tā nevēlamā satura.
Tas attiecās uz The Ren & Stimpy Show epizodi ar nosaukumu "Nurse Stimpy", kurā galvenā uzmanība tika pievērsta tam, lai Stimpy rūpētos par Renu, kamēr viņš ir slims. Epizodes režisors bija Džons Kricfalusi (kurš arī veidoja izrādi). Viņš bija cīnījies, lai epizodē iegūtu labākus jokus, taču viņu pārtrauca Nickelodeon standarti un prakse. Kaut arī epizodei nav pretrunīgi vērtēta materiāla, tā ir piepildīta ar zemas kvalitātes animāciju un atkārtotām kļūdām.
Džonam Kricfalusi bija tik ļoti kauns par šo epizodi, ka viņam to lika noņemt. Kredītu direktora sarakstā ir "Raymond Spum".
5 Oļi un pingvīni
Dons Bluts tiek uzskatīts par vienu no izcilākajiem animācijas filmu režisoriem. Īsu laika posmu astoņdesmito gadu beigās viņa filmas kasēs darbojās labāk nekā Disneja filmas. Tādas filmas kā An American Tail, The Land Before Time un All Dogs Go to Heaven tiek uzskatītas par dažu visu laiku labākajām animācijas funkcijām, kas nav Disneja filmas.
Neskatoties uz šiem panākumiem, Blūts arī veidoja savu slikto filmu daļu. Viens no tiem, kas izceļas, ir The Oļi un pingvīni, filma, kurai bija tik daudz problēmu, ka Bluts aizgāja no ražošanas vidus.
Filmu sākotnēji animēja Bluta animācijas studija, kas atrodas ārpus Īrijas. Uzņēmumu nopirka Ķīnas uzņēmums ar nosaukumu Media Assets, kurš uzstāja uz daudzām izmaiņām filmā. Blīts bija tik sašutis, ka izgāja no iestudējuma un uzstāja, lai viņa vārds tiktu noņemts no filmas. Viņš aizbrauca uz Ameriku, kur izveidos jaunu savu studiju.
Oļi un pingvīni turpināja bombardēt kasēs.
4 zvaigžņu pārgājiens: animācijas sērija
Pat dīvainajā Star Trek franšīzes vēsturē viena daļa, kas vienmēr izceļas kā īpaši dīvaina, ir 1970. gadu karikatūra - Star Trek: Animācijas sērija. Sakarā ar tajā laikā pieejamo animācijas tehnoloģiju un izrādes ierobežoto budžetu, Star Trek karikatūra cieta no sliktiem attēliem un atkārtoti izmantotām animācijām. Izrāde bija pazīstama arī ar epizodēm ar neparastām telpām, piemēram, Spoks izsauca Velnu un epizodi, kad kuģa dators kļūst traks un sāk spēlēt praktiskus jokus ar visiem.
Kad 1987. gadā pirmo reizi tika pārraidīts Star Trek: The Next Generation, seriāls bija kļuvis par spēku, ar kuru jārēķinās izklaides pasaulē. Sākotnējā sērija bija sasniegusi galveno kulta statusu, un sindikācijas epizodes bija sastopamas visā pasaulē. Pat šodien jaunās filmas Star Trek nopelna naudu kasēs.
Tātad, kur tas atstāj Star Trek: animācijas sēriju? Pēc seriāla radītāja Džīna Roddenberija teiktā, izrāde nekad nav notikusi. Viņš oficiāli paziņoja, ka tas nav kanons, un publiski paziņoja, ka vēlas, lai tas nekad nebūtu izveidots. Džīns Roddenberijs atbalstīja karikatūru tikai tāpēc, ka uzskatīja, ka nekad vairs nebūs tiešraides filmas Star Trek.
3 forša pasaule
1988. gadā filma ar nosaukumu “Kas ierāmēja Rodžeru Trušu” kļuva par vienu no visu laiku visvairāk pelnītajām filmām ar pieņēmumu, ka dzīvā darbība tika apvienota ar animāciju. Ja nebūtu panākumu filmā Who Framed Roger Rabbit, tad vizuāli līdzīga filma Cool World nekad nebūtu tapusi.
Foršā pasaule ir par karikatūristu, kurš aizbēg paša radītajā animācijas pasaulē. Tās režisors bija Ralfs Bakši, kurš sākotnēji bija vēlējies filmai Cool World izveidot R kategorijā novērtētu filmu par vīrieti, kurš tēvs ir pusreāls / puskarikatūras bērns, kurš vēlas viņu nogalināt. Bakši pārdeva šo ideju Paramount, kurš tad aizgāja aiz muguras un slepeni pārrakstīja filmu, padarot to par PG-13 filmu. Kad Bakši atklāja patiesību, viņš nonāca cīņā ar producentu un iesita viņam pa seju.
Paramount piedraudēja iesūdzēt Bakshi par notikušo. Galu galā viņi izmantoja tiesas procesa draudus, lai piespiestu Bakši pabeigt filmu. Tā bija pēdējā animācijas filma, kuru Bakši režisēja līdz 2015. gada Medija salas pēdējām dienām.
2 Šarlotes tīmeklis
Klasiskajā bērnu grāmatā Šarlotes tīmeklis līdz šim ir bijuši divi ekrāna pielāgojumi. Visjaunākais bija 2006. gadā, kad filmā, kurā dzīvā darbība tika apvienota ar CGI, piedalījās jaunā Dakota Fanninga. 1970. gados tika izveidota pilnībā animēta adaptācija, kas pievienoja mūzikas elementus, kuru sākotnējā grāmatā nebija.
Filmas dziesmas bija nozīmīgs punkts grāmatas autoram EB White. Vaits iepriekš bija noraidījis Disneja piedāvājumus izveidot Šarlotes tīmekļa muzikālo versiju, jo, pēc viņa domām, priecīga mūzika bija pretrunā ar stāsta toni. Kad pie Baltas vērsās Hannas-Barberas pārstāve, viņš bija noteicis pamatnoteikumus tam, kādam viņš gribētu būt, un galvenais no tiem bija tas, ka tā nebūs mūzikls.
Kad filma tika izlaista 1973. gadā, Vaits bija satraukts par adaptāciju. Viņš rakstīja draugiem, ka viņam ir vienalga, ka dziesmas pārtrauc filmu ik pēc dažām minūtēm, un ka viņš nožēlo, ka jebkad ir iesaistījies Holivudā.
1 "Zvaigzne deg" (Simpsoni)
Ikreiz, kad redzat Simpsonu klasisko epizožu sarakstu, viens un tas pats vārds tiek parādīts atkal un atkal: "Zvaigzne deg". Šajā sestās sezonas epizodē Springfīldas iedzīvotāji rīko filmu festivālu, kurā galu galā uzvar Bārnijs (neskatoties uz to, ka misters Burns mēģina uzvarēt ar nepietiekamiem līdzekļiem). Jums būtu grūti atrast ventilatoru, kuram šī epizode nepatīk.
To nevar teikt par izrādes veidotāju Metu Groeningu, kurš publiski atteicās kaut ko darīt ar epizodi.
Sakarā ar epizodi, kas iznāca 1995. gadā, lielākā daļa jaunāko fanu var nezināt, ka šī epizode faktiski bija crossover. Kinokritiķis Džejs Šermans (kurš vērtē filmu festivālu) patiesībā bija viņa paša īslaicīgā animācijas seriāla “Kritiķis” zvaigzne. Kad Fox nopirka kritiķi, viņi uzstāja uz krustojuma epizodi ar Simpsoniem. Mets Grēnings kaislīgi iebilda pret krosoveru un centās to apturēt. Kad viņam tas neizdevās, viņa vārds tika noņemts no epizodes sākuma kredītiem. Starp visām vairāk nekā 500 Simpsonu epizodēm "Zvaigzne deg" ir vienīgā, kurai nav viņa vārda. Viņš pat atteicās par to runāt vēlāk parādītajos DVD komplektos.
Acīmredzami Meta Groeninga viedoklis par krosoveriem gadu gaitā mainījās, jo viņš ļāva gan Family Guy, gan viņa paša izstādei Futurama pāriet bez sūdzībām.