Daudzi režisori ir atklāti runājuši par grūtībām darbā ar bērnu aktieriem. Tomēr ik pa laikam kāds aktieris bērns izvirza turneju, kuru neviens neredzēja nākam, un kaunina šos režisorus. Šodien mēs esam apkopojuši mūsu visu laiku iecienītākās bērnu aktieru ASV izrādes.
Ir daudz fantastisku izrāžu, no kurām izvēlēties, taču tikai nedaudziem ir spēks patiesi pārņemt filmu. No otras puses, cik reižu jūs esat sažņaudzies par katru vārdu, ko sacījis negaršīgs bērnu aktieris?
Tomēr pieredzei šajā situācijā nav nozīmes. Neatkarīgi no Gerber bērnu pārtikas reklāmu skaita, kurā jaunietis ir piedalījies, viņu vecums nosaka, ka viņiem vēl nav jāpieliek “īstais darbs”, kā teikts. Cerības gandrīz vienmēr ir mazas, un tas padara šīs izrādes tik spēcīgas. Piemēram, viens sarakstā iekļautais aktieris pirms savas lomas nebija spēlējis dzīvē, bet citam bija 32 izrādes zem viņas jostas.
Reizēm var būt grūti sašaurināt jebkuru sarakstu līdz desmit. Tāpēc mēs esam izveidojuši arī dažus goda vārdus:
Fredija Highmore emocionālais pagrieziens Finding Neverland bija pelnījis iekļūšanu desmitniekā, taču es vienkārši nespēju savākt vietu viņam. Rory Culkin (Mean Creek) un McCauley Culkin (The Good Son) abi deva vecākiem kaut ko lepoties ar viņu lomām. Bet nākamās desmit izrādes nebija salīdzināmas un deva mājienu par spilgtām nākotnes lomām atbildīgajiem jaunajiem aktieriem - ar nosacījumu, ka viņi turas prom no parastajām problēmām, kas nomocījušas daudzas bērnu zvaigznes.
Redaktora atjauninājums: mēs esam saņēmuši lieliskas atsauksmes no lasītājiem ar ieteikumiem par jaunajiem aktieriem, kuriem, pēc viņu domām, vajadzētu būt sarakstā, tāpēc mēs darīsim kaut ko neparastu - mēs apkopojām ieteikumus un piedāvāsim lasītājiem iespēju balsot par viņu trim izlases cienītājiem (Leo DiCaprio un Ellena Peidža nav sarakstā, jo viņi bija ļoti vēlu pusaudžu vecumā, kad tika uzņemtas filmas, kurām cilvēki tos iesaka). Pēc tam mēs atjaunināsim savu sarakstu, pamatojoties uz rezultātiem:
(aptauja)
-
10. Makss ieraksti - kur ir savvaļas lietas
Filma, kuras pamatā ir grāmata bērniem, ir laba vieta, kur spīdēt jaunam aktierim. Bet neviens nezināja, ko gaidīt, kad jaunais Makss Records tika uzņemts par galveno varoni filmā Kur savvaļas lietas. Šim debitantu aktierim tagad liktenis bija viena no visu laiku iemīļotākajām bērnu grāmatām. Starp Records un režisoru Spike Jonze iestudējums tika uzņemts tumsā.
Bet zēns, vai viņi to izvilka. Jonze izveidoja videokameru un ārpus tās, kurā ieraksti varētu plaukt. Režisors lika visiem dalībniekiem un komandas locekļiem ar bērniem izmantot iestudējumu kā sava veida dienas aprūpes centru. Komplektā vienmēr bija bērni, un tas ne tikai ļāva ekipāžai koncentrēties uz savu patieso mērķi, bet Makss Rekords vienmēr bija pareizā domāšanā.
Tā kā viņa snieguma kodols bija labi vadīta komplekta rezultāts, Records sarakstā nokrīt nedaudz zemāk. Tomēr, kad fotokameras ritēja, ieraksti parādīja visas emocijas ekrānā no bailēm līdz pielūgšanai. Viņš saņem nopietnu nopelnu par to, ka viņš ir atvērts kamerām un auditorijai.
-
9. Chloe Moretz - kick-ass
Kamēr Kick-Ass nepiegādāja kasi ar naudu, neviens neatstāja teātri, domājot par citiem, izņemot Hit Girl. Varbūt tas liecina par varoni un nevis par sniegumu, bet abiem vajadzētu iet roku rokā. Neticamo Hlojas Morecas harizmu nepārspēja neviens cits filmas aktieris. Un mēs runājam par meiteni, kura gāja uz kājām līdz Nikam Keidžam un (burtiski) Markam Strongam.
Tā vietā, lai izmantotu acīmredzamo un galu galā neveiklo sievietes varoņa seksuālo pievilcību, Morecs devās kopā ar noslēpumainu slikto personu. Rezultātā meitene ir iemesls, kāpēc Kick-Ass izpilda savu vārdu. Pārējie varoņi un filmas stils ir patīkami vairākos līmeņos, taču bez Morecas kārtas kā Hit Girl filmai vienkārši nav vajadzīgās elektroenerģijas. Viņa atstāja humoru savam lielajam tētim (Nic Cage) un visu ceļu saglabāja taisnu seju.
Morecs noteikti ir spēks, ar kuru jārēķinās, atgādinot mums jaunu Džodiju Fosteri (skat. Zemāk) bez pārliecinošas seksualitātes. Morecu bija jautri skatīties (500) vasaras dienās, un viņam vajadzētu būt vēl graciozākam filmā Let Me In. Hit Girl bija viņas iznākošais varonis, un pasaule spēs viņu atpazīt, pateicoties ārpuskopienas harizmai, kurai šodien nevar būt neviena cita jauniete.
-
8. Džodija Fostere - taksometra vadītājs
Lieki piebilst, ka Taxi Driver ir diezgan smaga filma. Roberta De Niro precīzs sniegums Trevisa Bikla lomā ir biedējoši reāls. Pat vienatnē uz ekrāna viņam nav nepieciešama palīdzība, lai piesaistītu auditoriju. Bet filma patiešām sasniedz savu soli, kad 12 gadus veca bērnu prostitūta Irisa (Džodija Fostere) iekāpj Bikles kabīnē, mēģinot izvairīties no viņas sutenera (Hārvijs Keitels). Kopš tā laika Fosters ir bijis hipnotizējošs ekrāna cilvēks.
Īrisa ir tā, kas galu galā izraisa patieso plaisu Trevisa Bikla prātā. Viņa kalpo kā pozitīvs traucējošais faktors, bet arī viņa intensitātes virzītājspēks. Viņa riebums pret apkārtējiem eksplodē, kad viņš saprot, kā viņas pretīgais suteneris izturējies pret viņu. Fostere ir ārkārtīgi ticama savai lomai un palīdz Bickle tikpat daudz, cik viņš.
Nav īsts pārsteigums, ka Fostera bija lieliska, jo šī bija jau viņas 33. aktrises loma. Tikai 14 gadu vecumā viņai jau bija vairāk priekšnesumu nekā dažām visā karjerā. Kaut arī taksometra vadītāja nebija viņas neaizmirstamākā loma, tā noteikti piesaistīja pasaules uzmanību un izpelnījās Oskara nomināciju kā labākā otrā plāna aktrise.
-
7. Henrijs Tomass - ET: ārpuszemes
Tomass bija spiests rīkoties kopā ar neveiklas formas citplanētieti, vienlaikus izturoties pret to kā pret mājdzīvnieku. Bet ET nebija tikai suns citplanētiešu formā. Tomasa ziņā bija nodot emocijas par to, ka jums ir noslēpums, kuru vēlaties dalīties ar pasauli. Filma ir vairāk nekā par piemērotu - tā ir par mīlestību, pareizu rīcību un jauna vīrieša aizsargājošo dabu ar savu pirmo patieso draugu.
Šī loma neprasīja asarainu bērnu, kuram nācās zagt izrādi no ET. Tā vietā Tomasa snieguma spožums ir smalkumā. Viņš zināja, ka filma nav par viņu tik daudz kā par citplanētiešu mēģinājumiem un pielāgošanos, izdzīvojot. Eljots bija mūsu vienīgais veids, kā patiesi izveidot savienojumu un jautāt: "Ko es darītu šajā situācijā?"
-
6. Halija Džoela Osmenta - sestā sajūta
Kā Kols Sīrs filmā “Sestā sajūta” Halijs Džoels Osments kļuva ne tikai par vispārpieņemtu vārdu, bet arī deva mums vienu no visu laiku visvairāk izmantotajiem filmu citātiem. Kaut arī šī slavenā līnija no jebkura cilvēka mutes izklausītos tikpat lieliska, jums jāpiešķir Osmentam zināms nopelns par viņa piegādi - tagad nav cita reāla veida, kā pateikt: "Es redzu mirušus cilvēkus".
Tomēr šī līnija bija tikai viena no visas filmas. Emocionālais Osmenta snieguma diapazons ir tas, kas virza stāstu. Viņš tik ļoti baidās, ka tas asiņo caur ekrānu un mūsu kā skatītāju sirdīs.
Ir grūti precīzi noteikt, vai viņa varoņu reakcijas ir reālas vai Osments bija vienkārši tik labs. Viņš nekad patiesībā nebija daudz, pat ar pārpilnību citu lielisku iespēju jaunībā. Jebkurā gadījumā viņš atdzīvināja M. Night Shyamalan trilleri un tajā iepludināja pietiekami daudz emociju, lai tas justos kā pilnīga filma. Viņš pat ieguva Oskara nomināciju kā labākais otrā plāna aktieris, lai gan es varētu apgalvot, ka viņš ir galvenais varonis.
5. Dakota Fanning - Hounddog
Hounddog ir filma, kuras lielākajai daļai cilvēku pietrūka, taču tā ir jāredz. Dakotas Faningas karjeru piepilda bērnības hiti un superzvaigznes pierādījumi. Būtu grūti patiesi pazemot kādu no viņas priekšnesumiem, lai gan es nekad neredzēju nevienu no Krēslas filmām. Hounddog nodarbojas ar dažiem ļoti nopietniem jautājumiem un liek Fanningu tieši tā visa pamatā.
Filma seko Levelenai (Fannings) viņas bērnībā neizsakāmi rupjā fāzē. Viņu moka no daudziem leņķiem, bet galvenokārt ar mātes neesamību un grūtām attiecībām ar tēvu. Tomēr, izmantojot Elvisa Preslija mūzikas skaņas, viņa atrod komforta zonu, kas ļauj viņai emocionāli augt. Mūzika ir viss, kas viņai ir, un, kad viņa atklās, ka Elviss nāk uz pilsētu, viņa darīs visu, lai iegūtu biļeti.
Viņas izmisumā grupa jaunu zēnu izmanto Levellena priekšrocības un piedāvā tirdzniecību - Elvisa biļetes uz viņa hita singla "Hounddog" kailizrādi. Pretrunīgi vērtētā aina rodas, kad viņu galu galā izvaro un atstāj bez biļetes. Emocijas Hounddog ir ļoti lielas, un tas nav paredzēts cilvēkiem ar vāju vēderu. Tomēr, pateicoties Dakotas Faningas kniedētajam sniegumam, tā ir filma, kuru ir vērts noskatīties. Bez viņas tas būtu viegli nonācis viduvējības dziļumos, taču tas izceļas ar katru brīdi, kad Fanning ir redzams ekrānā.
-
4. Kirstena Dunsta - intervija ar vampīru
Ir viegli saprast, kā Kirstens Dunsts pat 1994. gadā nepadarīja plakātu intervijai ar vampīru. Viņa bija virtuāli nezināma un tādi sportisti kā Toms Krūzs, Breds Pits, Antonio Banderass, Stefans Rejs un Kristians Slateris. Bet, kad kredītvēsture bija piepildījusies, visi vēlējās uzzināt, kas ir tā jaunā meitene, kas siksnoja uz ekrāna.
Piespiešana spēlēt starp Bredu Pitu un Tomu Krūzu ir grūts uzdevums jebkuram aktierim, īpaši 11 gadus vecam. Kaut kā Dunsta piesaistīja jūsu uzmanību visās savās ainās. Viņas intensitāte un ļaunprātība bija lielisks piemērs tumšajai, samaitājošajai vampīru ciešanu pusei. Viņa atgādināja, ka, neskatoties uz stāvokļa romantismu, vampīri ir akmens auksti slepkavas, neatkarīgi no tā, cik jauni vai nevainīgi viņi izskatās. Tas, ka Dunsta pat varēja tur doties tik jaunībā (un tik pārliecinoši), ir apliecinājums viņas veikumam - un pat Rodžers Eberts to kā tādu uzslavēja. Viņa bija rāpojoša, aizraujoša, intensīva un nobriedusi, darbojoties līdzās divām Holivudas lielākajām zvaigznēm.
-
3. Beilijs Medisons - brāļi
Brāļi lidoja zem radara pat ar talantīgajiem Natālijas Portmenas, Džeika Gilenhala un Tobeija Maguire dalībniekiem. Bet, tāpat kā daudziem lieliskajiem bērnu priekšnesumiem, arī jaunajam dalībniekam nebija problēmu gūt panākumus starp lielākiem vārdiem. Varbūt tieši negaidītais pārsteigums padarīja viņu tik saistošu, taču Beilija Medisona vienkārši nozaga visu filmu trim labākajiem Holivudas jaunajiem aktieriem.
Katra aina, kurā viņa atrodas, vilinās jūs līdz asarām. Viņas seja kūst ar visām emocijām, un skumjas ir viņas labākās. Kā nobijies rētas kara veterāna bērns, viņa kā skatītājs ieliek bailes mūsu acīs. Tas nebija tikai vēl viens bērnu aktieris. Bailee vienkārši varētu būt vēl viena Merila Strīpa, tikai 10 gadus vecā rāmī.
Es izaicinu ikvienu vērot vakariņu ainu un nesalauzt, jo šī nevainīgā seja mazā meitene pumpē attieksmi sava tēva virzienā. Ar katru verbālo saiti, ko viņš viņai piešķir, viņa to atdod ar 1000 jardu skatienu un intensitāti, kuru šodien nepārspēj neviens aktieris bērns.
-
2. Kristians Beils - Saules impērija
Kad mēs zinām aktierus tikai pēc viņu pieaugušo lomām, ir viegli aizmirst, ka viņi kādreiz bija bērnu zvaigznes. Kristians Beils ir viens no šādiem aktieriem. Stīvens Spīlbergs ieguva zeltu ar 12 gadus veco jaunieti no Velsas, un filma ir sirdi plosoša pasaka par triumfu visos līmeņos. Es nevaru pietiekami augstu runāt par Saules impēriju. Par laimi, viss, kas man jāapspriež, ir izcilais sniegums, ko izrādījis jauns Kristians Beils.
Lai gan Spīlbergam patīk strādāt ar bērniem, es nevaru teikt, ka viņš uz ekrāna ir ievedis daudz jaunu varoņu, kas ir tikpat aizraujoši kā Bale. Tomēr 1987. gada kara epopeja patiesībā nav saistīta ar karu tikpat lielā mērā kā bērns, kas ticis pieķerts tā biezumā. Pateicoties tam, ka Beils ir kļuvis par Džeimiju Greiemu, viss darbojas: viņš ir emocionāls, nenogurstošs, apņēmīgs, saistošs un velk jūsu sirds stīgas ar Oskara ēsmas izturību.
Tas ir gandrīz necilvēcīgi, ka viņam netika piešķirta Oskara nominācija. Spīlbergs 152 minūšu laikā tik daudz pārdzīvo Balei un viņa varonim Džeimijam, ka ir pārsteidzoši, ka Beils paturēja galvu taisni. Viņš ir tikpat nobriedis kā jebkurš bērns uz ekrāna un kaunina lielāko daļu pieaugušo aktieru, ieskaitot visus citus Saules impērijā.
-
1. Natālija Portmane - profesionāle
Ir viegli aizmirst, ka Natālijai Portmanei vēl nav pat 30 gadu. Mazā skaistule ir gudra pēc saviem gadiem, un šķiet, ka viņa ir bijusi filmās daudz ilgāk nekā 16 gadus. Viņas pirmā galvenā loma būtu bijusi tikpat izcila, pat ja viņa būtu norūdījusies bērnu zvaigzne. Tomēr šī bija viņas pirmā "īstā" loma filmā.
Lielākā daļa šī saraksta sniegumu izceļas katra jaunieša rakstura brieduma dēļ. Dažreiz loma tiek rakstīta tā, bet citi ir veltīta bērnu aktiera darbs. Portmana darbs izdevumā The Professional (pazīstams arī kā Leon) ir gan viens, gan otrs. Ir grūti iedomāties, ko tu darītu Mathildas situācijā. Sākotnēji viņa nevar ciest savu ģimeni, tomēr, kad viņi tiek nogalināti, viņu pārņem emocijas. Tipisks varonis var vienkārši sērot par ģimenes zaudēšanu tikai tāpēc, ka tas ir ierasts. Leonā Matildai ir vienalga par savu mirušo tēvu, māsu vai vīramāti. Tā ir nevainīga zēna, viņas jaunākā brāļa nāve, kas viņai asaras.
Filmai progresējot, viņas atriebības un progresīvā brieduma līdzsvars ir aizraujoši skatīties. Tas, ka viņa tagad ir gandrīz garīgi izaicināta nolīgta slepkavas rokās, padara viņas kā zaudētas dvēseles atdzimšanu vēl spēcīgāku. Tomēr tas patiešām ir viss Portmana darbs; viņa pazina savu varoni atpakaļ un uz priekšu, sniedzot viņai reālistisku kvalitāti, kas asiņo caur ekrānu.
Viņas seja sagroza visas emocijas, atriebības tieksme notiek ar nenojaušamu humoru, un viņas seksuālā pievilcība ir tikpat neērta, cik reāla. Viņa vienkārši tik cieši pieguļ šai Matildas varonei, ka ir grūti pateikt, vai viņa reizēm pat rīkojas - taču nav šaubu, ka viņa atainoja tēlu, kurš ir piedzīvojis kaut ko vairāk nekā Portmana reālajā dzīvē. Tas patiesi bija labākais bērnu sniegums, ko es iedomājos, pat līdz šai dienai.
-
Šis ir mūsu bērnu aktieru lielisko izrāžu saraksts - informējiet mūs, ja piekrītat, nepiekrītat (vai ja ir kādas izrādes, kuras, jūsuprāt, esam nokavējuši), atstājot komentāru zemāk. Paldies, ka lasījāt.
Dženiferas L. Rodžersas galvenes attēls