Jums būtu grūti atrast aktieru filmogrāfiju, kas būtu vitālāka un daudzveidīgāka par to, ko Toms Henkss ir salicis kopā pēdējās trīs desmitgadēs. Henka IMDB lapa ir nepiekāpīgs kvalitātes uzbrukums. 80-to gadu slavenās komēdijas dod priekšroku standartizētiem romiem, kas visi ir piesātināti visā plašākajā godalgoto prestižu drāmu, nepietiekamu trilleru un divu ienesīgu franšīzu bāzē.
Pat filmas, kurās ir tikai Henka balss darbs, viegli ierindojas starp labākajiem animācijas piedāvājumiem pēdējā laika atmiņā. Uz planētas Zeme nav neviena aktiera vai aktrises, kas ik pa laikam nestigētu un nepalaistu garām. Taču Henka vidējais sitiena rādītājs ir patiesi ārkārtējs - deviņdesmitie gadi bija aktiera ieguvums ar trim labākā aktiera nominācijām (Filadelfija, Forrest Gump, ierindnieka Raiena glābšana), ieskaitot uzvaras aizmugurē '93 un '94. Un tās ir tikai 90. gadu filmas, par kurām viņš netika izvirzīts. Rotaļlietu stāsts, Tu esi saņēmis pastu, Bezmiegs Sietlā, Apollo 13, Zaļā jūdze un Savējo līga - visi kinoteātri nonākuši šajā desmit gadu posmā. Vārds iespaidīgs ne visai dara taisnību, vai ne?
Ja 2000.gados Hanks nepārsniedza sevi, viņš vismaz tuvojās. Ar Sully šīs nedēļas nogalē kinoteātros mēs novērtējam Henka darbu kopš gadsimtu mijas.
Šeit ir Toma Henka 15 labākās filmas kopš 2000. gada.
15 Simpsonu filma (2007)
Labi, tāpēc varbūt šī ir stiepšanās. Bet Henka īsā uzstāšanās filmā Simpsonu filma joprojām ir viena no neaizmirstamākajām filmas daļām, kas tika uzņemta ar vispārēju uzslavu.
Filmā Hanks iesmaina pats savu tīri tīro publisko tēlu, parādoties uz ekrāna kā nevīžīgs “jaunā Lielā kanjona” pārstāvis. Viņš sevi piesaka reklāmā, apgalvojot, ka valdība “aizņemas viņa uzticamību”, un pēc pieprasījuma mīkstina bērna matus. Viņš parakstīja reklāmu, sakot: "Ja jūs izvēlēsieties valdību, kurai uzticēties, kāpēc gan ne šo?"
Nedaudz gudri, ja tas ir paredzami, tas izspēlē parasto Henka uztveri kā personu, kurai jūs bez ierunām uzticētos vērot savus bērnus. Viņa reputācija kā politiskajam aktīvistam un visapkārt labam puisim, kurš gadu gaitā ir stingri nostiprinājies, šeit tiek ļoti labi nosūtīta. Filma cementē savu graušanu īsā pēckreditēšanas secībā, kurā Hankss lūdz auditoriju atstāt viņu, kad viņi redz viņu sabiedrībā.
14 Ļoti skaļi un neticami tuvu (2012)
Īpaši skaļam un neticami tuvam ir savāds, grūts mantojums. Filma saņēma recenzijas, kuras labdarības kārtā varētu saukt par “jauktajām”, kritiķiem vai nu atzīstot, ka tā ir nežēlīgi ekspluatējoša nacionālā traģēdija un atklāti panda pret atlīdzību, vai arī nopietna, sirsnīga, kustīga un spējīgi veidota. Tāpat kā lielākajā daļā lietu, patiesība, iespējams, atrodas kaut kur pa vidu.
Jūs varat izlasīt šo ierakstu un brīnīties, kāpēc tik nesaskaņojoša filma pat tiktu parādīta aktiera labāko sarakstā. Bet tas gan liecina par Henksu, ka sliktākais (dažiem) viņa labākais darbs joprojām ir filma, kas daudziem ir ļoti iepatikusies un faktiski tika nominēta (pārsteidzoši) par labāko filmu Oskaru. It kā Toma Henka garāmejošie vārdi ir tikai nepatīkamas bumbas, nevis apkaunojošas dvesmas.
Atgriežoties pie šīs balvas nominācijas - ir smieklīga dinamika, kas gandrīz noteikti spēlē ar tādu filmu kā Īpaši skaļa un neticami tuvu, kur sākotnējā pārvērtēšana noved pie novēlotas nenovērtēšanas. Mūsdienās filma lielākoties tiek atcerēta kā negodīga un netaisna iekļaušana patvaļīgā apbalvošanas procesijā, nevis tā, kas tā ir: nedaudz hammy, potenciāli nejutīga, bet tomēr labi veidota un labi rīkota, mazliet spīdīga balvu lopbarība.
13 Ladykillers (2004)
Ladykillers ir diezgan neievērojams Coen Brothers piedāvājums, salīdzinot ar pārējo viņu katalogu. Tāpēc mainīsim pārnesumus un runāsim šeit par Henksu kā līdzstrādnieku un kā “tipu”.
Toma Henka gandrīz komiski augstais panākumu līmenis daudzējādā ziņā ir saistīts ar viņa turēto uzņēmumu. Viņš nav šķelšanās aktieris, viņš nav provokators. Hanks lielākoties veido filmas, kuras - neskatoties uz to produkcijas un izrādes nežēlīgo kvalitāti - ir viegli sagremojamas. Tā jūs kļūstat par aktiera monolītu, nacionālo dārgumu. Bieža sadarbība ar pārpasaulīgu autoru Stīvenā Spīlbergā un augsti kvalificētu amatnieku Ronā Hovardā ļāva Henksam attīstīt konkrētu siltuma, gravītu un pieejamības zīmolu, kas ir unikāls un tikai un vienīgi viņam.
Tas viss padara The Ladykillers ne tikai saraustītu tempa maiņu, bet arī ļoti nepieciešamo līknes bumbu Hankas daiļradē. Džoels un Ītans Koeni vada filmas ar jūtīgumu, kas nevarētu būt tālāk par Spīlbergu, Hovardu vai Robertu Zemecki. Viņu varoņi ir ļoti dīvaini, dīvaini un sirreāli. Viņu sižeti tonāli ir šķībi un samezgloti līdz bezjēdzībai. Tam nevajadzētu obligāti strādāt ar tādu aktieri kā Henks. un tomēr labākais par Ladykillers varētu būt viņa sniegums. Iet figūra.
12 Termināls (2004)
Termināls ir filma, kurā Henkss atveido Viktoru Navorski, kurš no izdomātas Austrumeiropas tautas dodas uz Amerikas Savienotajām Valstīm tikai tāpēc, lai uzzinātu, ka viņam ir aizliegts iebraukt valstī. Vēl neveiksmīgākā notikumu pavērsiena laikā viņa lidojuma laikā notikušās politiskās sacelšanās dēļ dzimtene ir oficiāli likvidēta, kas nozīmē, ka viņš pat nevar pagriezties un doties mājās. Filma, ciktāl notiek Spīlberga / Henka sadarbība, ir maza un viegla cena, pieskaroties nopietnībai, kas raksturo katru viņu filmogrāfiju. Bet, tā kā notiek Henka filmas, Termināls ir klusi ievērojams.
Henkam ir jāizdara akcents filmā The Terminal - nepāra austrumu bloka salauztās angļu valodas sajaukums, kā rezultātā visizteiktākā balss modifikācija, ko aktieris ir uzņēmies kopš Forrest Gump. Tāpat kā Gumpā, arī Hankas akcents ir spilgts, bet pilnīgi neuzkrītošs. Viņa varonis filmā The Terminal ir morāli neiznīcināms, taču par to klusē. Viktors nav skaļi principiāls, viņš vienkārši
ir tāds, kāds viņš ir.
Henkss ir unikāli aprīkots, lai spēlētu šo nevainīgā salduma zīmolu, neļaujot komiskai ietekmei sabojāt filmas dvēseli. Termināls, iespējams, nav visu laiku izcila Henka filma, bet tas ir lielisks aktiera prasmju kopuma piemērs.
11 Hologramma karalim (2016)
Vai zinājāt, ka pastāv Hologramma karalim? Varbūt jūs nesen pamanījāt filmu, kad tā parādījās kā īrējama jūsu iTunes kontā? Vai varbūt jūs par to dzirdējāt kādā ar Sully saistītu Hanksu (piemēram, šo), kas publicēts pēdējo dienu laikā? Faktiski ir ļoti iespējams, ka jūsu atbilde uz pirmo jautājumu bija “nē”. Tā nav tava vaina; Hologramma karalim ir vismazāk nopelnītā filma, kurā Henkss redzams galvenajās lomās kopš 1986. gada.
Ikviens, kurš pieļauj vainu pilnīgi nepietiekamajā A hologrammas komerciālajā izpildījumā, visticamāk, netiek nosaukts par Tomu Henksu. Viņš ir filmas labākā daļa, klasisks stāsts par zivju ārpus ūdens par amerikāņu uzņēmēju, kurš ceļojuma laikā uz Saūda Arābiju cenšas pielāgoties.
Papildus tam, ka šī filma ir kvalitatīva Henka izrāde, tā norāda arī uz klusu tendenci Henka karjerā. Viņš noteikti ir masu tirgus monstrs, kurš regulāri izceļ izcilas izrādes lielās, svarīgās filmās. Bet Hologramma karalim pieder līdzās The Ladykillers kā piemērs tam, kā Henks uzdrīkstas. Kā rakstīts iepriekš, viņš, iespējams, nekad nav provokators, taču Henks riskē riskēt, izvēloties mazākas filmas, filmas, kas atklāj viņa kā mākslinieka un amatnieka jūtīgumu.
10 Mr Banks glābšana (2013)
Patiešām nav neviena cita aktiera, kurš varētu pārstāvēt Voltu Disneju, kā tikai Tomu Henksu. Disnejs, cilvēks, kurš reālajā dzīvē nebija bez trūkumiem, ir filmas “Par Merija Popinsa iestudējumu” filmas “Saving Mr. Banks” galvenais varonis. Tajā Disnejs iegādājas tiesības uz Popinsu no tā sākotnējā autora un palīdz nomierināt dažas šī autora rētas, kuras atstājusi grūta agrīna dzīve. Izglābjot Mr Banksu, Disnejs ir gan prātīgs biznesmenis, gan nopietns iztēlotājs.
Divas lietas par to: pirmkārt, Volts Disnejs pirms daudziem gadu desmitiem vairs nav tikai cilvēks. Viņš ir kļuvis par bezsejas monolītu, kura vārds tagad pārstāv vienu no veiksmīgākajiem mediju konglomerātiem pasaulē, bet Holivuda vienlaikus viņu individuāli tur kā filmu veidošanas spēka un brīnuma pārstāvi. Viņš ir nozare sev, bet viņš ir arī cilvēks, kurš patiesībā patiešām pastāvēja un kuram ir īpaša vieta medija vēsturē.
Otrkārt, Volts Disnejs, vīrietis, kopš viņa nāves ir bijis nebeidzamu uztveres maiņu objekts. Kādreiz Disnejs, kas vispār tiek uzskatīts par veltījumu uzņēmējdarbībai un garam, ir mākslas radītājs, kopš tā laika daži ir atkārtoti pārbaudījuši kā populistu, imperiālistu un mākslas preču piegādātāju. Katra lieta, kas rakstīta virs viņa, vienā vai otrā veidā ir patiesa. Cilvēks Volts Disnejs bija sarežģīts.
Kurš labāk viņu pārfasēt filmā, nekad neizraisot vaidu vai acu skatienu, nekā Toms Henkss?
9 Mākoņu atlants (2012)
Pastāv nopietna iespēja, ka, lasot to, jūs vai nu uzskatāt, ka Cloud Atlas vajadzētu ierindoties daudz augstāk, vai arī tam vajadzētu būt ārpus saraksta. Filma bija un joprojām ir tāda polarizācija. Tā kā šī saraksta izveidošanai daļēji tika izmantota kritiska vienprātība, šī filma nevarēja ierindoties augstāk, nekā tas ir. Bet Mākoņu atlants ir ne tikai viens vienīgs ieraksts Toma Henka filmogrāfijā, bet gan labā, gan sliktā nozīmē - vienskaitļa filma medija vēsturē.
Mākoņu atlants, kas jums jau jāzina, ir smieklīgi ambiciozs skatījums uz sešiem sižetiem, kas izplatīti gadsimtu garumā, un galvenajās lomās ir aktieri, kas katrā sižeta līnijā parādās kā atšķirīgi varoņi. Tā ir filma, kuras sākšanai, iespējams, ir jānoskatās divreiz, un tā būtu jāpārskata apmēram reizi desmit gados. Tā kā vienai no nometnēm (“šī filma ir miskaste” pret “šī filma ir ģēnijs”) ir taisnība, un tikai laiks rādīs, kura.
Daudzos aspektos tā ir unikālākā loma visā Henka katalogā. Tas ir tālejoši, ka pat tādas milzīgas filmas kā, piemēram, Glābēja ierindnieks Raiens un Apollo 13, nebija, un aktierim tā ir īpaši prasīga izrāde. Hanks, protams, gandrīz vispār tika slavēts par viņa sniegumu filmā.
8. Čārlija Vilsona karš (2007)
Ja šis saraksts kaut ko atklāj, tas ir tas, ka Henks patiesībā ir lielāks riska uzņemšanās, nekā šķiet parasts priekšstats par viņu (kā Amerikas burvīgo, bet maigā manierē, džemperi valkājošo, pienākumu pilno kaimiņu). Kā gan citādi jūs varētu izskaidrot Čārlija Vilsona karu, kur Henkss spēlē playboy kongresmeni, kurš rīko tādas lietas kā, piemēram, tērzēšana karstajās vannās ballītēs, kuras veicina kokaīns un dzērieni, vai arī savu biroju apkalpo tikai ar mājīgām sievietēm, ar kurām viņš ir ārkārtīgi divdomīgs?
Henka varonis Čārlijs Vilsons filmā patiešām atrod kādu izpirkumu. Šī izpirkšana nāk mazāk no tā, ko viņš dara, un vairāk no viņa izvēles darīt kaut ko citu, nevis dzert un filandēt. Tomēr tā ir izpirkšana. Vilsons izvirza savu misiju pienācīgi apbruņot afgāņu partizānus pret Padomju Savienību (filma tiek veidota 80. gados), kas ir daļa no Reigana doktrīnas neatņemama sastāvdaļa.
Filma veikli izvairās no jebkādas saiknes starp šo bruņošanos un iespējamo bruņoto kaujinieku pieaugšanu, kuri uzbruktu šai valstij pēc gadiem, tā vietā visā filmā koncentrējoties uz Hena varoni. Hanks ar vieglumu un prasmi atvelk abas Vilsona puses - harizmātisko parteri un virzīto politiķi -, padarot šo vienu no viņa nenovērtētajām lomām.
7 ceļš uz iznīcību (2002)
Ceļš uz iznīcību spēlē Henksu kā hitmanu, vārdā Maikls Salivans, kurš strādā Ilinoisas štata Džona Rūnija (Pola Ņūmana) darbā. Rūnijs bērnībā uzņēma Salivanu un izturas pret viņu kā pret dēlu, dodot priekšroku savam dēlam, patiesam psihopātam, kuru atveido Daniels Kreigs. Filmas sižetu vada Daniela Kreiga varoņa darbība pēc tam, kad viņš nodarījis pāri Salivānam un slēpies. Salivans izmisīgi cenšas atriebties, taču nespēj atrast sabiedrotos starp uzņēmējiem, kuri, kaut arī jūt līdzi viņa lietai, lielākoties uzskata viņu par neveiksmīgu vaļīgu galu, kas jālikvidē.
Ceļš uz iznīcību, riskējot izklausīties maldinātam, ir tikpat filma par tēva saitēm, kā par omerta saitēm, un kā tāda prasa izrādes, kas ir piesātinātas ar patosu. Hanks filmā tehniski ir slikts cilvēks, taču viņa sniegums padara viņu nenoliedzami simpātisku figūru. Tas liecina par aktiera vissvarīgāko prasmi - izcilo spēju rīkoties, saglabājot jebkādu iedzimto, atpazīstamo kvalitāti, kas padara Tomu Henksu … Tomu Henksu.
6 Noķer mani, ja vari (2002)
Catch Me If You Can ir Leo DiCaprio filma, par to nav šaubu. Bet Dikaprio Frenks Abagnale, magnētisks, vientuļš savants, būtu bijis uz salas, ja Henka apņēmīgais, iejūtīgais FIB aģents viņu vajātu. Abi ir filmas smagsvari, kas viens otru aiztur ar izrādēm, kas smalkumā un sarežģītībā atbilst viena otrai.
Grāmatā Catch Me If You Can Abagnale ir pusaudžu līdzcilvēks, kurš veicina neatkarību, veicot pārbaudes un akreditācijas datus. Tehniski viņš ir noziedznieks, taču viņa noziegumi ir (sava veida) bez upuriem, vai vismaz filma tos toniski attēlo kā tādus. Henkss atveido FBI krāpšanas izmeklētāju Karlu Hanrattiju (varbūt viņa labāko varoņu vārdu), kurš stingri vajā Abagnale visā pasaulē, vienlaikus medīdams un attīstot pret viņu neciešamu cieņu un žēlumu.
Noķeriet mani, ja varat, jo tas ir morāli strukturēts, tas ir kā kodola palaišana. Divas atslēgas ir jāievieto un jāgriež diviem atsevišķiem cilvēkiem. Spīlbergs izmanto Hanratty kā auditorijas aizstājēju - lai panāktu, ka skatītāji Abagnale vērtē tā, kā viņš vēlas, viņiem ir jāizmanto Hanratty acis, lai viņu apskatītu. Vislabāk to varētu atcerēties kā klasisku DiKaprio filmu, bet Noķer mani, ja tu nevari, nebūtu strādājis bez Henka.
5 Sully (2016)
Sallijs attēlo US Airways 1549 reisa varoņdarba reālo varoņu nolaišanos Hadsonas upē, kuru Čelzijs Salenbergers droši lidoja ūdenī pēc tam, kad trāpīja zosu barā un pazaudēja abus dzinējus.
Salenbergers filmā tiek attēlots kā kluss strādnieks, ja ne negribīgs glābējs; ikdienas varonis, kurš nekad nav iedomājies šo titulu. Filmas režisors ir Klints Īstvuds, viņš pats ir klusais darbonis, un galvenajā lomā ir Hanks. Pats Hankss ir ideāls šajā ziņā - pietiekami atpazīstams, lai piešķirtu filmas nozīmi un prestižu, bet pietiekami nepietiekams, lai aizmiglotu sevi lomā, kuru viņš spēlē.
Filma tika atvērta šajā nedēļas nogalē, un līdz šim tā ir labi darbojusies gan ar kritiķiem, gan skatītājiem. Jo īpaši Henka sniegums saņem uzslavas, un ļoti iespējams, ka viņš iegūs balvu nominācijas. Lasiet mūsu pilnu pārskatu šeit.
4 Spiegu tilts (2015)
Spiegu tiltam vajadzētu pastāvēt svaigā atmiņā - tikai pagājušajā gadā tas tika nominēts sešām ASV Kinoakadēmijas balvām, ieskaitot labāko filmu. Tā bija septītā Hanksa vadītā filma, kas saņēma nomināciju. Tilts izmanto Hankas unikāli saistāmās personas priekšrocības; filmā viņš spēlē juristu, kura uzdevums ir sekmēt spiegu tirdzniecību ar PSRS aukstā kara virsotnē, 60. gados. Henka varonis ir veiksmīgs viņa karjerā, taču šāds darbības līmenis ir ārkārtīgi ārpus viņa pieredzes.
Filma darbojas tik labi, jo (papildus izcilam režijam un atbalstošām izrādēm) Henks pārdod visu sarunu drāmu. Acīmredzot par to, ka divas valdības pabeidz ikdienišķu (ja slepenu) darījumu, filma iegūst papildu briesmu un spriedzes slāni, kuru gandrīz pilnībā izstrādā Henksa sniegums. Viņa varonis izjūt pienākuma izjūtu, viņam ir uzlikta tik milzīga atbildība, taču tas ir nedaudz atšķirīgs un pārspīlēts visā filmas sākumā. Tikai pēc šīs rezolūcijas jūs saprotat, cik pārsteidzošs varoņdarbs, par kuru jūs tikko bijāt liecinieks, patiešām bija, un jūs saprotat, cik jūs visu laiku uztraucāties par Henksu.
3 kapteinis Filipss (2013)
Kapteinis Philips un Spiegu tilts lieliski sader kopā kā Toma Henka transportlīdzekļi, kas nominēti kā labākā filma. Henkss ir pilnīgs profesionālis katrā, emocionāli vadot filmas ar savām izrādēm. Viņu abus uzmundrināja (vismaz attiecībā uz balvām) mazāk pazīstamu aktieru mazāk niansētas izrādes.
Filmā Captain Philips Hanks ir praktiski vienīgais zināmais aktieris uz ekrāna lielākajā daļā darbības laika. Viņš ir klasiskās aktiermeistarības bāka, ko ieskauj spēcīgs nezināmo cilvēku sastāvs, kurš spēlē Somālijas pirātus. Viņa sniegums, it īpaši filmas noraidījums, ir visspēcīgākais ceļojums. Un tomēr viņš netika izvirzīts aktieru kategorijā līdzās viņa atbalstam, kas pierāda, ka mēs kā filmu veidošanas kultūra, iespējams, kopīgi uztveram Tomu Hanksu kā pašsaprotamu.
Filma nodara Philips briesmās līdz pašām beigām, ierīci, kuru vēl spēcīgāku ir padarījis gan izpildītājs Hanks, gan cilvēks. Pēc 30 gadiem mūsu ekrānos Toms Henkss ir kļuvis par tik iemīļotu un atpazīstamu iezīmi, ka, pat spējot tēlot kādu citu, viņa publiskā persona nevar palīdzēt, bet arī parādīties uz ekrāna, piemēram, neskaidri atpazīstama ēna aiz viņa varoņa. Filmā Kapteinis Philips, tāpat kā daudzās viņa filmās, šis fakts tiek izmantots lieliski.
2 izliktie (2000)
Jebkurai kārtīgai filmu zvaigznei vajadzētu būt iespējai pašam nēsāt filmu. Izņemot vienu harizmātisku volejbolu, Toms Henkss tieši to darīja 2000. gada filmā Cast Away. Filma, kas ir vēl viena aktiera un režisora Roberta Zemecka sadarbība (Forest Gump, Polar Express), galvenokārt seko Henka personāžam, kad viņš četrus gadus cenšas izdzīvot viens pats pamestā salā.
Filmas, kas līdzīgas šīm sejām, papildus loģistikas izvēlei, kas nosaka jebkuru iestudējumu, to koncepcijā ir milzīgs šķērslis. Kā noturēt auditorijas uzmanību, kaut arī viņi vēro tikai vienu cilvēku? Kurp ienāk jūsu izpildītājs. Bez neviena, ar kuru būtu jārunā (piedodiet, Vilsons), jums ir jābūt aktierim vai aktrisei, kas ir pietiekami prasmīga un saistoša, lai pilnībā piespiestu auditoriju. Hanks kopā ar dalībnieku Cast Away vēlreiz pierāda, ka tas ir nenovērtējams rīks filmu veidotājiem. Mēs jau esam teikuši, ka kopā mēs varam uzskatīt Tomu Hanksu par pašsaprotamu, un Cast Away ir tikai vēl vairāk pierādījumu šim faktam. Ir tikai daži izpildītāji, kas varētu padarīt šo filmu tik spēcīgu, kāda tā bija, un Toms Henkss var būt vienkārši labākais no viņiem.
1 Rotaļlietu stāsts 3 (2010)
Mēs atstāsim jums izlemt, vai rotaļlietu stāstu 3 skaitāt kā Toma Henka filmu. Mēs to darām, un šeit ir iemesls.
Pirmkārt, viņš ir izrādes galvenā rēķina zvaigzne, pat ja tā ir tikai viņa balss. Otrkārt, viņa varonis Rotaļlietu stāsta filmā ir kļuvis par uzreiz atpazīstamu, ikonu varoni ne tikai animācijas filmu vēsturē, bet arī pašā kino. Vudijs ir rotaļlietu stāsta franšīze, un viņš ir pilnībā realizēts un pārsteidzoši sarežģīts. Visbeidzot, šī filma bija vienkārši pārāk liela un pārāk laba, lai to pārtrauktu. Tā, bez šaubām, ir viskritiskāk novērtētā no jebkuras filmas šajā sarakstā, kā arī finansiāli veiksmīgākā.
2010. gadā Rotaļlietu stāsts 3 kļuva tikai par trešo animācijas filmu, kas nominēta Amerikas Kinoakadēmijas balvai kā labākā filma. Tā visā pasaulē nopelnīja vairāk nekā miljardu ASV dolāru, padarot to par visu laiku piekto ienesīgāko filmu. Ir ļoti reāls gadījums - un mēs to sakām ar minimālu ironiju -, ka pēc Toy Story 3 rotaļlietu stāsta triloģija ir viena no divām vai trim labākajām triloģijām filmu vēsturē. Mēs nevaram sagaidīt ceturto piedzīvojumu.
---
Kāda ir jūsu iecienītākā šī gadsimta Toma Henka filma? Paziņojiet mums komentāros!